VOICE STUDIES
Статистикатеория голоса и голос в искусстве об авторе: https://sergejmorozov.com
- Последний пост
- 15 авг.
- Последнее чтение
- 12 авг.
- Постов за неделю
- 2
- Всего постов
- 15
- Тип
- открытый
- Язык
- русский
- В каталоге с
- 12 авг.
- 1/24сутки в ленте
- 145
- 1/48двое суток
- 166
- 1/72трое суток
- 179
Оценка по просмотрам недавних постов: пост набирает почти всё за первые сутки.
Посты
#voicenews Сирены Нолана Посмотрел в IMAX с оригинальным звуком главный фильм года. Встреча с сиренами, которую я ждал с самого начала просмотра, поразила. Блестящая постановочная идея Нолана, тонкое и захватывающее композиторское решение Ludwig Göransson и запредельная игра Matt Damon. При этом вся сцена держиться на паре поразительно точный сценарных тейках. Я подготовлю подробный разбор этого эпизода "Одиссеи". Ради таких сцен стоит ходить в кино — сходите и вы. Подписывайтесь, чтобы не пропустить VOICE STUDIES Фото: Universal Pictures
#voicestudies Узел голоса или knot of the voice Совсем недавно в издательстве «Новое литературное обозрение» вышла новая книга из блестящей серии «История звука» под редакцией Евгения Былиной. Эта книга написана историком культуры Хансом Ульрихом Гумбрехтом в 2025 году и представляет собой очень личное погружение в онтологические вопросы голоса и его восприятия. Центральное понятие всей книги автор выводит уже в первой главе — узел голоса. Это довольно обширный собирательный термин, объединяющий смыслы, ассоциации и физические впечатления от опыта взаимодействия с голосами в его повседневной жизни. Само название книги «Жизни голоса» подсказывает нам многовекторность понятия: голос это и средство языка, голос как отпечаток психики и характера говорящего, а также голос в его материальном изводе (тексты, записи и изображения). Любопытно, что в процессе написания книги Гумбрехт отказывается от первоначального и довольно амбициозного названия книги «Феноменология человеческого голоса» в пользу более живого и обобщенного. Понятие раскрывается в каждой главе как с эмпирической, так и с чисто эмоциональной сторон. Желая охватить как можно более многочисленные перспективы и взгляды на узел голоса, автор неоднократно признается в дискурсивной нестройности и даже сумбурности своего письма. Эта прерывности однако относиться самой сути знания и опыта осмысления голоса как медиума. Стремясь описать исторические этапы формирования понятия голоса, Гумбрехт констатирует, что «прошлое голоса «распадается» на образчики «сингулярности», чьи следы имеют тенденцию отступать на задний план нашего опыта». Другими словами, эмпирически историю голоса невозможно осмыслить потому, что ее просто не существует. Понятие узла голоса как бы зависает в онтологическом разрыве между исторической памятью и личным переживанием. Но настоящим открытием для меня стала идея голоса как медиума близости, раскрытая в последней главе книги. Автор делиться с нами описанием своего личного экзистенциального кризиса, который разрешается через прослушивание записей голосов его любимых популярных исполнителей. Преодолевая одиночество и состояние «абсолютной разорванности», мы буквально «держимся за голоса». Именно это чувство близости становиться финальной точкой сборки книги. В будущих постах я остановлюсь еще на одном понятии, разобранного Гумбрехтом — мы поговорим о голосе совести. Подписывайтесь на VOICE STUDIES Фото: Hans Ulrich Gumbrecht
#voicenews Песни Сапфо Актуально для московских подписчиков: галерея Shift представила пару недель назад выставку-дуэт Кристины Пашковой и Павла Гришина «Прелестные эти песни». Успевайте увидеть работы художников вживую до 15 августа в пространстве на Петровском бульваре. В своих масштабных ткацких работах Пашкова обращается к наследию древнегреческой поэтессы Сапфо. Фрагменты текстов буквально вплетены в ткань со следами цифровой реальности. Сотканный из нитей градиент, глитч и визуальный нойз взаимодействуют со шрифтами в стройном и сложном ансамбле. Трансдисциплинарная исследовательница Йожи Столет пишет в тексте к выставке, что «буква древнегреческого алфавита становится не знаком, но узлом, скрепляющим мифологию и абстракцию.» Художники буквально воссоздают фрагменты текстов Сапфо в нашем сознании, «вбивая их в бумагу, ткань, холст или в гортань». Поэтесса и песеная сказительница с острова Лесбосс, Сапфо руководила закрытым культовым сотружеством (фиасом) для девушек и женщин. В единственном дошедшем до нас полном стихотворении «Гимн Афродите» Сапфо называет себя по имени и призывает Афродиту помочь в поисках любимой. На выставке этот уцелевший текст заново реконструирован из повседневных вещей художников, фрагментов холста и нитей. Меня особенно впечатлил небольшой портрет Сапфо, словно проступающий сквозь тело ткани. Фрагментарность дошедшего до нас наследия поэтессы как бы отражается в этом хрупком и едва уловимом образе. Голос прошлого, вновь обращенный к нам сквозь время. Подписывайтесь на VOICE STUDIES Фото: Галерея Shift, Кристина Пашкова, «Портрет Сапфо»
без подписи
#voiceinart Одинокий голос северного Берлина 13-минутная видеоработа албанского художника Анри Сала «Long Sorrow» была снята в неомодернистском жилом блоке 70-х годов, прозванным в народе «бесконечной жалобой». Это здание выделяется на фоне общей окружающей застройки своими размерами: многоэтажное социальное жилье только входило в моду в те годы и никто не ожидал, что оно превратиться по словам Бориса Гройса «в набор контейнеров для одиноких индивидов». В работе Сала фриджазовый саксофонист Jemeel Moondoc буквально парит за окном на 18 этаже. Как именно организована эта сцена под берлинским небом, остается для зрителя загадкой. На финальных кадрах видно, что предполагаемого балкона не существует. Музыкант буквально растворяется в летнем воздухе Меркишес Фиртель. Холодное пространство пустой квартиры в не самом благополучном районе немецкой столицы — так начинается это магическое видео. На длинном открывающем кадре мы слышим не только звуки саксофона и дыхание музыканта. Его голос, иногда срывающийся в стон или серию междометий, заполняет пространство его диалога с окружающей городской средой. По моим ощущениям, голос саксофониста как бы преодолевает сам инструмент. Играя, Jemeel Moondoc побуждает самого себя к ответу на самые простые и в тоже время экзистенциальные вопросы. В своей статье «Сцены ограниченной субъективности» художественный критик Борис Гройс пишет об архитектурной среде, которая «ограничивает нашу возможность выразить истину нашего собственного существования». Анри Сала буквально выносит своего героя за пределы архитектуры этих ограничений. «Музыка, с ее уникальным «живым голосом», напротив, дает нам возможность выразить свою субъективность». Я видел эту завораживающую работу в постоянной экспозиции Hamburger Bahnhof в первый год моего переезда в Берлин. И она абсолютно захватила меня своей художественной формой и эфемерным финалом. И конечно эта длинная музыкальная жалоба очень откликнулась тогда во мне как очень удачный художественный образ одинокого человека в перманентном эмиграционном кризисе. Подписывайтесь на VOICE STUDIES Фото: Anri Sala
#voiceinart Участвовать и не молчать Благодаря наводке Дневник эмигранта побывал в монументальном Gropius Bau на персональной выставке художницы из Эрфурта Габриэлы Штётцер Dabei sein und nicht schweigen. Выставка продлиться до 06.12.26 и абсолютно заслуживает вашего внимания! На протяжении всей своей творческой карьеры Габриэле Штётцер исследует такие темы, как справедливость, самоопределение и гендер. Ее собственное тело зачастую играет в этом центральную роль — не как объект, а как арена сопротивления и феминистского самоутверждения. Кураторка ретроспективы Юлия Гроссе сделала акцент на работы, неразрывно связанные с политической активностью Штётцер и её протестом против репрессивных структур в ГДР: в 1976 году, после акции протеста, она была принудительно отчислена из университета, а вскоре после этого приговорена к одному году лишения свободы в женской тюрьме Хоэнек за клевету на государство. После освобождения Габриэле Штётцер стала одной из ключевых фигур литературно-художественного андеграунда Эрфурта, возглавила там частный, вскоре запрещённый выставочный зал «Galerie im Flur», была соучредительницей уникальной для ГДР «Künstlerinnengruppe Erfurt» (группа художниц Эрфурта, также известной как «Exterra XX») и в 1989 году стала участницей инициативы «Женщины за перемены», которая осуществила первую оккупацию штаб-квартиры Штази. Опыт Штётцер, накопленный в условиях протеста, слежки и самоорганизации, накладывает отпечаток на её творчество, в котором экспериментальным образом исследуются темы освобождения, мужества и социальной роли женщины в различных медиа. Акцент на художественном сопротивлении в условиях политических репрессий тем самым имеет явные параллели с современностью. На ряду с поразительной коллекцией книги художника, на выставке представлен ряд камерных живописных работ. Я хочу обратить ваше внимание на “Крик” (Der Schrei, 1978). Художница изображена в напряженной позе за столом. Почти полностью обнажена, она буквально сдерживает обоими руками свой крик протеста или попытку выговориться. Кроваво-коричневое пространство, окружающее героиню, усиливает манипулятивный эффект всей сцены. Свет от единственного окна придает ситуации мрачную атмосферу допроса. Кстати, до конца августа вы можете увидеть в той же институции нашумевший проект Марины Абрамович Balkan Erotic Epic, в котором большое значение играет славянский языческий ритуал и песня-плач. На UbuWeb можно найти оригинал видеоработы, представленной на выставке. Подписывайтесь на VOICE STUDIES
#voicestudies What is a voice? It is a straining of the air. Что такое голос? Это напряжение или колебания воздуха. “Напряжения голоса” Стивена Коннора – это английская версия эссе, впервые опубликованного на немецком языке в сборнике «Phonorama: Eine Kulturgeschichte der Stimme als Medium». Коннор пишет о невозможности голоса без напряжения, а также без ограничении в теле, необходимых для произнесения голоса. В английском языке слово «strain» имеет двойное значение. Оно может обозначать физическую нагрузку, которой подвергается объект или материал, вплоть до предела прочности, но всегда не доходя до него. Однако оно также может означать форму, вид, или характер (например при упоминании различных «штаммов» вируса). Раньше слово «strain» также означало музыкальную фразу или такт. Все эти значения английского слова объединяет идея фильтрации — того, что отфильтровано, отобрано или каким-либо иным образом выделено из общего фона. Сам процесс фильтрации требует усилия, напряжения в преодолении тех или иных порогов фильтрации. Где формируется голос в обычной речи? На кончике языка? Во рту или глотке? В гортани? А может все дело в легких и диафрагме? Нигде из перечисленного в отдельности и одновременно везде. Голос зависит от всего голосового аппарата — целой цепочки промежуточных звеньев, элементы которой находятся в напряжении до тех пор, пока продолжается голосовая деятельность, своего рода фильтрация и упорядочивание воздушного потока. То, что соединяет и удерживает их вместе — это напряженный поток воздуха, проходящий через них. Воздух соединяет и артикулирует эту «звуковую нить», которой и является голос. Коннор пишет, что голос формируется из сопротивления. Что сопротивляется голосу? Тяжесть и нежелательная инерция тела, пассивное стремление сознания сохранить покой и остановиться. Голос по природе своей преодолевает эту летаргию, инерцию вещей. Это усилие и преодоление одновременно: голос подвергает мир напряжению, выводит из состояния покоя. Стивен Коннор приводит любопытный пример с принципом устойчивости в архитектуре: устоять может только то, что способно само себя поддерживать за счёт внутренних напряжений. Автор убежден, что эта мысль верна и для голоса. Голос — это структура напряжений и деформаций, он противостоит самому себе, а также контрастирует через усилие на фоне окружающей тишины или шума. Автор заканчивает статью поэтическим пассажем о вечном противостоянии мимолетных вспышек голосов непроглядной метели белого шума. В этой энергии сопротивления и кроется попытка осознать мерцающий, постоянно ускользающий от нас, призрак голоса. Стивен Коннор — писатель, критик, теле- и радиоведущий, а также профессор современной литературы и теории в Биркбекском колледже, Лондон. Подписывайтесь на VOICE STUDIES Фото Steven Connor
Кратко об авторе этого канала Привет всем, кто на этом канале впервые! Меня зовут Серж, я оперный режиссер. Идея собственного канала о голосе возникла у меня перед пандемией в 2020 году. Я начал собирать визуальные материалы, читать литературу, знакомиться с музыкантами и исследователями, которые уже были что называется в теме. Но реальность распорядилась по-своему. И вот наконец, спустя долгих семь лет, я рад наконец-то запустить этот проект. Вы наверное спросите, а откуда собственно у меня интерес к такой узкой теме — голос в искусстве… Все началось с многолетней практики хорового пения. Детская хоровая школа и работа в хоре Ростовского академического музыкального театра стали отличной опытной базой. По первому образованию я врач. Когда на седьмой год обучения в Ростовском медицинском университете мне нужно было определяться со специализацией, коллебался я между оториноларингологией для работы с певцами и травмами у танцоров балета. И выбрал второе. Дальше пять лет ГИТИСа на факультете музыкального театра. Сценическая речь, вокал, актерское мастерство, оперная режиссура. Все это перформативные голосовые практики в самых разных формах и видах. Параллельно я подрабатывал тренером по йоге Айенгара. Это здорово способствовало развитию моего внимания к телу и наблюдению за телесной динамикой. Практика пранаямы изрядно помогла разобраться в том, как функционирует дыхание и диафрагма. В 2016 году у меня случился разворот в сторону перформативного искусства. Долгих три года я был исполнителем и участником вокальных перформансов театра голоса «ЛаГол» («Лаборатория Голос») под руководством выдающейся певицы и композиторки Наталии Пшеничниковой. Я всерьез начал изучать современную академическую музыку и критику современного искусства. В данный момент я активно развиваю карьеру оперного режиссера в Германии. С 2025 года я живу в Висбадене и работаю ассистентом режиссера в Гессенском гостеатре. Всю жизнь я так или иначе связан с темой голоса. И планирую посвящать значительную часть своего времени изучению феномена голоса в искусстве и в будущем. Для тех, кому интересны детали моего художественного бэкграунда: вот ссылка на подробное досье на моем сайте. Подписаться на VOICE STUDIES Фото Шамиль Хасянзанов
Всем привет! Это канал о теории голоса и голосе в искусстве Феномен голоса остается одной из самых нераскрытых тем в русскоязычном художественном поле. Ограничиваясь обычно перформативной составляющей голоса, многие исследователи театра и визуального искусства проходят мимо феноменологических аспектов голосовых практик. В этом канале мы делимся с вами мыслями и суждениями на эту тему. Что здесь будет #voicestudies Основной фокус постов в этом канале направлен на обсуждение теоретических текстов, в которых голос рассматривается как автономный художественный и политический феномен. В этом году мы остановимся в основном на базовой триаде авторов теории голоса: Mladen Dolar, Adriana Cavarero и Hans Ulrich Gumbrecht. #voiceinart Теоретическую информацию мы стараемся разбавлять перформативными примерам. В различных художественных жанрах голос по-разному раскрывает свой потенциал. Собираем для вас все самое интересное о голосе и голосовых практиках из мира театра, кино, визуального искусства и перформанса. #voicenews Каждую неделю мы рассказываем о самых любопытных событиях и исследовательских инициативах из мира современной вокальной музыки и голосового перформанса. Вы всегда будете в курсе ивентов, на которых подписчики канала смогут развиртуализироваться и познакомиться друг с другом очно. Ну и конечно ссылки на тексты, видео и аудио примеры в каждом посте в качестве приятного бонуса! Авторы постов В основном канал ведет Сергей Морозов, но время от времени будут появляться посты и других авторов, коллег и друзей. Чего здесь не будет Мы не публикуем здесь все, что касается vocal studies. Этот канал не про техники пения, речевые тренинги и развитие скрытого артистического потенциала. При этом часто в качестве примеров вы прочтете тут пост о современной опере, художественном анализе речи или исследовании перформативных границ человеческого голоса. Так что все равно подписывайтесь! Мы надеемся, что этот канал станет открытой платформой для обмена личными мнениями и художественным практическим опытом среди композиторов, музыкантов, исследователей звукового перформанса и просто энтузиастов голосовых практик. Добро пожаловать в комментарии под постами! Подписаться на VOICE STUDIES
без подписи
Channel photo updated
Channel photo removed
Channel photo removed
Channel photo removed
Channel created