Разговоры во время турбулентности

Новости-новости-новости. Теперь я чувствую любое дуновение ветра своей головой, а у корейцев, тем временем, довольно интригующие события происходят на полуострове: — выдан ордер на арест Cha Ga Won; — проблемы вокруг годовщины BLACKPINK; — продолжение обсуждения Grammy и BTS; — неадекват + клюшка = проблемы для стёкол YG в 19:00 twitch.tv/mkpd twitch.tv/mkpd twitch.tv/mkpd

У меня сегодня день рождения. Я вам, правда, ничего особенного не приготовил, но просто хочу вам рассказать о своей маленькой традиции. Каждый год, я жду дня рождения, чтобы начать арбузный сезон. Зачастую, арбузы в это время, в моём городе, были так себе. Но я храню эту традицию у себя глубоко в сердце. И хотя я пишу уже под ночь, вы можете разделить со мной этот прекрасный день и традицию сегодня и завтра. Поднимите за меня кусочек розовой мякоти и улыбнитесь. Середина лета, вкусняшка в руке и сахарное удовольствие на несколько секунд. Спасибо, что остаетесь со мной. Люблю вас всех. Берегите себя и пусть у вас всё будет хорошо, а арбузы и прочие фрукты были наивкуснейшие.

Там внутри снова эксклюзив 👀

​#release #dino #debut #seventeen Picheolin (Dino) — Love Sick Это не поместилось в основной текст, но просто дополню мыслями. Вполне вероятно, что моё непонимание происходящего связано с тем, как сейчас воспринимается подобный образ и какая предыстория у персонажа. Мы привыкли, что если кто-то берёт альтер-эго, он это делает с какой-то плюс-минус очевидной целью. Jay B, например, сделал себе альтер эго, чтобы вдоволь наслаждаться эмо-фазами и рвать душу, находясь на дне колодца, куда не доходит свет. А Пи Чолин выглядит как персонаж, который должен быть другом-собутыльником PSY, но только без успеха своего друга на музыкальном поприще. А сам Дино, как и компания, решили сделать нечто серьёзное из несерьёзного, чтобы показать настрой и решимость дать жизнь не только клоунской цели образа, а, как прожжённые актёры, перевоплотиться и отыграть то, с чем ты едва ли пересекаешься. И я ценю такой подход, поскольку он переворачивает весь стол вверх дном, пока ты недоумевающе смотришь за происходящим. Он откровенный, не поверхностный, и заставляет задуматься о цели существования образа. Вместо "хи-хи, ха-ха" получилось "со смыслом" так сказать, но не как не "сос мыслом". А по поводу музыки... У одного западного рецензента, которого я читаю, есть замечание о том, что к-поп всегда, когда доходит дело до сити-попа, останавливается на чём-то клишированном и, обязательно, средне-темповом. Я тут даже не столько не согласен, сколько просто не помню достаточного количества чистых сити-поп песен, без ухода в инди или неловких попыток разбавить атмосферу поп-перебивками. Я склоняюсь к тому, что само звучание, пускай оно и застало большое количество продюсеров, как и меня, не очень изученное, понятное и проработанное. Плюс сам по себе к-поп довольно поверхностно проходится по жанрам как таковым. Поэтому, когда пришли с запросом на сити-поп, им выдали совершенно шаблонный сити-поп. Тут встают вопросы о качестве работы продюсеров, подборе музыки, а также всему рабочему процессу, но на них никто не ответит, так и задавать их бессмысленно. И это навевает только тоску, потому что, на мой взгляд, такой материал не станет привлекать к себе внимание. Разве что очень преданного фандома, который и без того разочарован самим фактом ожившего Пи Чолина. А мне хочется увидеть продолжение этого образа, как и подход, который они будут развивать. Но куда уж, когда прибыли это может не принести. С другой стороны, ничто не мешает Дино дальше продвигать идею этого образа и выпрашивать у Pledis новые релизы, учитывая, что уже второй раз Seventeen переподписались. В любом случае, подобный подход в нынешний реалиях выглядит дико. Но вместе с тем крайне занято рассматривать свою реакцию на подобные релизы, не часто нас удивляют подобным, за что спасибо Дино. Дебют точно можно записать в разряд необычных. И непонятых. — t.me/pandaonplane —

​#release #dino #debut #seventeen Picheolin (Dino) — Love Sick Клип 🎥 🎬 Честно, сколько я нахожусь в к-попе, мем про Пи Чолина обошёл меня стороной. Если вы тоже не знали, то поясняю: внутри контента Seventeen когда-то сформировался вымышленный персонаж, который закрепился за Дино. И это как раз Пи Чолин. Возможно меня кто-то подправит в комментариях, но Пи Чолин — возрастной мужчина, который занимает пост главы музыкального агентства, специализирующегося на ретро-музыке. При этом фанаты группы были в негодовании, что этот персонаж до сих пор жив, а самого Дино заставляют дебютировать в его образе, "отказавшись от собственных амбиций", что прокомментировал и сам Дино, сказав, что нет никакой разницы между ним и образом, а в релиз он вложил всего себя. С такой яркой предысторией, а также креативным подходом к дебюту одного из Seventeen, я немного удивлён, что они и правда сделали ретро-клип, полностью соответствующий ретро-настроению сити-попа, вместе со слегка высмеивающим старые клише монтажом. Я не думал, что всё будет настолько серьёзно, потому что я ожидал чего-то... комедийного и абсурдного, но нет, это прямолинейный клип старого образца, который про любовь, страдания и загадочный взгляд вдаль. И я настолько отвык от того, что подобные клипы у соло-артистов раньше были нормой, что Love Sick выглядит дико. Хотя, возможно, дико потому, что это Дино. И от него, как от Чонхи или Тэмина, ожидается релиз, который будет ещё больше раскрывать его как танцора. Здесь же такого нет, а мы с вами наблюдаем практически за ОСТом к фильму. Классно соблюдена атмосфера. Мне кажется, что когда уже умеешь снимать хорошо, то выдать тот самый визуал, который делался на коленке, да под влиянием культуры 40-летней давности, довольно трудно. Промахнулись как минимум с телефоном, потому что визуал претендует на стык 80-90-х, когда таких трубок ещё не существовало. Love Sick — отлично стилизованный клип под ушедшую эпоху, которую то и дело пытаются вернуть. Не сказать, что клип выдающийся, но как минимум неплохой. Ознакомления стоит, пускай и не претендует на главные визуальные награды. За клип 3/5 Песня 🎙🎼 Опять же, я хоть и ожидал поклон в сторону ретро-звука, но не когда это сделано на серьёзных щах. Love Sick вообще не шутит и погружает нас в атмосферу шаблонного сити-попа, не скупясь на медные, мелодичный синтезатор и сияющие переборы, чтобы добавить дополнительного глянца звуку. Да и сам Дино не шутит. Он работает с полной отдачей, что слышно во всём треке. Честно, такой подход поражает. Очень бы хотелось, чтобы такую задумку раскрутили, а сам образ получил какое-то внятное признание, чтобы Дино и дальше мог его использовать как альтер-эго, коих в артистичном мире предостаточно. Но я не просто так сказал "шаблонный". Если вы пережили эпоху VHS кассет и американского кино стыка 80-90-х, либо же каким-то другим способом столкнулись с поп-отпечатком этого времени, то уже после начала первого припева вы знаете что вас будет ожидать в конце. Это не плохо, просто... не ново. Да, для меня это классный глоток ностальгии по карикатурному Майами и Лос-Анджелесу конца прошлого столетия. Я представляю себе кокосы, гавайские рубашки, пережжённый жёлто-оранжевый визуал и романтический драматизм. Но за пределами ностальгии — пусто. Я не знаю, почему решили дать такой яркий и необычный образ для айдола, тем более через мемное альтер-эго, но при этом использовать совершенно безопасную и клишированную песню. Да, вокал Дино приятно скрашивает всё происходящее, но едва ли улучшает изначальный материал. Как бисайд — неплохо. Как то, что нужно продавать массе или хотя бы немного привлечь внимание — проходняк. В музыке и подаче достаточно эмоций и красок, но на меня они действуют плохо, опять же, по причине того, что я с лихвой хлебнул подобного и до сих пор не очень скучаю по такой музыке. Более бодрый сити-поп бы смог меня расшевелить, но пока я готов записать Пи Чолина как один из самых неожиданных дебютов, с точки зрения подхода. За песню 2/5 Итого 5/10 — t.me/pandaonplane —

​#release #txt #yeonjun YEONJUN — Ice Cream Клип 🎥 🎬 Интересно, во сколько встала съёмка на ж/д вокзале Праги, потому что на "тихую" съёмку вообще не похоже. И это невероятно радует, потому что за пределами Азии корейцы не часто выдают настолько хорошую и поставленную картинку. Те же Kiss Of Life, которых мы хвалили за поставленный дебютный проект (потому что там несколько клипов одновременно было снято для дебюта), снимались как раз "в тихую" с минимальной арендой, если мне не изменяет память. А тут прям серьёзные пролёты, поставленная хореография и массовка, которая туда-сюда ходит по кадру. Так что я в восторге от визуала, который получил Ёнджун в этом камбеке. Предыдущий его альбом, где был клип-попурри, мы когда-нибудь отдельно затронем, но я почти не помню ничего оттуда, кроме пары вырезок хореографии. Ice Cream как раз запоминается. В первую очередь из-за образов Ёнджуна, который сделал стал непривычно "чистым", спокойным и холодным, в то время как до этого он склонялся в сторону панковского визуала, сопровождаемого исключительно вычурным поведением и хореографией. Здесь же всё по линейке, от чего, местами, даже некомфортно, будто бы смотришь вырезки из "Разделения", а не музыкальный клип. Мне нравится, что не стали перебарщивать с цветокоррекцией, чтобы ещё сильнее визуал увести в тотальную ретро-эстетику. Клип сохраняет насыщенные цвета, хоть и в холодной палитре. При этом сохраняется качество картинки и можно рассмотреть те детали, которые цепляются глазом. Хореография, как всегда, у Ёнджуна неординарная и ощущается более масштабной, чем музыкальная часть песни, но таков уж характер и харизма центра TXT. Отличный клип, где из заметных изъянов только хронометраж, а так — сок. За клип 5/5 Песня 🎙🎼 Я всё никак не свыкнусь с тем, что 2:04 — новая реальность стриминговой музыки. И мало того, что это не даёт в достаточной мере насладиться новой музыкой артиста, так ещё и не развивает основные идеи звучания, что, как по мне, утомительно печально. Как и то, что Ёнджун выбирает пусть музыки, которую я не очень соотношу с Ёнджуном и его талантом. Без зазрений совести можно сказать, что таланта и харизмы у Ёнджуна хватит на нескольких человек. Он эпатажный, классно работает в моменте, отлично подхватывает настроение и может раскрутить материал своей отдачей так сильно, что даже посредственная вещь будет казаться достойной или как минимум интересной. Но что GGUM, что Ice Cream зарываются в попытках показать величие уже опытного айдола. Не сказать, что я ожидаю от него величия самых больших звёзд или хит за хитом, но как минимум звук Ice Cream идёт по пути отчуждённости и лёгкости, которая едва ли соотносится с взрывной энергией Ёнджуна. Я не отрицаю, что ему может нравиться именно такое звучание, потому что заводной бас, ощутимый грув и настроение, подкрепляемое хрипотцой голоса, работают отлично в связке. Но так ли это интересно слушать лично мне? Да нет. И хотя мне нравится голос Ёнджуна, в Ice Cream мало "мяса", за которое можно было ухватиться. Да, тут классные барабаны (возможно, электронные, чтобы придать чуть больше искусственности и ретро-эстетики), протяжное Ice Cream, которое очень отдаёт хитом Robin Thicke — Blurred Lines (терпеть его не могу), при этом холодный и отчуждённый минимализм, а также более чистый образ подходят для жаркого лета, чтобы растекаться на диване и мерзко отлипать, когда нужно встать. Но я больше чем уверен, что у меня песня затеряется среди кучи речитативных, прохладных и слегка нестройных песен, которые лишь изредка трогают мою душу. Это приятный релиз, но не такой, чтобы я с искрящимися глазами слушал его на повторе и мог рекомендовать вам к прослушиванию. За песню 2/5 Итого 7/10 — t.me/pandaonplane —

Я дико извиняюсь, а где. Бот, хватит скамить

​#release #treasure TREASURE — IF I Клип 🎥 🎬 Удивительно, что песня проигрывает энергетике клипа. Я давненько не видел, чтобы клип настолько сильно выкручивал динамику, когда песня едва ли несколько раз достигает такой же насыщенности и стиля, коим переполнен визуальный ряд. И такие Treasure мне нравятся сильно больше, чем "Hello" или образы "BONA BONA", просто потому что "If i" больше походит на то, что должно выходить из под пера YG ent. Чёрно-белый клип удивительно хорошо смотрится в 2026. Другое дело, что клип изначально, может, и подразумевался чёрно-белым, но слишком уж много шума и потерянной контрастности есть в визуале, что заставляет задуматься о том, насколько была подготовлена производственная команда. Клип всё ещё сохраняет мощь, стиль, свэг, агрессию и самоотдачу состава, но я бы хотел получить чуть более чистую и менее гранжевую картинку, когда дело доходит до подобного визуала, как это было во вставках Choke от 82MAJOR. Но клип действительно впечатляет, поскольку энергетика самих парней здесь зашкаливает, а монтаж грамотно усиливает вложения участников, десятикратно увеличивая влияние. Да, на мой взгляд, есть небольшие проблемы с тем, чтобы с разбегу в клипе узнать Treasure, как и местами эффекты и графика впечатляют не так сильно, как хотелось бы, но это достойное пополнение визуальной копилки группы. Особенно радуют немногочисленные вставки хореографии, где, опять же, отдача просто сумасшедшая. За клип 4/5 Песня 🎙🎼 Собственно, я никого не удивлю, если скажу, что Treasure всё ещё находятся в поиске собственного стиля. И как же грустно наблюдать, что YG вообще не понимает, что делать со своим убер-талантливым составом. А группе, на секундочку, 7 лет в следующем году. Ясно только одно — ядро группы, после всех пертурбаций состава, составляет рэп-трио из Хёнсока, Йоши и Харуто. Собственно, если вы почему-то пропустили альбом, то рекомендую их юнитных трек "NALLY-NA", под который я уже больше месяца трясу всем телом. Как раз "If i" тоже ощущается сконцентрированной вокруг таланта рэп-юнита, где остальные участники просто умело подхватывают энергию и помогают раскачать лодку хайпа до экстремальных значений. Хип-хопоцентричные песни — не новинка для Treasure, но в этот камбек они будто бы решили расширить юнитный трек, чтобы и остальные участники были при деле. Но, в то же время, они не кажутся лишними, потому что для них предоставили достаточно места, а их исполнение отлично дополняет сам трек, чтобы он не погряз в тотальной доминации рэперов. Но даже при неплохом уравновешивании участников песня всё равно ощущается сконцентрированной вокруг рэп-юнита. И лично мне "If i" доставляет удовольствие, когда я целенаправленно слушаю песню, но мне сложно её записать в одну строчку с "King Kong" или "Boy", которые я до сих пор заслушиваю. В новом камбеке нет ни чего-то совершенно нового, ни такого же заряженного исполнения или мелодии, за которую можно было бы зацепиться. В этом плане бисайд юнита куда зажигательнее и интереснее, потому что концентрирует свои идеи и звучание почти не отвлекаясь на попытки расширить возможности ограниченного инструментала, который у "If i" получился скудным. Хороший камбек, но я надеюсь, что за оставшееся время YG сможет как-то извернуться и всё-таки закрепить Treasure на к-поп олимпе, как это было с другими артистами компании. За песню 3/5 Итого 7/10 — t.me/pandaonplane —

Новости, после которых пойдёт текст. У нас средненькое количество новостей, среди которых мы узнаем о: — продолжающейся сказке RESCENE; — аж два обвинения в плагиате за одну неделю; — будущее SEVENTEEN; — туманное будущее AMPERS&ONE. В 19:00 по мск twitch.tv/mkpd twitch.tv/mkpd twitch.tv/mkpd

#рассуждения Как. Же. Я. Ошибался. ч.2 Но теперь я понимаю, почему держат марку "качества" и "самого лучшего на данный момент", просто потому что таков статус кво. И отход от этого интересным образом открывает мне глаза, хотя сам факт возможного негативного отношения к релизу лежит на поверхности. Конечно, это такое стандартное враньё, с которым все согласны, просто потому что так сложились и правила рекламы, и особенности продвижения товаров, а также неосязаемая ценность произведённого итога. И за продвижение нового трека, а также это "привычное" враньё сложно винить самих артистов, которые, как мы понимаем, люди подневольные и зависят от контракта. А если мешать продвижению говоря о том, что новый релиз вообще слушать не стоит и он, вообще-то, "проходняк", то с тебя ещё и компенсацию могут потребовать за помеху ведения бизнеса. Вот и получается, что это такой самообман, на который согласны все стороны. А когда от этого согласия отходит одна из сторон, то это может сломать и образ, и восприятие. Я ещё буду следить за тем, как будет, и будет ли, меняться моё отношение к Motto и всей теме в целом. Я будто бы прозрел после долгой спячки и долго не замечал слона в комнате, пока не почувствовал его слюни на своём плече. Но на данный момент очень странно осознавать, что я, тот кто как раз всегда хотел большей откровенности и открытости со стороны моих любимых айдолов, так неожиданно упаду в колодец размышлений при невинном комментарии со стороны полюбившегося артиста. И сейчас, даже спустя столько лет, настолько очевидная мысль заставляет переосознавать некоторые вещи. Нужно ли нам знать больше? Я думаю, что да. Открытость и прозрачность части процессов очень сильно бы ослабили давление и на артистов, и на компании. А от каких-то совершенно страшных деталей и последствий мы могли бы и вовсе избавиться благодаря открытости индустрии. С другой же стороны, я всё больше начинаю задумываться о том, что к-поп сцена так привлекательна и интересна в том числе из-за нераскрытых трюков, "привычного вранья", знакомых сюжетов, а также вылизанной картинки, которая достигается порой не самыми гуманистическими методами. Что, в общем-то, ужасно, поскольку раны, которые оставляют надеваемые маски калечат до неузнаваемости. И, возможно, здесь применимо народное наблюдение "самые весёлые люди на публике — самые раненные внутри". И если мы заглянем за ширму происходящего, то вся магия образа на сцене, если не разрушится, то сильно пошатнётся. Я удивлён, как сильно меня раскачал такой незначительный комментарий. Но, наверное, во благо ненанесённых ран и, так и быть, не такой сильной привязанности и интереса, я готов пожертвовать нынешним положением дел, потому что тогда мы вступим в совершенно новую и непознанную эру, которая может оказаться куда привлекательнее и интересней. На фоне моего увлечения рисованием в последнее время меня также не покидает постоянное упоминание о том, что "большое количество шедевров были созданы при переживании самых тёмных времен". Но, в то же время, мне кажется, что мы недостаточно прожили и успели оценить то, что было сделано не в голодные и мрачные времена. Художник, поэт и артист не должны быть голодными, чтобы творить шедевры. А в синергии согласия и общей удовлетворенности творческого коллектива может быть заложено в разы больше, как минимум из-за искренности вкладываемых эмоций и сил. Да, внезапно получилось очень философски. И я даже не подозревал, к чему меня приведёт начало этого поста. Однако, да. Вот так порой незначительная деталь меняет всё. — t.me/pandaonplane —

#рассуждения Как. Же. Я. Ошибался. ч.1 К-поп, как и прочая бизнес деятельность, зачастую пытается тебе продать самый свежий продукт. И не важно, что он не нравится команде, сам он косой-кривой, но надо натягивать улыбку и говорить о том, что новый релиз — самый лучший в истории. И каждый раз я, у себя в голове, просил о том, чтобы кто-то высказался до релиза о своих реальных чувствах по поводу релиза. Это сделала Рюджин из ITZY. "Песни, которые мне сначала не особо нравились, обычно хорошо заходят. Например: DALLA DALLA, WANNABE, SNEAKERS… Motto — точно не совсем в моём вкусе, поэтому, думаю, всем она понравится. Мой стиль — это Cheshire, GOLD, TUNNER VISION…" И хотя слова про стиль тут явно выпячены, без какой-то претензии в сторону тогда грядущего Motto не было, но связка "песни, которые мне не нравились" и "Motto — не в моём вкусе, но остальным зайдёт" всё-таки заставляет задуматься о том, что самой Рюджин песня, как и весь релиз, не очень интересны. И это просто переворачивает мой мир с ног на голову. Хотя казалось бы, у нас есть куча айдолов, которые спустя года говорили о том, что ненавидят ту или иную песню. Кто-то исключает её из своих концертов, как только появляется возможность, а кто-то просто терпит, так как это их хлеб. Мы знаем про Тэён из Girls' Generation, которая рыдала из-за Gee и не хотела выходить с ней на сцену. Как Ки из SHINee осточертела Ring Ding Dong, а IU устала петь Good Day и Palette, поэтому на её концертах уже будет невозможно услышать эти песни, если только она не передумает. И это осознание из будущего к давно ушедшему воспринимается проще. Это же очевидно, что не всем в группе может нравиться песня, которую написали не сами участники, а случайный продюсер, или это вообще покупная песня из зарубежья. Очевидно, понятно, поэтому и хотелось, чтобы кто-то так сказал до релиза. И вот оно случилось. А теперь так странно наблюдать за Motto и восторженностью той же Рюджин, что у меня теперь всегда есть подозрение по поводу её отдачи на сцене и в контенте для продвижения релиза. Опять же. Мы знали о том, что не всем нравятся их же песни. Но когда это случилось до релиза, то смотреть становится сложнее. Но я не получаю меньше удовольствия или кривлюсь в негодовании. Как минимум в голове теперь есть "тайное" знание, которое даёт большей подозрительности в отношении любимого артиста. Я бы не сказал, что от этого не хочется смотреть или слушать релиз, а к контенту прикасаться целиком. Однако теперь есть странное ощущение при присмотре, поскольку не хочется попасться на ловушку обмана образа. И это настолько непривычное для меня ощущение, что заставляет меня иначе смотреть не только на Motto, но и вообще на каждый релиз. Как раз это вносит эмоциональной смуты в релиз, хотя, чисто технически, визуально и аудиально к релизу больших претензий нет. Но воспринимается он немного сложнее, чем любой релиз любого другого артиста до этого. Хорошо ли, что Рюджин вообще рассказала в таком формате? Да. К-поп и без того всегда стремился к идеальной картинке, а последние годы, особенно с наплывом неадекватных и богатых фанатов, усилили этот эффект многократно. Казалось бы, мы заходим в эру наибольшей свободы и принятия всего возможного разнообразия человеческой сущности, а к-поп только всё больше замыкается и отрезает "реальное" от айдолов, чтобы перед потребителем была удобная и красивая картинка. С другой стороны, нет вообще никакой гарантии, что Рюджин закладывала именно отвращение или нелюбовь в эти слова, а это уже моя голова додумала такой смысл. Ведь если фразу воспринимать как частый вопрос при промоушене "Кому новая песня больше всего подходит?", а Рюджин говорит, что не ей, а, например, Черён, потому что это больше её стиль и она в нём себя чувствует комфортнее, то уже и не идёт речь о притворстве, обмане на сцене и лицемерии. — t.me/pandaonplane —

Покопаемся в новинках, возможно, обсудим абсурд, происходящий в к-попе, а также просто поболтаем на интересующие вас темы. В 19:00 мск twitch.tv/mkpd twitch.tv/mkpd twitch.tv/mkpd

​#release #itzy ITZY — Motto ч.2 Песня 🎙🎼 Прежде всего, я хочу сказать, что Motto мне понравилась. Но она вызывает у меня неоднозначные чувства. Мне кажется, что сдвиг в сторону более открытого и прямого поп-звучания — то нужно для группы в данный момент времени. Последние релизы были или привычным, или экспериментальным с нотками привычного. И как мы видим сейчас, продажи у них падают. Не скажу, что я жду каких-то изменений после этого альбома, т.к. JYP, кажется, сейчас потерял хватку и постоянно находится в роли догоняющего, когда дело доходит до промоушена своих артистов. Сдвиг не драматический, как это было в истории других артистов, но приятно удивляет при прослушивании. А ещё я не успею за припевом. Песне уже 9-ый день, а я до сих пор теряюсь, когда припев раскручивается до предела. В этом есть шарм. Опять же, я довольно много жаловался, что припевы стали унылыми и незапоминающимися, а эра пост-NewJeans/Fifty fifty музыки меня, кажется, окончательно выбила из седла своим ненавязчивым и невесомым звучанием. Поэтому скоростной и динамичный припев Motto меня аж укачивает. Но это приятный дискомфорт от ускорения, который я хочу испытывать, даже чувствуя в горле подступающий обед. На фоне открытого и скоростного припева, который кажется даже слегка неопрятным и нестройным, куплеты и бридж оказываются удивительно медлительными и аккуратными, что и делает весь камбек более сложным, если мы рассматриваем эмоциональную плоскость. Но у меня с этим нет никаких проблем. Синусоида энергии хорошо работает с откатками и приливами. Хотя, возможно, как раз из-за разницы в скоростях припев меня укачивает. После сольных дебютов мне откровенно не хватает голосов самих участниц. Кто-то теряется в обработке, кому-то выдали партию, которая просто не раскрывает всей привычной красоты голоса. Но Лия и Черён в этом камбеке сияют. Ещё неоднозначности вносят слова Рюджин перед камбеком, но об этом я напишу отдельное полотно. Ждите ❤️. Отличный релиз, хоть и не входит в тройку моих любимейших заглавных песен у группы. Свежий глоток, который, к сожалению, вряд ли привлечёт большое количество новых фанатов, но сейчас я нахожусь под приятным впечатлением. Воспоминания о GOLD мне уж очень сильно жить не дают, поэтому такая песня, как Motto — радость для души и ушей. За песню 4,5/5 Итого 8/10 — t.me/pandaonplane —

​#release #itzy ITZY — Motto ч.1 Клип 🎥 🎬 Возможно, мне кажется, но JYP почему-то теряет хватку, когда дело доходит до клипов своих женских групп. Я ещё не смотрел оба релиза NMIXX, но последние пару лет показали, что парни получают более внушительные и интересные клипы, "играющие на все деньги". Motto как раз не играет на всю потраченную сумму. Как и GOLD. Хотя последний был совсем уж специфичен, Motto мне нравится, но я не могу не отметить, что местами странный, хотя и видно, что денег в него закинули приличное количество: много отстроенных локаций; различная графика, в том числе рисованная под масляные краски; большой набор образов и используемого оборудования. Но клип всё равно не выглядит как лучший или хотя бы претендующий на это звание. При этом сами участницы выглядят отлично. Я в восторге от белых нарядов, а также от повседневного стиля, которые специфичным образом перемешиваются внутри визуала. Да, они сами по себе (опять же, из-за монтажа) кажутся не самыми дополняющими друг друга, поскольку разница и в настроении, и в подаче заметно выбивает из визуального комфортного просмотра, когда начинаешь задавать себе вопросы, но по отдельности — великолепие на великолепии. К тому же, кажется, что ITZY вступают в какую-то новую эру для себя, хотя, казалось бы, именно Tunnel Vision после переподписания группового контракта должен был качнуть их в каком-то другом направлении, но нет. Именно Motto визуально заставляет почувствовать различие и неожиданный, хоть и маленький, сдвиг в визуале, в сторону более — хочется сказать "простого", но нет — упрощённого визуала, заставляющего прочувствовать больше глубины и харизмы, оставляя ту же привычную харизматичность группы. Но вполне вероятно, поскольку я неравнодушен к коллективу, я наделяю визуал большим смыслом и пытаюсь считать между строк то, что не закладывалось. Однако мы точно вступаем в новую эру, потому что мы лишились финальных "корон" в хореографии. А сам танец, вслед за Tunnel Vision и GOLD, ощущается более плотным даже при всей сложности хореографии. И это довольно забавно, как у меня в голове ощущается, что танцы ITZY стали визуально плотнее, но легче, хотя если смотреть на выполняемые действия, то их перфомансы всё ещё невероятно сложны. И это не то меня глаза подводят, не то тут такая же история как с визуалом клипа. Не всегда то, что технически сложно, муторно и проблемно, выглядят впечатляюще. Но это то, что я для себя отмечаю. А вы заметили какие-нибудь сдвиги в танцах группы в последних камбеках? Или я один такой... Меня очень привлекает эта эстетическая лёгкость клипа. Светлые цвета, воздушность и невесомость, которую придаёт та же развивающаяся ткань, заменяющая волны, как-то уж слишком приятно греет мне глаза и душу. С другой же стороны, меня однозначно напрягает сопряжение нескольких различных текстур, которые друг с другом визуально конфликтуют. Тут у нас и ИИ-генерация, и хромакей с достроенной графикой (кстати, не самого лучшего качества), хромакей с задника под масляную краску. При этом отстроенные декорации не изобилуют большим количеством деталей. Видно, что строили, видно, что оно реальное, но это как замок, который вы в детстве строили из картона. В воображении он кажется непреступным фортом, но, фактически, у вас нечто чуть более плотное, чем обычный лист вместо стен, и тебя может сдуть волк из той самой сказки. И такое большое смешение текстур, лично мне, режет глаз. Красиво ли это? Да. Понятно ли, почему так происходит? Тоже да. Имеет ли это вау-эффект в последствии? Нет. За клип 3,5/5 — t.me/pandaonplane —

Сегодня начнём чуть позже, но это не беда, потому что новостей сегодня не очень много. В рамках новостного стрима посмотрим на: — обвинение от MC Mong; — недовольство фанатов по нескольким поводам; — немного музыкальных анонсов; — BigHit защищают Cortis. В 19:30 мск https://twitch.tv/mkpd https://twitch.tv/mkpd https://twitch.tv/mkpd

Я больше чем уверен, что наушники носят не так. Впрочем, это же Йеджи. Как вам Motto?

В разгар жары погружаемся в новости. У нас сегодня: — возвращение The Show; — очередные разговоры вокруг YG и отказов для крупных брендов; — ещё много о главе One Hundred; — заготовка для большого скандала в индустрии. В 19:00 мск https://twitch.tv/mkpd https://twitch.tv/mkpd https://twitch.tv/mkpd

Просьба не завидовать. Полный набор Шин Рамена с Эспой 💅

Новая музыка от Wanna One. На носу камбек I.O.I. Ну где-то, значит, 2026 должен знатно поднасрать в ответ, чтобы компенсировать