- Последний пост
- 12 авг.
- Последнее чтение
- 08:56
- Постов за неделю
- 3
- Всего постов
- 20
- Тип
- открытый
- Язык
- русский
- Категория
- Искусство (по похожим)
- В каталоге с
- 12 авг.
- 1/24сутки в ленте
- 644
- 1/48двое суток
- 738
- 1/72трое суток
- 795
Оценка по просмотрам недавних постов: пост набирает почти всё за первые сутки.
Посты
видео или голосовое, без подписи
📌 Творческая медиация по выставке «О сладости мира. Современное искусство Индии» Для тех, кто любит закреплять теоретический опыт практикой — или просто хочет попробовать себя в творчестве под руководством художника — мы предлагаем наш новый формат творческих медиаций! 14 августа мы отправимся на выставку «О сладости мира» и в сопровождении медиатора познакомимся с современным искусством Индии; а во второй части встречи участники уже в художественной мастерской Молодежного центра осмыслят свои впечатления через создание коллажей, заметок, зарисовок и эскизов вместе с медиатором и художницей Екатериной Беспаловой. Финальная работа — ваш мини-зин, дневник-путешествие по Индии — останется с вами, как яркое воспоминание о проекте. 14 августа — 18.00 Все материалы для работы будут предоставлены на медиации Билеты
На медиациях по выставке «О сладости мира» мы предлагаем попробовать увидеть за мифом реальность — сложную и подвижную, — в которой и формируется современное индийское искусство. 11 августа вместе с медиатором Александрой Шевелевой мы будем искать вместе ключи к пониманию индийской культуры и погружаться в мир ярких цветов, тонких деталей, сакральных пространств. 📍11 августа — 18.00 Главный штаб Медиатор: искусствовед, сотрудник Молодежного центра Александра Шевелева Билеты
«Я обращаюсь с памятью как с живым, переменчивым ландшафтом, формируемым пространством и временем». Представление о времени как непрерывном потоке представляется как один из распространенных образов — «баньян»: дерево, которое, распространяя воздушные корни, постепенно превращается в целый лес, где исходное «материнское» начало растворяется в собственной множественности. Повседневность, миф и магические формулы внутри каждого произведения свободно перетекают друг в друга, создавая эффект непрерывности и «бесшовности». На медиации 8 августа попробуем рассмотреть, как художники в своих произведениях трансформируют многогранную художественную традицию искусства Индии, какие инструменты используют для конструирования повествования сегодня, и как эта оптика влияет на формирование нашего восприятия настоящего. Медиатор: искусствовед, руководитель секции «Видео-арт» Марина Захарова 8 августа — 15.00 Билеты
Шить танчжуан и легкий ципао из шелка: костюмы в фильмах Вонга Кар-Вая Признания в любви, сказанные через шелест одежд, бесконечная смена ципао, традиционного для Китая женского платья, поэзия белой футболки, рабочего фартука и потертой кожаной куртки — всё это кажется созвучным неуловимости ускользающего лета, поэтому следующую августовскую встречу семинара «Стоп, надето» решено посвятить фильмам Вонга Кар-Вая, костюм в которых становится уникальным художественным приемом и особенным способом чувствования. Лектор: искусствовед, историк моды и костюма Екатерина Бычкова 📍12 августа — 19.00 Главный штаб Регистрация
Индия сумела сформулировать и защитить от глобальной унификации собственную систему миропонимания. Эта система существенно отличается от европейской логики, сформированной в эпоху Просвещения. Главный разлом проходит в восприятии времени: для индийского сознания оно предстает как непрерывный поток. Представление о текучести пронизывает индийскую культуру и повседневную жизнь. Индия долгое время обходилась без привычной европейской традиции исторических хроник: уникальность отдельного события здесь не наделялась абсолютной ценностью, оно мыслилось как мгновение в непрерывном циклическом движении. Индийские религии направляют внимание не на фиксацию внешнего мира, а на работу с сознанием — единственной подвижной и в то же время надежной опорой. В повседневной жизни это проявляется в избегании жестких противопоставлений — «да/нет», «хорошо/плохо», «правда/ложь», «свой/чужой». Любое явление воспринимается как уникальное и не подлежащее окончательному определению. На медиациях по выставке «О сладости мира. Современное искусство Индии» мы предлагаем погрузиться в этот поток культур и попытаться примерить на себя эту иную чувствительность — на примере работ современных художников; а медиатор поможет разобраться в искусстве и контексте столь далёкой страны. 8 августа — 15.00 Медиатор: искусствовед, руководитель секции «Видео-арт» Марина Захарова Билеты
📌 Творческая медиация по выставке «О сладости мира. Современное искусство Индии» Предлагаем новый формат знакомства с временной выставкой — через творческое осмысление под руководством художницы и сотрудницы Молодёжного центра Екатерины Беспаловой! Выставка «О сладости мира» представляет культуру как многослойное пространство, где память, самобытность и история находятся в постоянном движении: они воспроизводятся, подвергаются переосмыслению и даже оспариваются. Концепция выставки выросла из художественной практики, осмысленной как форма культурной археологии: извлечение скрытых пластов прошлого неизбежно влечёт за собой их «возмущение», а процесс осмысления становится соучастием в созидании истории. На встрече 7 августа участники сначала познакомятся с выставкой в сопровождении медиатора, а затем каждый сможет создать свой дневник путешествия по Индии. В нём будут зарисовки, заметки и коллажи, отражающие личный опыт знакомства с этой далёкой страной. Дневник позволит разместить эскизы увиденных мотивов, образы работ современных индийских художников, личные ассоциации и размышления – всё это поможет надолго сохранить яркие впечатления. 7 августа — 18.00 Все материалы для работы будут предоставлены на медиации Билеты
⚡️Последние часы принимаем заявки в лабораторию медиации — хотите податься, но переживаете, что тема индийского искусства сложная? А может быть, вы думаете, что проект подходит только тем, кто видит себя будущим медиатором? Мы думаем, что наш курс может быть полезен в самом широком профессиональном контексте; и, в том числе, как теоретическая база последующих размышлений и исследований в гуманитарном поле. Подкрепляем тезис отзывами участников прошлых лет: 📌 Настя Старковская: «Лаборатория арт-медиации – это огромный опыт и любимое воспоминание из жизни Молодежного центра. Участие в лаборатории дает возможность посмотреть на жизнь музея изнутри, разработать концепцию взгляда на его залы и почувствовать себя посредником в диалоге искусства и зрителей. Замечательный коллектив из ребят-единомышленников и мудрых наставников поддерживает на всех этапах подготовки, создавая комфортные условия для самых разнообразных мыслительных процессов! А программа лаборатории позволяет узнать историю становления арт-медиации, её функции и задачи, порассуждать о проблеме интерпретации искусства и его институционализации, и вместе с тем выработать навыки и стратегии работы с публикой. Участие в лаборатории дает огромную мотивацию погрузиться в тему и произведения искусства, а также сделать свой опыт частью общего изучения Эрмитажа и его коллекции». 📌 Женя Шкляр: «Курс погружает в закулисье Эрмитажа и музейной деятельности. Он показывает, как «работают» с искусством: как его сделать интересным, как о нём говорить, как интегрировать его в повседневную жизнь каждого из нас. Это открывает совершенно новую перспективу, а вместе с ней вопросы и вызовы: начиная с того, как заинтересовать зрителя конкретным произведением, и заканчивая тем, какие вопросы вообще можно адресовать искусству. Важно для меня и то, что в школе медиаторов обучают коммуникативным навыкам. Я считаю, что сегодня умение общаться серьёзный и актуальный вызов. Эти навыки полезны не только медиаторам, но и каждому из нас. Отдельно хочу отметить блок с литературой. Нам давали огромное количество разнообразных источников, к которым я чаще обращался уже после окончания курса. Что касается будущего, я вижу опыт медиации как важный шаг в развитии себя как спикера. Умение понятно, интересно и уважительно доносить сложные идеи навык, который необходим в самых разных сферах: от преподавания и исследований до публичных выступлений и междисциплинарных проектов.» Подать заявку на шестой поток лаборатории можно по ссылке 💌
Сегодня и завтра еще принимаем заявки в лабораторию медиации — а если вы пока думаете, нужна ли она вам, то делимся отзывами выпускниц! 📌Ксюша Невзорова: «Лаборатория медиации была для меня долгожданным и очень важным событием, случившимся на моем пути в Молодежном центре! Мне понравилось, что лаборатория дает возможность не только приобрести знания, общаясь с преподавательницами и работая с материалами, но сразу попробовать навык на практике. Курс был очень хорошо структурирован и сочетал разные форматы занятий — и экскурсии, и разбор кейсов, и обсуждение своих идей. Очень полезной была индивидуальная работа с моей наставницей Сашей, во многом благодаря ее помощи получилось превратить черновые наброски в настоящую медиацию на экспозиции Главного штаба. Еще было очень здорово, что получилось познакомиться с прекрасными коллежанками, послушать про их проекты и подружиться! Очень приятно вспоминать этот опыт и спасибо всем, кто сделал его возможным». 📌Лиза Сергунина: «До лаборатории мое представление о том, что такое медиация, было весьма сумбурным. Мне казалось, что это ультра-авторская экскурсия, в которой иногда дают высказаться и зрителю. Таков был мой опыт участия в медиациях и, стыдно признаться, их проведения. Месяц лаборатории буквально выдернул меня из этого привычного, «правильного» способа говорить об искусстве с другими, позволил и самой начать иначе воспринимать его. Смотреть на произведения чужими глазами и открывать в них для себя новые грани, находить единомышленников, удивляться отличному от твоего образу мыслей и восхищаться им. Этот опыт многому меня научил, подарил классные воспоминания и удовольствие от общения с участниками и искусством, вдохновил на дальнейшие эксперименты в этом ускользающем от точных определений жанре — арт-медиации. За что бесконечная благодарность Молодежному центру и коллежанкам ♥️». Подать заявку на шестой поток лаборатории можно по ссылке 💌
Академия им. А.Л. Штиглица и музей высокого ремесла, собранный и созданный при ней, дают нам возможность поговорить об уникальной коллекции предметов самых разных географий, стилей, предназначений и смыслов. Арт-медиация "Собрав в своём музее". К выставке "Барон Штиглиц. Подвиг просвещённой благотворительности" представляет собой диалог – предметов, собранных внутри особенной сценографии выставки и нас с вами. Чему может научить декоративно-прикладное искусство? Ограничивается ли его роль функцией и красотой? Что каждый из предметов рассказывают об эпохе, его породившей? Ответы на эти вопросы попробуем сформулировать в ходе беседы 6 августа. Медиатор: искусствовед, историк моды и костюма Екатерина Бычкова 6 августа — 18.15 📍Главный музейный комплекс, сбор на Шуваловском проезде Билеты
Пока мы ловим ваши заявки в лабораторию медиации, решили спросить участников прошлого года, зачем стоит попробовать свои силы и кому этот проект может быть полезен; и сегодня делимся отзывом Марины Гайнеевой, выпускницы секции «Видео-арт»: До участия в лаборатории мое знакомство с медиацией было только теоретическим и довольно поверхностным, поэтому подача заявки в начале прошлого учебного года стала вызовом, который, как мне казалось, требовал от меня огромной смелости и ответственности. И я очень рада, что все-таки решилась попробовать. Сейчас я часто с теплом вспоминаю весь период обучения, который был невероятно насыщенным не только знаниями, но и эмоциями и, конечно же, знакомствами с самыми талантливыми и вдохновляющими людьми. Подготовка и проведение собственной медиации это захватывающий процесс, и для меня стало открытием, как он одновременно может научить уверенности, чуткости и доверию себе и окружающим. К тому же, возможность так основательно повзаимодействовать с эрмитажными коллекциями — это просто круто. Думаю, что лаборатория арт-медиации неизбежно подарит самый уникальный и нужный опыт любому, кому посчастливится посещать занятия! Подать заявку на шестой поток лаборатории можно по ссылке 💌
📌 Собирая модернизм. Коллекции Щукина и Морозова в Эрмитаже В начале XX века московские предприниматели Иван Морозов и Сергей Щукин за сравнительно недолгое время собрали уникальные коллекции французской живописи, от раннего Моне до кубистического Пикассо. Хотя вкусы коллекционеров отличались, они прекрасно понимали, кому принадлежит будущее, и потому охотились в основном ном за полотнами одних и тех же мастеров. Особняки Щукина и Морозова сделались хранилищами редчайших и в то же время необыкновенно смелых произведений, более или менее доступных для молодых русских художников. Ларионов, Татлин, Малевич черпали в Щукинской галерее впечатления от новейшей французской живописи, что было чрезвычайно важно для их собственного творчества. На медиации 1 августа в центре нашего внимания будут две известные коллекции французской живописи: мы поговорим о том, в чем заключается революционность импрессионизма и постимпрессионизма, каков их вклад в развитие мирового искусства, а также обсудим путь коллекционеров, отважившихся собирать современное искусство. Медиатор: Татьяна Николаевна Иванова, руководитель секции «Современное искусство. Истоки». 1 августа — 15.00 Билеты
hermitage youth pinned a photo
Уже завтра будем знакомиться с истоками современного искусства Индии — Дарья Анисимова, специалист по индийскому модернизму, расскажет об этом периоде в искусстве и истории субконтинента. Как на художественный язык повлиял период колонизации? Как выглядит индийский кубизм и фовизм? На примере художников рубежа XIX и XX веков мы сможем в том числе узнать и основные исторические вехи Индии и, конечно, лучше понять традицию, которую продолжают художники выставки «О сладости мира». Лектор: искусствовед, сотрудник Государственного Эрмитажа Дарья Анисимова 📍30 июля — 19.00 Главный штаб Билеты
видео или голосовое, без подписи
📌 Творческая медиация по выставке «О сладости мира. Современное искусство Индии» Для тех, кто любит закреплять теоретический опыт практикой — или просто хочет попробовать себя в творчестве под руководством художника — мы предлагаем наш новый формат творческих медиаций! 31 июля мы отправимся на выставку «О сладости мира» и в сопровождении медиатора познакомимся с современным искусством Индии; а во второй части встречи участники уже в художественной мастерской Молодежного центра осмыслят свои впечатления через создание коллажей, заметок, зарисовок и эскизов вместе с медиатором и художницей Екатериной Беспаловой. Финальная работа — ваш мини-зин, дневник-путешествие по Индии — останется с вами, как яркое воспоминание о проекте. 31 июля — 18.00 Все материалы для работы будут предоставлены на медиации Билеты
📌 Лаборатория по арт-медиации 1 сентября — 4 октября Летом мы уже предвкушаем новый учебный год, новые знания и цели; и, по традиции, предлагаем планировать свой осенний семестр с нами! Объявляем опен-колл на шестой поток лаборатории по арт-медиации: мы приглашаем наших студентов, выпускников Студенческого клуба, изучать способы говорить об искусстве и о музее. Это одно из наших любимых направлений работы – практики соучастия и вовлечения студентов в жизнь музея. Дискуссии об искусстве не должны принадлежать исключительно узкой группе специалистов – об этом писал Джон Бёрджер в «Искусстве видеть»; но перед ними как раз стоит задача демократизировать само посещение музея и пребывание посетителя наедине с искусством. Выстраивание диалога с самой разной аудиторией, умение примерить на себя оптику другого, поиск разных ракурсов и перспектив – всё это важно не только в сфере искусства; медиаторские навыки расширяют академическую практику и полезны в повседневной жизни. В этом году тем, кто уже давно с Молодёжным центром и любит Эрмитаж, мы хотим предложить познакомить с музеем новеньких и показать блокбастер этого лета — выставку «О сладости мира. Современное искусство Индии»; именно эта экспозиция станет материалом для занятий по арт-медиации. Курс будет идти пять недель, а в финале участники проведут арт-медиацию в Главном штабе. Если вы ходите или ходили в Студенческий клуб, любите современное искусство, хотите попробовать себя в жанре арт-медиации или даже уже занимались ей, то мы ждём вашу заявку на участие по ссылке ✨ Обратите внимание, что программа будет насыщенной, поэтому перед подачей заявки оцените свою занятость: 📌занятия будут проходить по следующему расписанию: с 1 сентября ВТ 18.00-20.00; СБ 16.00-18.00 + 4 сентября 18.00-20.00; финальное мероприятие 4 октября (если вы заняты в эти даты, то, пожалуйста, не подавайте заявку); 📌также подразумеваются часы самостоятельной подготовки на экспозиции и дома; 📌перед началом курса мы вышлем довольно объёмный список материалов для самостоятельного изучения; 📌в конце курса каждый участник представит свою арт-медиацию. Мы будем принимать заявки до 3 августа 23.59, а приглашение к участию вышлем до 9 августа.
📌 Медиации на выставке «О сладости мира. Современное искусство Индии» Этим летом в Главном штабе начала работу новая выставка современного искусства, знакомящая с художественным ландшафтом Индии — и мы приглашаем на медиации! В экспозиции показаны работы 11 современных художников из разных городов Индии, принадлежащих к разным поколениям и работающих в различных техниках и жанрах: живопись, графика, скульптура, инсталляция, фотография, перформанс, видео и гейм-инсталляции. Среди участников выставки есть как всемирно известные художники, так и молодые авторы; а ряд произведений был создан специально для выставки в Эрмитаже. Выставка является первой масштабной экспозицией актуального, живого искусства Индии в России за последние 15 лет. Проект предлагает взгляд на сегодняшнюю Индию без привычных стереотипов и предрассудков. Размышления о силе и несовершенстве духа, о необходимости выбора и неизбежности встречи с его последствиями, об универсальности сюжетов и тем, волнующих людей разных эпох и культур, пронизывают всю экспозицию. Перебрасывая нить повествования от автора к автору, сквозь века и континенты, выставка не только представляет работы современных художников, но и позволяет поразмышлять об истоках их произведений: изобразительных традициях, сохраняющихся даже после гибели породивших их цивилизаций, литературных прототипах и универсальных сюжетах, которые, часто изменяясь по форме и содержанию до неузнаваемости, продолжают нести первоначальный заряд. А на медиациях (ближайшая — уже завтра, 25 июля в 15.00) мы будем искать вместе ключи к пониманию индийской культуры и погружаться в мир ярких цветов, тонких деталей, сакральных пространств. Билеты
💖 Любовь небесная и земная Идея о двух видах любви восходит ещё к античной эстетике, изложенной в диалоге Платона «Пир»; а в эпоху итальянского Возрождения стала вновь актуальной — это разделение отражало двойственность ренессансной эстетики. Как писал Леон Баттиста Альберти, «Первая Венера — желание созерцать прекрасное, другая — воспроизводить его. Оба вида любви необходимы человеческой природе». На медиации 28 июля мы отправимся на прогулку по экспозиции Зимнего дворца и Нового Эрмитажа в поисках ответов и определений, что есть любовь и какие формы она принимает. Вместе мы обсудим античные взгляды на идеальную красоту и прекрасную любовь и на соединение этих понятий, изучим изображения любви внутри христианских сюжетов, а также обратимся к мысли семейной уже в итальянских картинах. 28 июля — 18.00 📍Главный музейный комплекс Медиатор: руководитель секции «Современное искусство. Истоки» Татьяна Николаевна Иванова Билеты
📌 У истоков современного искусства: живопись Индии в конце XIX-начале XX века Мы продолжаем исследовать этим летом искусство и культуру Индии — и в нашем разговоре о тысячелетиях истории этой страны пришёл черед модернизма. Как общие бурные культурные процессы, наблюдаемые нами в разных уголках западного мира, отразились в индийском искусстве? И какую роль в художественном языке и образности сыграл длительный период колонизации, а затем антиколониальная борьба? Искусство Индии претерпело решительные изменение на рубеже XIX и XX веков. Именно в это время в разных уголках субконтинента начали появляться художники, которые смогли переосмыслить традиционные формы живописи и сформировать новое понимание искусства и творческой личности. В их произведениях можно найти и отражение актуальных социальных проблем, и интерес к европейскому искусству, и, конечно, обращение к многовековой индийской культуре. 30 июля на лекции Дарьи Анисимовой, специалиста по индийскому модернизму, мы познакомимся с главными именами и особенностями этого периода. Как влияние Гогена преломляется в индийском колорите? И что важно знать об истории этой страны для понимания её художественного языка? Лектор: искусствовед, сотрудник Государственного Эрмитажа Дарья Анисимова 📍30 июля — 19.00 Главный штаб Билеты