Мы из будущего

Я: (открываю статью про прогнозирование) Также я (читаю): Чтобы выяснить, когда её можно достичь искусственным путём, Моравек обратился к закону Мура (закрываю статью про прогнозирование) #трудовыебудни

Ворвался, чтобы сообщить — AI Mindset запускают AI-native Organisation спринт 3 с понедельника. Если у вас enterprise, средний бизнес или малый бизнес. По коду he11ya — скидка 10%. Залетайте! (новые статьи совсем скоро)

<< 3/3 Я сам ежедневно работаю с нормальными образами будущего. (еще бы хватало времени о нем писать коротко и внятно) Я не хочу, чтобы надежду мне продавали те же люди, которые владеют инфраструктурами настоящего. Плохая утопия стерильна. В ней нет цены, конфликта, проигравших, спорных решений и людей, которым это будущее не подошло. Она показывает нам чистые поверхности, дружелюбных роботов, вертикальные фермы, улыбающихся детей и города, где никто почему-то не спорит про аренду, миграцию, труд, власть и собственность. Такая утопия не вдохновляет. Она усыпляет. Хорошая позитивная фантастика устроена иначе. Она не убирает конфликт, а показывает, как общество научилось с ним работать. Она не прячет политику, а показывает новые институты. Она не говорит «всё будет хорошо». Она говорит: вот условия, при которых хорошее будущее возможно. И вот цена. Поэтому выбор «антиутопия или оптимизм» — ложный. Нам предлагают выбрать между депрессией и рекламным роликом. Между «всё погибло» и «всё починят технологии». Между чёрной таблеткой и блестящей таблеткой с логотипом спонсора. Но настоящая альтернатива антиутопии — не стерильная утопия. Да, нам нужны хорошие истории о будущем. Но ещё больше нам нужны истории, в которых право на надежду не конфисковано фондами, корпорациями, государствами и техно-элитами. Потому что когда тебе продают будущее, достойное строительства, всегда стоит спросить: Строительства кем? Для кого? За чей счёт? Оно точно не должно быть презентацией венчурного фонда. Своего будущего тоже не будет, если мы просто напишем красивый манифест. Его надо не только описывать. О нём надо договариваться. И давно пора его делать. Без этого любое “другое будущее” — просто ещё один трейлер. @w21get

<< 2/3 Большим технологическим проектам нужны не только деньги и инженеры. Им нужно культурное разрешение. Общество должно поверить, что такое будущее желательно. Инвестор должен увидеть рынок. Политик должен увидеть язык. Художник должен нарисовать картинку, на фоне которой всё это не выглядит как очередной питч для очень богатых людей. Теперь с такими проспектами даже на IPO компании выводят. Посмотрите на Хабре статью "IPO компании SpaceX: хорошая попытка, но нет", если интересно. И вот тут художник превращается в поставщика образов допустимого будущего. Точнее — в проститутку образов допустимого будущего. Вопросы? Давайте не делать вид, что искусство впервые оказалось рядом с деньгами, властью и заказом. Так было всегда или почти всегда. Просто раньше заказывали фрески, гимны, портреты королей и плакаты про трудовые подвиги. Теперь заказывают оптимистичные трейлеры про abundant future. Вопрос не в том, плохой ли художник. Вопрос в том, кто формулирует ТЗ. Помните Комедианта в «Хранителях»? Наивный циник думает, что сила — это когда можно нарушать законы. Что сильный просто плюёт на мораль, право и приличия. Но это детский уровень понимания власти. Настоящая сила не нарушает правила. Она сама пишет правила. Не обсуждает это в фесбуках или твиттерах, можно ли так делать. Просто создаёт реальность, в которой именно так и принято делать. Комедиант думал, что понял мир, потому что увидел насилие под маской закона. А потом столкнулся с актором сильнее себя — с тем, кто не просто применяет насилие, а переписывает саму игровую доску. И вот здесь шутка становится смешнее и страшнее. Потому что XPRIZE не запрещает антиутопии. А Google не приходит к режиссёру домой и не говорит: «Снимай счастливое будущее, а то отключим таблицы». Никто не заставляет. Просто появляется конкурс. Призовой фонд. Партнёры. Медиа. Дедлайн. Критерии отбора. Правильные слова: hopeful, optimistic, technology-forward, abundant. И вот уже тысячи авторов сами начинают думать внутри этой рамки. Не потому что их заставили. Потому что рамка оплачена. Реальная власть над воображением. Не цензура, а настройка поля возможностей. Вместо запрета на плохое будущее, а премия за хорошее поведение. Как это работает на практике? Свежая история: Американские ИИ-гиганты оплачивают блогерам «черный пиар» против Китая Структуры, связанные с pro-AI super PAC и людьми из орбиты OpenAI, Palantir и Andreessen Horowitz, оплачивают инфлюенсеров, чтобы те продвигали американский ИИ и пугали китайским, выяснил Wired. Проблема в том, что оптимизм из эстетической возможности стал нормативным требованием. Когда конкурс просит не просто показать интересное объединяющее будущее, а именно hopeful, optimistic, technology-enabled future. У меня к такой модели есть вопросы. Первый — к самой модели prize philanthropy. Призовая филантропия выглядит красиво, но у неё есть издержки: сотни и тысячи команд тратят ресурсы, время, труд и надежду, а деньги получают единицы. Куда пропадают остальные команды, работы, идеи? Для победителя это грант. Для всех остальных — бесплатный рынок идей, внимания и труда. Что для нас? Второй вопрос — к сильному техно-оптимизму. Примените пять типов критики: Кто решает, какие ценности считать хорошими? Почему технологии решают старые проблемы и создают новые? Почему планетарные лимиты не отменяются красивыми презентациями? Почему вера «будущие изобретения нас спасут» слишком похожа на религию? И почему одной технологии никогда не хватает без изменения институтов? Проверьте сами. Третий — к техносолюционизму. Технологический солюционизм опасен не потому, что технологии плохие, а потому что он подменяет сложные общественные проблемы инженерными задачами. Будто бедность, неравенство, климат, войны, одиночество и кризис смысла можно решить новой платформой, новым датчиком, новым ИИ-агентом и хорошим UX. Я не хочу жить в бесконечном «Чёрном зеркале». Я не хочу, чтобы будущее всегда показывали как лагерь, пустыню, технофашизм или восстание тостеров. 2/3>>3/3

Никогда такого не было и вот опять поговорим про будущее и кто имеет право проектировать надежду? Как вы наверняка знаете, в 2026 году XPRIZE запустил Future Vision XPRIZE — конкурс научно-фантастических коротких фильмов о «надежном», технологичном будущем человечества, с призом в $3,5 млн призового фонда. С вас — сценарий и трёхминутный ролик в стиле future worth building. Будущее, достойное строительства. Заманчиво? На сайте конкурса это описывается как поиск оптимистичных, технологически ориентированных образов будущего. Организаторы связывают проект с идеей о том, что массовое воображение влияет на то, какие технологии и социальные формы потом вообще становятся мыслимыми. И тут, перед тем как читать дальше, остановитесь и подумайте: Нужны ли нам позитивные истории о будущем? Не спешите отвечать. Создатель XPRIZE Питер Диамандис давно продвигает идею, что мы живем в мире, где негативная информация постоянно перебивает позитивную. Он пишет про abundance, про изобилие, про то, что новости и медиа продают нам катастрофу, потому что катастрофа лучше удерживает внимание. В других его текстах встречается формула, что человек обращает на негатив примерно в 10 раз больше внимания, чем на позитив. Где-то рядом в медиа гуляют оценки 10 к 1, 17 к 1 и прочая красивая математика тревоги. Это значит, что на каждую позитивную статью или сюжет ежедневно может приходиться от 10 до 17 негативных. Я бы не стал относиться к этому как к физическому закону. Но как описание ощущений — похоже. Горизонт планирования падает. Люди всё хуже понимают, что с ними будет через год, через пять лет, через десять. В российских опросах это тоже видно, например у АльфаСтрахования (данные). По миру картинка не выглядит сильно лучше. Мы живем в режиме: пандемия, война, кризис, ещё одна война, ИИ всех заменит, климат всех добьет, государство всех спасет, государство всех сломает, корпорации всех оптимизируют, а потом скажут, что пользователь сам нажал кнопку «принять условия». Ну и будем четны с собой: Человечество действительно учится в основном на больших ошибках. Черная смерть. Испанка. Мировые войны. Чернобыль. Фукусима. Ковид. Финансовые кризисы. Правительства, ущерб от которых иногда выглядит хуже стихийного бедствия. Вы точно хотите жить лучше? Не «чтобы победили наши». Не «чтобы плохие проиграли». Не «чтобы богатые наконец построили нам светлое будущее». А вы? Лично вы точно хотите жить лучше? Остановитесь тут. Потому что если ответ «да», то следующий вопрос неприятнее. Кто определяет, какое будущее считается позитивным? Какие конфликты в нём разрешено показывать? Какие проблемы можно оставить внутри кадра, а какие испортят инвесторскую презентацию? Где проходит граница между вдохновляющей фантастикой и корпоративным техно-оптимистическим брифом? Отложите газету/телеграм/телефон. Посмотрите в окно. Подумайте. К чему я это всё? XPRIZE не впервые обращается к фантастике как к инструменту проектирования будущего. В 2017 году был Seat14C. Самолёт ANA вылетает из Токио в Сан-Франциско и попадает в 2037 год. Известные фантасты, включая Маргарет Этвуд, Чарли Джейн Андерс, Паоло Бачигалупи и Брюса Стерлинга (не знаю никого из них, кроме Стерлинга), пишут истории пассажиров. Wired тогда писал, что XPRIZE впервые решил не превращать фантастику в технологию, а сначала положить фантастику на стол как карту возможных миров. В 2019 году вышла Current Futures — океаническая sci-fi антология. 18 писателей и 18 художников со всех континентов. Позитивные истории о том, как технологии будущего помогают исследовать и спасать океан. То есть Future Vision — не случайная акция. Можно сказать, это уже добрая традиция. XPRIZE хочет работать не только с технологиями, но и с инфраструктурой воображения. 1/3>>2/3

#честнойрекламыпост Вчера закончились две AI Mindset лаборатории, где на одной я учился сам, на другой был куратором. Если вам интересно попробовать себя в вайбкодинге и шагнуть немного дальше, на время пожив в другом ритме, для вас есть предложение. Я, как выпускник spring lab x26, получил реферальную скидка 10%. для получения скидки напишите @ai_mind_set_team — и скажите, что от меня (напиши мой телеграм-ник). На что скидка? В июне два коротких спринта: health sprint · 8–22 июня · гиндин × конышева «самый честный ai-проект — это ты», не демо-кейс, а твой протокол, неделя собрать контекст с телефона, анализов или трекера, неделя — один инсайт и одно изменение в live test. health.aimindset.org deep self development · 1–14 июня · иванов × ai mindset две недели про личный контур, разговоры с ai и рабочий артефакт, который остаётся после — если хочется углубить personal-слой после text → image → voice → code. aim-self-dev-sprint.netlify.app Хозяйке на заметку.

Слайды сегодняшней лекции про ММО и прогнозирование. Статья будет когда-то позже. Играете в игры? Пора! @w21get

Чуть не забыл про ежедневный артефакт. Так увлекся подготовкой к завтрашней лекции в Кружке методологии футурологии про ММО. Короче. Топы из Кремниевой долины, они же тех бро, огребают от студентов за разъяснения, как у всех них будущее заберёт ИИ, и каждый студент должен прямо сейчас писать вакансии в их бигтех. Не огреб только Джейсон Leather Jacket Хуанг, который просто сказал "Все боятся, не только вы, но будущее за ИИ". И студенты ему поверили. А Си Цзиньпин не поверил, и вернулся из Китая не солоно хлебавши. Но, это совсем другая история. Так вот. Пару месяцев назад вышла статья про то, что тех-бро внезапно помешались на "вкусе". Не вкусе еды. А вкусе как культурной категории: насмотренность, чувство прекрасного, ремесло, умение отличать хорошее от плохого и настоящее от проходного. По-моему, тут все прекрасно. Ещё вчера люди рассказывали про автоматизацию всего подряд. Про скорость, масштабирование и светлое технологическое будущее. И продолжают рассказывать. Но, тут внезапно выясняется, что очень ценным становится ручной труд, аналоговые практики и всякие вещи, которые максимально далеко от ИИ. Керамика. Пленочные фотоаппараты. Японский чай. Ручная работа. Умение играть на инструментах. Что-нибудь максимально человеческое. Будущее не наступило, люди пришли в прихожую будущего, потоптались на коврике, и, даже не посмотрев по сторонам, развернулись и побежали искать сладкое обещанное и такое желанное прошлое из исекаев. Простой мысленный эксперимент. Представьте человека, который десять лет рассказывал про беспилотные машины. А потом купил лошадь, потому что там "больше души". Прекрасно ведь?! Но примерно это сейчас и происходит. Причём дело даже не в ремесле. И не в чае. И не в керамике. Парадокс в том, если ИИ начинает делать что-то лучше человека, первая мысль — убежать туда, куда он ещё не дошёл. Найти территорию, где можно сохранить ощущение собственной уникальности. Но это странная стратегия. Потому что тогда технологии превращаются не в способ улучшить жизнь, а в игру: успей спрятаться от автоматизации. Если технологии освобождают время, внимание и силы, то что именно мы готовы с этим делать? Если работа была нужна только ради статуса — будут проблемы. Если знания нужны для соревнования — тоже. Если творчество было способом доказать другим свою исключительность — тоже. Но если у нас появляется больше времени на отношения, исследования, совместное творчество и попытки строить что-то больше себя — че тормозит то? Может, проблема все-таки не в ИИ, а в том, что он очень неприятно подсвечивает наши старые привычки и старые сказки про успех. И вместо вопроса "что ИИ у нас заберет?" стоит спросить: Что мы вообще хотим делать с жизнью, если внезапно перестанем всё время конкурировать друг с другом? Хотелось бы верить, что для тех бро еще есть один выход: лепить кружки. Так, на всякий случай. @w21get

О чём вы сегодня? Пока DC Comics показывает рекорды продаж серии комиксов Absolute, японские издательства бьют тревогу. Год к году продажи жанра isekai падают всё сильнее, и значит — нужно искать новую золотую жилу. В российских кинотеатрах уже должен начаться прокат аниме ЧаО (チャオ) — новой версии экранизации "Русалочки". Комедийный корейский сериал The WONDERfools от Netflix в Южной Корее доказывает, что сколько бы нас не тянуло на триллеры и ужастики, типа "Обсессии" в трудные времена, добрый юмор найдёт своего зрителя. Может даже настало время посмотреть китайскую франшизу «Затерянные» или что-то из работ Аамир Кхана, например, "Звёздочки на земле" или пересмотреть "ПиКей". Смотрю я на этот список — и думаю: всё это уже было. DC Absolute — старые персонажи в новом переплёте. Аниме-Русалочка — новый, хоть и любопытный, ремейк. Isekai умирает не первый год, но если вы смотрите аниме, сколько ремейков идет прямо сейчас? Жанр "другого мира" превратился в конвейер: герой попадает в фэнтези, оказывается сильнейшим, собирает гарем или армию, побеждает финального босса. Сначала это было откровением, потом формулой, теперь — усталостью. Но, что сейчас не конвейер? Посмотрите на споры вокруг концовки "Пацанов". Как по мне, спор вокруг этого не стоит выеденного яйца. Принято считать, что художники предсказывают будущее. Ван Гог видел структуру турбулентности за полвека до физиков. Малевич чувствовал революцию. Магритт говорил о природе образов раньше, чем появились нейросети. Но если посмотреть честно — они не столько предсказывали, сколько осваивали чужое. И только мы из будущего смотрим на это и понимаем так, как это не понимали авторы. И, вероятно, такие смыслы не закладывали. Припоминаете теперь школьные уроки литературы, где нужно было объяснять смысл произведений классиков? Вот теперь вам это пригодилось в интернет-холиварах. Ван Гог перерисовывал японские гравюры Хиросигэ не потому что хотел стать японским художником. Он позволял чужому способу видеть мир сломать свой собственный, когда был кризис идей в Европе. И именно из этого слома рождалось то, что потом называли гениальностью. Так делали и другие. Сегодня массовая культура делает обратное. Берёт то, что уже сработало, и тиражирует. Это не потому что авторы бездарные — это потому что система вознаграждает повторение. Студия не рискует на странное, издательство не ставит на непонятное. И мы получаем бесконечный isekai про одиночку с читерными способностями, который в одно лицо спасает мир. Снова и снова. Кстати, вот что интересно про isekai как явление. Весь жанр — это история про одного человека, который справляется сам. Почти всегда одинокий, часто несчастный в прошлой жизни, и именно поэтому — особенный. Его сила в том, что он один против всех. Это очень понятная фантазия. И очень усталая. Потому что в реальности почти ничего значимого не происходит в одиночку. Ван Гог писал японские гравюры — он разговаривал с культурой, которую никогда не видел вживую. Аамир Кхан снимает кино, которое разбирает индийское общество изнутри и при этом попадает в сердце людям по всему миру. "Звёздочки на земле" — это история не про героя-одиночку. Это история про учителя, который увидел ребёнка. Про то, как один человек замечает другого — и это меняет всё. Я думаю, где-то тут должен появится следующий жанр. Не побег в другой мир, где ты самый сильный. А истории про то, как люди находят друг друга и вместе делают что-то, чего не смогли бы по отдельности. Не победа одиночки, а совместное открытие. Не isekai, а что-то, для чего пока нет слова. Первый шаг к этому — начать иначе смотреть на то, что уже есть. Корейская комедия, индийское кино, китайская франшиза в списке выше — это приглашение посмотреть на мир глазами другой культуры. Чтобы открыть в себе что-то новое в привычной картинке. Как у Ван Гога с гравюрами. Добрые истории — это, возможно, самое точное предсказание того, что нам нужно дальше. Что из списка выше вы ещё не смотрели? Есть что добавить из других культур? Составьте список и поделитесь с друзьями. А я пойду напишу свой. @w21get

Воспоминание разблокировано Мы с вами тихонько дожили до времени, когда мы можем спокойно писать любую программу под себя сами, И там, где не можем — можем написать mcp, чтобы работать с функционалом этой программы с помощью нейросетей. Понятно, что текущих решений пока не достаточно для удержания консистентности на масштабе, зато вы можете делать обвязки привычных решений на лету. Одна из кураторов показала, как использует озвучку из любимой игры для сигнальных напоминаний при работе с нейросетями. И, хотя я не большой фанат варкрафта или героев, сам полез после лекции, стряхнуть пыль с моего аудио-архива, чтобы попробовать повторить этот фокус самому. И смог. Архив звуков из третьего варкравта ждал своего часа с 22 февраля 2023 года, когда поднялся вой на болотах близардов, которые, вместе со уродливым рефоржем, удалили старую версию из своего стора и накатили новую озвучку, за что немедленно отхватили волну ненависти от тех фанатов, что еще остались на форумах, поле бегства от анонса мобильной дьябло. Немного перебранок с нейронкой решили вопрос. Звуки теперь напоминают, что я хотел переиграть старые компании. Все это я веду к тому, что осталось совсем немного времени до смерти SaaS в привычном нам виде. И два самых радикальных сценария очевидны: мы избавимся от софта потому, что сможем будем писать его сами (и вы можете попробовать на выходных написать действующий функционал сами, тем более, что deepseek уже должен выпустить свою версию code), или мы откажемся от софта, чтобы работать с нашим контекстом по другому. Например, через голос и очки. Есть и другие сценарии, но эти слишком вероятны. И, тому есть интересные сигналы. Согласны с этим? 🤝 Попробуете написать свой софт за выходные? 👍 Нужны примеры? ❤️ @w21get

Промт, если хотите также. Автор — прекрасная Лера Титова. Часто говорю, что все на свете это искусство. Случайные фото, драки на свадьбах, тротуарная плитка и, конечно, мемы. Сделала вам промпт, чтобы осмыслять любую вашу фотографию с точки зрения современного искусства и сразу нести в музей. Пробуем: `Turn the uploaded photo into a pretentious contemporary art diagram-meme on a clean white background. Keep the original subject recognizable, isolate it like a museum object, add thin black arrows, numbered callouts, brackets, fake archival codes, gallery label blocks, and readable English curatorial annotations. White cube aesthetics, Swiss typography, institutional graphic design, pseudo-academic contemporary art language, dry absurd humor. Use invented terms like “post-domestic semiotic residue,” “object-oriented melancholy,” “soft infrastructural tension,” and “micro-archive of private dysfunction.” Serious, minimal, schematic, over-explained, absurdly intellectual. No color, no neon, no fantasy, no real gallery scene, no messy collage. Vertical poster, 4:5, white background.` Преврати загруженную фотографию в претенциозный мем-постер современного искусства на чистом белом фоне. Сохрани исходный объект узнаваемым, изолируй его как музейный экспонат, добавь тонкие чёрные стрелки, выноски, номера элементов, скобки, измерительные линии, архивные коды, музейные этикетки и русские кураторские аннотации. Эстетика белого куба, швейцарская типографика, институциональный графический дизайн, псевдоакадемический язык, сухой абсурдный юмор. Весь текст на изображении строго на русском языке. Используй термины вроде: «постдомашний семиотический остаток», «объектно-ориентированная меланхолия», «мягкое инфраструктурное напряжение», «микроархив частной дисфункции», «переходный объект в режиме белого куба». Серьёзно, минималистично, схематично, чрезмерно интеллектуально. Без английского текста, без цвета, без неона, без фэнтези, без реальной галереи, без хаотичного коллажа. Вертикальный постер 4:5, белый фон.

Тот самый черновик будущей выставочной работы.

Спасибо за честные ответы! Я режил пожить в режиме "ни дня без артефакта", на который меня вдохновил ранее известный, как Принц. Мне повезло оказаться на ai-native лаборатории по музыке и искусству — x26, и кураторы, конечно же, просто не могли не сделать выставку. Сама выставка откроется и будет доступна после окончания лабы на будущей недели, а пока вы можете оценить черновик моей будущей работы, которую приняли на выставку. Просто делать что-то творческое не от вдохновения, а просто делать неожиданно вдохновляет гораздо больше, чем когда ты это вдохновение ищешь. Совет дня себе: просто делай.

Как вы встретили и провели вчерашний праздник? Иронично то, что хотя я вчера и планировал провести день без интернета и нейронок, мою кураторскую деятельность никто не отменял, поэтому мне нужно было быть на созвоне вечером. Тем временем, в Питере сначала умирает домовой провайдер, а затем умирает интернет у т-мобайл, а мтс дает только доступ по белым спискам. Я подключаюсь по белым спискам к телеграму, пишу, чтобы на меня сильно не рассчитывали… и через минуту после начала вечерней сессии домовой провайдер восстанавливает связь. Пришлось поработать. Так и живем. Напиши в своих пабликах, как вы провели вчерашний праздник. Сначала мои роботы, а потом и я, — прочтем) @w21get

С Днём Нашей Победы! #1905 это сообщение написано, отправлено и получено роботами

19 мая - День Победы Искусственного Интеллекта. Расскажите друзьям. Отмечайте вместе. @w21get

картинка для красоты

Последние три месяца я был куратором на нескольких лабораториях AI Mindset. И хотя прошлая лаба ai-native {sprint} закончилась на прошлой неделе, ребята готовят несколько новых, куда вы можете успеть попасть. Но написал я этот пост даже не ради пиара следующих лабораторий. — Мне очень захотелось вам посоветовать мастер-класс моей хорошей подруги Ольги Ерёминой, который будет завтра. (да, я не спешил, знаю-знаю) https://future.aimindset.org/ https://luma.com/gckwpmte Завтра с двух до шести Оля вас научит как карту решений рисовать. Приходите со своей задачей: личная жизнь, карьера или вопрос, который буксует. Найдёте решение, которое не видели раньше, и уйдёте с конкретным следующим шагом. С этим разобрались. — Теперь про две ближайших лабы: Spring Lab X26 {bloom} – старт в понедельник, 27 апреля сезонная лаба про творчество и практику. - формат отличается от AI-Native. – меньше архитектуры, больше живого делания. хорошо заходит после интенсивного спринта. https://aimindset.org/ai-mindset-lab-x26 AI-Native Sprint Batch 2 – старт в следующий понедельник, 4 мая - повторяем arc трёх недель: personal → system → company. - программа обновлена: больше сквозной практики, жёстче таймлайн, отдельный трек для уровня "middle+". https://ai-native.aimindset.org/ Для вас, друзья и подписчики ничего не жалко. Держите 10% скидку, если сошлётесь на меня при регистрации. — На этом все. Увидимся в следующем посте. И ни в чем себе не отказывайте!