veter.create

описание

senior graphic designer пишу о дизайне, искусстве, замечаю красоту вокруг, творю. сотрудничество: @veternastya

← к каналу @vetercreate

4 421

подписчиков

Охват к подписчикам

64,6%

ERR

Реакции к просмотрам

0,67%

400 на 21 постов

Пересылки к просмотрам

1,53%

910

Постов в день

0,1

всего 21

Где отзываются чаще

доля реакций к просмотрам

16 авг.поиск собственного стиля часто представляют так, будто где-то внутри уже существует готовый визуальный язык и задача дизайнера — однажды его обнаружить. найти свои цвета, типографику, приемы — и перестать быть похожим на других. но стиль формируется почти противоположным образом. в начале мы много повторяем: сохраняем чужие работы, воспроизводим приемы, примеряем разные направления. сложно понять, что твое, пока не попробуешь чужое. идея абсолютной оригинальности вообще спорная. почти ничего нового не возникает из ниоткуда. культура развивается через заимствование и переосмысление: кубисты смотрели на африканскую скульптуру, швейцарский стиль вырос из модернизма и конструктивизма, режиссеры цитируют старое кино. дизайн работает точно так же мы постоянно собираем визуальный материал: книги, упаковку, рекламу, интерфейсы, кино, архитектуру. все это оседает в памяти, а потом возвращается в новых сочетаниях. поэтому вопрос не в том, как придумать то, чего никто не делал, а в том, как собрать из старого что-то свое. два дизайнера могут смотреть на одни референсы и получить совершенно разные работы. здесь и появляется авторство. свой стиль скорее можно «насмотреть»: изучать искусство, повторять то, что нравится, пробовать несовместимое и замечать, к каким решениям возвращаешься. со временем эти выборы начинают повторяться и становятся тем, что другие узнают как «ваш стиль». но вместе с опытом и интересами меняется и он. свой стиль — не конечная точка, а переменная. след от всего, на что мы когда-то смотрели, пропущенный через собственный вкус. #about6,24%
27 июн.давно не брала в руки акварель… каждый раз когда возникает желание порисовать (а у меня это случается довольно часто), в голове возникает куча противоречий: лучше в доме убраться, сделать йогу, почитать, в общем сделать что-то «полезное». а еще это присловутое: пока все краски достанешь, пока разложишь, пока настроишься, а если вообще фигня получится… лучше не начинать вообще. интересно работает наш мозг: я реально хочу сделать то, что мне нравится, но…. не хочу начинать из-за всех этих мыслей в голове 🫠 в общем к чему я это все наговорила: идите сквозь эти противоречия и лень и просто начните, а дальше вас будет не оторвать от процесса! и не думайте о результате. всегда делайте то, что хотите. это прям должна быть ваша мантра по жизни. и цитата дня от моего мужа: «Те, кто что-то делает, у них что-то получается. Те, кто ничего не делает, у них не получается даже фигня» #art4,21%
29 мар.я думаю все обратили внимание, на нарастающую тенденцию эффекта «ручного труда» в дизайне и визуале потёртости, бумага, фактуры, неровные шрифты, приглушённые натуральные оттенки — этот немного «архивный» стиль — со скрепками, слоями, следами времени — сейчас очень популярен. и это не просто визуальный тренд. после эпохи нейроконтента, который ужасно всем надоел своей искусственностью, люди тянутся к чему-то живому, натуральному, человечному. и эта тенденция наблюдается не только в дизайне. люди уезжают из больших городов, сажают огороды, пекут хлеб, вяжут, рисуют. все больше нам хочется уходить из диджитала в реальный мир. и мне кажется это не очередной тренд, это уже внутренняя потребность — замедлиться, заземлиться, вернуть ощущение реальности, которая логично сформировалась на фоне быстро развивающихся технологий, проблем с экологией, войн и катастроф. нас тянет к простой и реальной жизни: тихой и спокойной, настоящей, обыденной. сейчас это особенно нужно и хорошо отслеживается в соц. сетях и хочется верить, что это движение возвращает нас к настоящему — к человечности и вниманию друг к другу. #about3,64%
30 июл.собрала для вас подборку актуальных обучений по брендингу и айдентике 01. BBE — Айдентика: от идеи к визуальному воплощению сайт курса 02. Krechet — Id_course, курс по бренд-дизайну сайт курса 03. sens.collective — стратегия 2.0, курс для бренд-стратегов сайт курса 04. sens.collective — креативные концепции, для развития визуального мышления сайт курса 05. mads — бренд-стратегия: как разрабатывать сильные стратегии сайт курса 06. mads — визуальная коммуникация: как стать сильным арт-директором сайт курса #design3,02%
4 авг.Я человек, который не может пройти мимо красивой канцелярии. Наверное, как дизайнер, я слишком люблю блокноты, бумагу, необычные фактуры и детали. У меня всегда есть место, куда я записываю идеи, мысли, планы, какие-то внезапные инсайты или просто веду дневник. Для меня это маленький ежедневный ритуал. Поэтому мне важно чтобы блокнот был не просто функциональным, но и очень красивым. Этот милаш от magazinalbom сразу попал в самое сердце. Он полностью сделан вручную и у него невероятно приятная обложка с естественной фактурой. Если вы, как и я, любите красивые вещи с характером и ищете особенные подарки или просто хотите порадовать себя, очень советую заглянуть в magazinalbom У ребят классный tg-канал, подписывайтесь2,23%
18 мар.ещё совсем недавно спичечные коробки были частью повседневной жизни. их давали в барах, ресторанах, отелях. люди брали их с собой, складывали в карманы, делились. по сути это был идеальный формат рекламы — маленький, полезный и всегда под рукой. человек не просто видел рекламу, а взаимодействовал с ней: держал в руках, открывал, передавал другим. взаимодействие происходило чаще и поэтому она запоминалась гораздо сильнее. чаще всего на коробках размещали название бара или ресторана, логотип, адрес. внутренняя часть коробки использовалась не менее активно, чем внешняя — там прятали дополнительную информацию. по сути, это был мини-носитель айдентики. это был дизайн, который жил, взаимодействовал с человеком. сейчас, в эпоху digital-макетов нам порой не хватает этого ощущения. #inspiration2,15%
16 июл.Одна из самых недооценённых привычек дизайнера — смотреть не только референсы из Pinteres. Иногда гораздо больше идей можно найти в живописи. Художники сотни лет назад уже решали те же задачи: как управлять вниманием зрителя, работать с композицией и цветом, чтобы вызывать нужные эмоции. Чем больше я изучаю искусство, тем чаще замечаю эти принципы в своей работе. Начинаешь понимать почему это работает. Поэтому меня заинтересовал курс «Как стать искусствоведом» от «Синхронизации». Его ведут сотрудники Пушкинского музея, Третьяковской галереи и МГУ. На курсе вы научитесь видеть связи между эпохами и понимать, почему одни художественные решения работают лучше других. После обучения вы получите диплом о профессиональной переподготовке и сможете официально работать в сфере искусства: проводить экскурсии, читать лекции. До 23 июля действует повышенная скидка 40 000 ₽ на курс по моему промокоду veter. Если давно хотели прокачать визуальное мышление — сейчас отличный момент занять место 🤍1,02%
4 авг.без подписи0,00%
29 мар.без подписи0,00%
29 мар.без подписи0,00%
29 мар.без подписи0,00%
29 мар.без подписи0,00%