Territory.Club

Что объединяет пермского Кастеллуччи и зальцбургского? Волны Мартено. Этот необычный электронный инструмент звучал и в «Жанне на костре» Онеггера, которую Кастеллуччи выпустил в Перми в 2018 году, и теперь — в «Святом Франциске Ассизском» Мессиана на Зальцбургском фестивале. Только у Онеггера в партитуре одна волна Мартено, а у Мессиана — сразу три. Волны Мартено — один из первых электронных музыкальных инструментов. Его создал французский виолончелист и радиотелеграфист Морис Мартено в 1928 году. Во время Первой мировой войны он работал военным связистом и обратил внимание на странные завывающие звуки, возникавшие при взаимодействии радиогенераторов. Из этих опытов и родился новый инструмент. Выглядит он как клавишный инструмент из научно-фантастических фильмов. Играть можно на клавиатуре или с помощью кольца, которое музыкант надевает на палец и двигает вдоль металлической ленты. Так можно делать плавные переходы от одной ноты к другой, а клавиши позволяют добавлять вибрато. В результате волны Мартено могут звучать и как человеческий голос, и как виолончель, а то и как сирена или призрачный свист. Одним из главных поклонников инструмента был Оливье Мессиан. Он использовал его в нескольких сочинениях, в том числе в своей единственной опере «Святой Франциск Ассизский». Для «Франциска» Мессиану понадобились три таких инструмента, причём композитор разместил их в разных частях зала. Особенно «Волны Мартено» слышны в сцене проповеди птицам. Но появляются и в других ключевых эпизодах, например, мелодия Ангела проходит сразу у трёх инструментов гигантскими глиссандо. Это один из тех тембров, с помощью которых Мессиан отделяет привычный земной мир от чего-то сверхъестественного — света, экстаза, видения. Мы уже четвёртый день в Зальцбурге, и сегодня услышим грандиозное сочинение Мессиана, которое прочно вплетено в новейшую историю фестиваля. Именно здесь опера после парижской премьеры получило второе рождение, а ее постановка 1992 года Питером Селларсом стала хрестоматийной. Посмотрим, повторит ли этот успех Ромео Кастеллуччи. @territoryclb

Даниэль Баренбойм запускает новый фестиваль в Берлине, концерты пройдут в том числе в клубе Berghain У Баренбойма будет собственный фестиваль в Берлине — Divan Festival – Dialog durch Musik. Проект продолжит идею West-Eastern Divan Orchestra, создание пространства для диалога через музыку. Основной площадкой фестиваля станет Берлинская филармония, но часть программы выйдет далеко за пределы академических залов. Например, в ноябре один из концертов пройдёт в ночном клубе Berghain.. West-Eastern Divan Orchestra Баренбойм создал вместе с палестинским интеллектуалом Эдвардом Саидом в 1999 году. В оркестре вместе играют молодые музыканты из Израиля, Палестины и арабских стран. А продолжением проекта стала основанная в Берлине Barenboim-Said Akademie. Полную программу фестиваля пока не опубликовали. @territoryclb

На Родосе проходит биеннале современной керамики, кажется, это еще один повод добавить остров в список осенних поездок Biennale of Contemporary Keramics проходит всего во второй раз, первую провели в 2024 году на Санторини, а теперь проект переехал на Родос. Идея в том, что каждая новая биеннале будет проходить на новом греческом острове и работать с его историей, архитектурой и мифологией. Тема этого года — Where the Day Starts («Там, где начинается день»). Родос в древнегреческой мифологии считался островом Гелиоса, поэтому солнце стало одной из главных тем. Работы 42 художников разбросаны по пяти историческим пространствам средневекового города, от Археологического музея и его садов до церкви Богоматери Замка и площади перед Дворцом великих магистров. Особенно красиво выглядит само сочетание современной керамики с древней архитектурой. Люсиль Ульрих, например, разбросала в старинном фонтане огромные золотые керамические «монеты», Альбан Тюркуа разместил возле бассейна глиняные плитки, обожжённые с помощью солнечного света, а архитектор Мерьем Шабани собрала перед Дворцом великих магистров инсталляцию из глазурованных строительных блоков. Здесь же можно увидеть монументальную работу Этель Аднан из расписных керамических плиток. Биеннале на Родосе продлится до 31 октября 2026 года. @territoryclb

«Золото Рейна» Серебренникова покажут на ARTE Запись одной из главных премьер Зальцбургского Пасхального фестиваля будет доступна с 15 августа на ARTE. Спектакль открыл новый цикл «Кольцо нибелунга», который Серебренников и дирижёр Кирилл Петренко планируют продолжать до 2030 года. «Золото Рейна» перенесено в постапокалиптический мир, населённый разными племенами, которые пытаются заново выстроить свою цивилизацию. За пультом — Кирилл Петренко, играет Берлинский филармонический оркестр, вернувшийся в этом году на Пасхальный фестиваль после 14-летнего перерыва. Вотана поёт Кристиан Герхахер, Альбериха — Ли Мелроуз, Логе — Брентон Райан. @territoryclb

В немецком городе Хальберштадт (в трёх часах от Берлина), в готическом соборе Святого Бурхарда, уже 25 лет звучит самый долгий в истории концерт — органная версия пьесы Джона Кейджа As Slow as Possible. Композитор не задал темпа, лишь рекомендовал играть «как можно медленнее». Ноты меняются раз в несколько лет, поэтому их добавление — каждый раз событие. 5 августа собравшиеся зрители наблюдали, как к уже звучавшим органным трубам добавили ещё одну — ноту ля. Теперь орган одновременно и непрерывно извлекает восемь звуков. Следующее изменение произойдёт 5 октября 2027 года, тогда, наоборот, одну из труб уберут. Поэтому, как говорится, внесите в свои календари. Проект стартовал в 2001 году и рассчитан на 639 лет. На финальный день — 4 сентября 2640 года — организаторы выпустили металлические билеты, чтобы они не потерялись. Они стоят €2640 и могут передаваться по наследству. @territoryclb