Планета personal message

Вчера в кинотеатре «Аврора» Павел Джонаттан Пухно Бермео представил петербургской публике премьеру фильма «Павильон на воде», которая состоялась в рамках ЛАФ-2026. Сегодня мы решили поделиться вступительным словом к фильму, которое, надеемся, вдохновит вас на его просмотр! Карло Скарпа (1906–1978) — один из самых влиятельных итальянских архитекторов XX века. Его часто называют «архитектором архитекторов» за исключительное внимание к деталям, материалам и взаимодействию нового со старым. При этом Скарпа не был архитектором по образованию. Он окончил Академию изящных искусств в Венеции по специальности «архитектурный рисунок», а начинал с промышленного дизайна. Именно прекрасное владение рисунком, знание материалов и ремесла заложили основу его архитектуры. О чем архитектура Карло Скарпа? Её трудно описать одним стилем. Скарпа создавал скорее архитектуру переживания, где важны не только объемы, но и свет, звук, прикосновение, отражение и вода. Скарпа не противопоставлял современность истории и не копировал прошлое. Он вступал с ним в диалог. Отсюда характерные для его работ: • ювелирная проработка деталей и узлов; • сочетание бетона, бронзы, дерева, стекла и камня; • внимание к движению света по поверхностям; • вода как архитектурный материал; • влияние японской архитектуры и ремесленной культуры. Скарпа можно назвать архитектором момента. Даже в тяжелых материалах его архитектура кажется мимолетной, зыбкой, почти призрачной. Возможно, это связано с его опытом выставочного архитектора: экспозиционная архитектура по своей природе временна, а значит, в ней особенно важны атмосфера, драматургия и течение времени. «Павильон на воде» (2023) Главный вопрос фильма: «Может ли архитектура быть поэзией?». Это не традиционная биография, а медленное, созерцательное путешествие по архитектуре, мыслям и источникам вдохновения Скарпа. Особенно интересно работает камера. Она следует принципам самого архитектора: задерживается на соединениях материалов, наблюдает за светом, внимательно смотрит на воду и никогда не спешит. В результате фильм становится скорее визуальной медитацией, чем документальным исследованием. Камера буквально учит нас смотреть на архитектуру — замечать детали, свет, фактуру и движение пространства. Как говорит в фильме японский философ Рёсукэ Охаси: «Чтобы понять, что такое красота, нужно посещать места, где ее можно встретить». Архитектура Карло Скарпа — одно из таких мест.

До открытия ЛАФ в Санкт-Петербурге — два дня. В карточках рассказываем о фильмах. Премьеры в кинотеатре «Аврора» представят архитекторы, дизайнеры и исследователи, которые помогут взглянуть на фильмы в новом контексте. Уже 7 августа фестиваль откроется фильмом «Большая арка». Картину представит Иван Казадаев, архитектор и главред Локус. Расписание сеансов: 🩵8 августа, 17:00 — «Павильон на воде» Представит Павел Джонаттан Пухно Бермео, архитектор, основатель personal message. 🩵9 августа, 17:00 — «Сила утопии: Ле Корбюзье в Чандигархе» Представит Илья Спиридонов, архитектор и партнер ХВОЯ. 🩵11 августа, 19:00 — «Леверенц. Божественная тьма» Представит Георгий Снежкин, архитектор и партнер ХВОЯ. 🩵13 августа, 19:00 — «Борьба за Бруклин» Представит Дарья Мирошниченко, архитектор, сооснователь KLAUZURA. 🩵16 августа, 17:30 — «Зелёное на сером» Представит Михаил Ситников, архитектор и арт-директор Локус. 🩵18 августа, 19:00 — «Видит бог» 🩵19 августа, 19:00 — «Миральес» Представит Мария Рядова, главный архитектор музея-заповедника «Царское село». Выбирайте фильмы и планируйте свое архитектурное путешествие!

«Чтобы понять, что такое красота, нужно посещать места, где ее можно встретить» Эти слова Карло Скарпы идеально описывают фильм «Павильон на воде» — медитативное путешествие по миру архитектора. 8 августа в 17:00 в рамках фестиваля ЛАФ-2026 фильм покажут в кинотеатре «Аврора», а вступительное слово к фильму произнесет основатель и руководитель бюро p.m. Павел Джонаттан Пухно Бермео. Приглашаем посмотреть фильм о великом архитекторе вместе! Билеты 🎟️🎬 P.S. А если вы не в Петербурге, то расписание показов в других городах можно посмотреть на сайте фестиваля.

Большинство знает Эллсворта Келли как одного из главных мастеров абстрактного искусства XX века. Но одним из его последних и самых необычных произведений стала не картина и не скульптура, а полноценное архитектурное пространство Austin, открытое после смерти художника в 2018 году на территории музея Blanton в Техасе. Идея проекта появилась еще в 1980-х: Келли разработал павильон для частного виноградника, но реализовать его тогда не удалось. Почти через 30 лет художник подарил этот замысел музею, где он наконец воплотился в жизнь. Снаружи Austin выглядит почти аскетично — строгий объем из известняка без декоративных элементов. Но архитектура раскрывается внутри. Здесь нет привычной экспозиции: главным материалом становится свет. 33 витражных окна наполняют пространство цветными лучами, которые непрерывно меняются в течение дня. Благодаря этому интерьер невозможно увидеть одинаковым дважды. Свет здесь — не декоративный эффект, а полноценный архитектурный материал, формирующий восприятие пространства. Austin часто сравнивают с часовней Ротко и другими пространствами для созерцания. Это не храм и не музейный зал в привычном понимании, а место, где архитектура становится медиумом между человеком, искусством и природой. Особый интерес вызывает символика здания. Несмотря на то что Келли был убежденным атеистом, план павильона напоминает крест, а четырнадцать мраморных панелей вдохновлены традицией «Крестного пути». Вместо религиозных сюжетов художник использует абстрактные геометрические композиции, предлагая воспринимать эти формы не как догму, а как повод задуматься о природе символов и человеческого восприятия. Сам Келли говорил, что задача его искусства — заставить зрителя «смотреть, потом смотреть снова». В Austin именно это и происходит. Цвет, форма, материал и естественное освещение работают вместе, создавая пространство, которое меняется вместе с движением солнца и временем суток. Этот проект напоминает о важной мысли: иногда самое сильное архитектурное впечатление рождается не из сложной формы, а из точной работы со светом, пропорциями, материалом и тем, как человек ощущает пространство.

Сегодня день рождения празднует Павел Джонаттан Пухно Бермео — талантливый архитектор и основатель бюро p.m. От всей команды поздравляем и желаем Павлу ярких проектов, творческих свершений и всяческих неархитектурных побед! 🎉❤️‍🔥