Шоколатека | Chocolatheca

Шоколатека | Chocolatheca pinned a GIF

ㅤㅤㅤㅤㅤㅤㅤㅤНАВИГАЦИЯ ПО КАНАЛУ Здесь рассказываем о том, что происходит в Шоколатеке, и о всём, что связано с шоколадом за её пределами: искусстве, истории, науке, музыке, производстве. ╰┈➤ НОВОСТИ И АНОНСЫ #Шоколатека_новости #Шоколатека_важное КУЛЬТУРА И ИСКУССТВО #Шоколад_искусство #Шоколад_музыка #Шоколад_кино ИСТОРИЯ #Шоколад_история #Шоколад_и_культура НАУКА И ПРОИЗВОДСТВО #Шоколад_изнутри #Шоколад_науки КОЛЛЕКЦИИ И ВКУСЫ #Вкусы_Шоколатеки #Рецепты_от_Шоколатека ﹌﹌﹌﹌﹌ Обратная связь: @Chocolateassistant

Посмотрим... Представьте: вы рабочий кёльнской фабрики Stollwerc, наступил обеденный перерыв. Вместо привычной стены в столовой - белая простыня, за которой что-то жужжит. И вдруг на ткани оживают картины. Поезд въезжает на вокзал, люди выходят из фабричных ворот, парижские улицы наполняются светом. Вы жуёте и смотрите на чудо. 16 апреля 1896 года произошла первая демонстрация кинематографа Люмьер в Германии. Не в театре, а в столовой шоколадной фабрики. Владелец, Людвиг Штоллверк, увидел аппарат в Лондоне и решил, что должен забрать его. Купил лицензию, привёз плёнки. Среди фильмов был «Выход рабочих с фабрики», картина, в которой были изображен тот же класс, что смотрел фильм. Конечно, всё было не так романтично, как кажется сейчас. Плёнка из целлулоида горела мгновенно. После нескольких сеансов случились пожары, и кино пришлось вывести из столовой в отдельные залы. Тогда Штоллверк открыл целую сеть кинотеатров, привязанных к его автоматам со сладостями. Смотри фильм и купи шоколад. Простая формула, которая работает до сих пор. #Шоколад_в_кадре

⭐️️⭐️️Тем временем в Шоколатеке уже опубликован новогодний раздел. В нём наша лимитированная коллекция, уже сейчас можно познакомиться с изданиями и подписаться на интересующие, чтобы первыми узнать об открытии продаж ⭐️️ Уже сейчас вы можете познакомиться с нашей лимитированной коллекцией и подписаться на те издания, которые вас влюбят в себя, и как только откроются продажи – вы узнаете об этом первыми! Это полезно. В этом году мы больше сосредоточены на работу с корпоративными клиентами, и планируемый объем ассортиментной матрицы для частных покупателей стал меньше, поэтому открываем раздел и подписку заранее для вас. А уже совсем скоро расскажем и покажем наш традиционный адвент-календарь и запустим его предпродажу. В представленной коллекции уже есть несколько намёков на то, каким он будет в этом году. Есть идеи? #Шоколатека_важное !

Мнения разделились, получается расскажем вам обо всем! Но обо всем по порядку... В 1921 году директор пражской фабрики Orion увидел работы двадцатиоднолетнего самоучки Зденека Рыкра и решил: именно он будет создавать «лица» их шоколадкам. Так, за двадцать лет появилось сотни обёрток. Кубистические звёзды, ар-деко узоры, абстрактные линии, восточные мотивы. Создание этих работ было почти невозможно быстрым в своей смене стилей. Стили менялись так стремительно, что критики называли Рыкра «разрозненным эклектиком». Маркетологи фабрики пожаловались, что стили слишком непредсказуемые, и попросили остановиться на чём-то одном, чтобы покупатель узнавал бренд. Рыкр согласился обсудить, проблему, но позже поставил условие: либо свобода,либо уход. Когда ему предложили очередной «узнаваемый» шаблон взамен эксперимента, художник собрал портфолио и ушёл. Обёртки остались такими смелыми, какими он их задумал, уже в 1929 году плитка Kofila с его синей звездой выиграла Гран-при на Всемирной выставке в Барселоне. Его работы лежали на прилавках и в карманах детей и взрослых. Интересно думать об этом, получается, каждый носил его маленький холст. Оригинальные эскизы ненадолго покинули фабрику лишь спустя почти столетие. В 2016 году их забрали в Национальную галерею Праги, чтобы наконец показать как самостоятельное искусство. Но на прилавках до сих пор шоколад в обёртках, которые он придумал почти век назад. Пусть этот пост будет и для вас маленьким знаком, что иногда нужно оставаться собой и не соглашаться на меньшее. #Шоколад_искусство

Рассказать вам про...

Наше отношение к искусству, сейчас, очень отличается от того, каким оно было раньше. Некоторые картины висели не в музеях, а там, где люди ели, спорили или уставали. Один из таких неожиданных домов - шоколадная фабрика. В 1922 году, владелец норвежской фабрики заказал Эдварду Мунку целый фриз для женской столовой. Двенадцать огромных полотен: танцы на пляже, девушки, собирающие фрукты, дорога к лодке. Создание этих работ было почти невозможно быстрым, Мунк написал всё за 2 месяца. Краска ложилась спешными мазками. Лица на полотнах кажутся не портретами, сколько воспоминанием о лице, но именно в этой скорости была их жизнь. Рабочие пожаловались, что лица на картинах слишком неопределённые. Мунк согласился вернуться и всё исправить, но поставил условие: машина должна стоять у дверей и ждать его всё время. Когда в один из дней водитель не приехал, художник собрал вещи и ушёл. Полотна остались такими, какими он их задумал. Картины висели над головами людей в униформе, среди запаха, который мы бы узнали за тысячу шагов - тёплого, сладковатого, с лёгкой горчинкой обжарки. Оригиналы ненадолго покинули фабрику лишь спустя столетие.В 2026 году их забрали в музей, чтобы отмыть от какао и пыли. Но на их место повесили копии. И сейчас, точно так же, как 100 лет назад, рабочие обедают рядом с картинами. А мы смотрим на это и думаем: в конце концов, искусство и шоколад будут всегда тесно связаны! #Шоколад_искусство

Милки-вей для космонавтов? Шоколад полетел в космос почти с самого начала пилотируемых полетов. Но не потому, что астронавты были сладкоежками. В невесомости еда должна быть компактной, долго храниться, не крошиться и давать много энергии. Шоколад идеально подходил под эти требования: он калориен, не требует приготовления и быстро восполняет силы. Правда, обычная плитка показала свои недостатки. Она таяла и оставляла крошки, которые в невесомости могли попасть в оборудование, поэтому его стали выпускать небольшими порциями, в защитной упаковке, а иногда в составе батончиков. Спустя время шоколад стал частью рациона и советских космонавтов. Он входил в аварийные запасы и использовался во время длительных экспедиций. И сейчас шоколад остается в космическом меню. Но, инженеры думают не столько о его вкусе, сколько о том, как он поведет себя в условиях невесомости и перепадов температуры. Хорошо, что на планете Земля, мы можем насладится конфетами, не думая о последствиях космических масштабов. #Шоколад_история

Кто придумал то, что мы любим? Раньше конфеты представляли из себя цельную массу: фрукт или орех, покрытый толстым слоем шоколада. Сейчас же, десерты стали чем-то более изящным. Как так получилось? Первоначально пралине называли засахаренный миндаль. Только позже так стали называть пасту из карамелизированных орехов. Но даже когда пралине начали покрывать шоколадом, чаще всего он оставался чем-то твердым и плотным, как кирпичик. Никакого «корпуса конфеты» еще не существовало. Это изменил Жан Нойхаус в 1912 году, тогда он предложил не покрывать начинку шоколадом, а сначала создать тонкую полую оболочку, а уже затем заполнить ее кремом, ганашем, пралине, ликером или карамелью, а после закрыть наполнение шоколадным «дном». Так получалось использовать и меньшее количество шоколада, но, что важнее, делать вкус разнообразнее и экспериментировать с текстурами десертов. Вы и сами знаете этот принцип изготовления конфет, и его невозможно не любить, ведь результат всегда остаётся чудесным :) #Шоколад_история #Анатомия_шоколада

В конце XIX века вместе с шоколадом можно было получить не только радость, но и... знакомство с культурой. Многие европейские фабрики выпускали коллекционные карточки, которые вкладывали в плитки шоколада. Среди серий о животных, географии и искусстве были и портреты великих композиторов — Моцарта, Генделя, Шуберта, Мендельсона. На обороте печатали небольшую справку, а сами карточки нумеровали, чтобы их можно было собирать в альбомы. Сегодня это кажется необычным, но в эпоху, когда не существовало ни радио, ни стриминговых сервисов, шоколад становился одним из способов узнать что-то новое. Покупая сладость, можно было получить небольшой отрывок нот из великого произведения и после исполнить его дома. Одной из самых известных фабрик, выпускавших такие серии, была немецкая компания Stollwerck. Так шоколад воспитывал любопытство и давал новое значение для поговорки «шоколад полезен для мозга». #Шоколад_музыка

Самая красивая реклама шоколада... До второй половины XIX века упаковка почти всегда выполняла только утилитарную функцию, а реклама продуктов чаще всего была текстовой. Но ситуация изменилась: появилась цветная литография, вырос средний класс, а между фабриками…

Самая красивая реклама шоколада... До второй половины XIX века упаковка почти всегда выполняла только утилитарную функцию, а реклама продуктов чаще всего была текстовой. Но ситуация изменилась: появилась цветная литография, вырос средний класс, а между фабриками развернулась серьёзная конкуренция. Именно тогда появляется наш герой. В 1894 году художник Альфонс Муха создает афишу для знаменитой французской актрисы Сары Бернар и за одну ночь становится одним из самых востребованных художников Парижа. Не только театры, но и производители товаров, где была важна эстетика, обращались к нему, чтобы превратить рекламу в произведение искусства. Ар-нуво (Art Nouveau) строился на идее, что искусство должно окружать человека повсюду. Благодаря этому реклама перестала быть просто объявлением и превратилась в объект искусства. Тогда и сформировался визуальный язык рекламы, который мы узнаём и сегодня. Шампанское, парфюм и даже детские товары становились героями его плакатов. Но нам почему-то кажется, что самой красивой среди них была та, что посвящена шоколаду. #Шоколад_искусство

Интересная закономерность, при том, что наш мозг подсознательно тянется к тому, что можно назвать «идеальным» или симметричным, мы чаще всего запоминаем именно те детали, которые доказывают «реальность» чего-то. Выпуклость мазков на картине и их экспрессивность, узор на мраморе, который выбивается из основного полотна, след на бронзе, образовавшийся со временем. В Японии этому даже дали название — ваби-саби. Это философия, которая предлагает видеть красоту не вопреки несовершенству, а благодаря ему. Стиль подчеркивает гармонию, где красота предметов в их индивидуальной изменчивости. А характер вещи это то, что невозможно стандартизировать. С конфетами происходит похожая история. Каждая проходит через руки шоколатье, поэтому рисунок на поверхности никогда не повторяется в точности. #Шоколад_и_культура

Что завораживает вас больше...?

Наше восприятие цвета, сейчас, очень отличается от того, каким оно было раньше. Некоторые цвета были дороже других. Один из таких дорогих цветов — ультрамарин. Раньше его получали из лазурита, который добывали только в горах современного Афганистана. Само название цвета происходит от итальянского oltre mare — «за морем». Производство ультрамарина было сложным и дорогим, поэтому в Средневековье и эпоху Возрождения художники использовали его очень экономно. Чаще всего заказчик отдельно оплачивал покупку пигмента, а в договоре с художником было указано, что именно нужно написать этим цветом. Голубой символизировал чистоту и особый статус, а дороговизна самого пигмента подчеркивала некую значимость. Вы наверняка слышали историю Микеланджело и его картины «Положение во гроб» (The Entombment). В правом нижнем углу картины должно было появиться изображение Богородицы, но из-за задержки заказчика, картина так и осталась незавершённой. Интересно, что ценность ультрамарина была не только в его стоимости. Этот оттенок не выглядел как просто цветовой выбор, а создавал ощущение еще одной точки света, именно из-за его чистоты. Прекрасно то, как этот сложный цвет все еще остался в наших жизнях и стал его привычной частью, которую вы можете даже попробовать на вкус. #Шоколад_искусство

Вы виделись в одном из залов Эрмитажа. Вот только этот странный чайник - не чайник вовсе, и даже не кофейник. Обратите внимание на носик. Он расположен довольно высоко. Это сделано не случайно: горячий шоколад XVIII века был намного гуще современного какао. Его готовили из растертой какао-массы, сахара и специй, поэтому на дне образовывался осадок. Высокий носик позволял наливать напиток более чистым, не захватывая густой остаток. Сбоку, почти у крышки есть еще одно отверстие. Через него вставляли деревянную палочку — molinillo (или, во французской традиции, moussoir). Ею горячий шоколад взбивали прямо в сосуде, чтобы напиток оставался однородным. При этом крышку не нужно было снимать, а значит шоколад дольше оставался горячим. Это отверстие в крышке считается главным конструктивным отличием шоколадника от кофейника. Если говорить именно об эрмитажном экземпляре, то он датируется 1725 года, а это первые десятилетия существования европейского фарфора. Напомним, что Мейсенская мануфактура научилась производить твердый фарфор лишь около 1710 года, поэтому подобные предметы были настоящей роскошью. Шоколад в то время тоже оставался дорогим напитком, доступным в основном аристократии. Получается, в одном предмете встретились сразу две роскоши. Есть и очаровательная декоративная деталь: миниатюрная собачка на крышке!! Такие фигурки были характерны для раннего мейсенского фарфора. А еще это попросту очаровательно. Теперь, встретив этот шоколадник в Эрмитаже, вы точно будете знать, почему он заслужил свое место в музее! #Шоколад_история

В балете «Щелкунчик» есть музыкальный номер, который, вы наверняка слышали — «Шоколад» (Испанский танец). Он открывает знаменитый дивертисмент во втором действии, где герои попадают в Страну Сладостей. За шоколадом следуют кофе, чай и марципан и каждое лакомство получает свою музыкальную миниатюру. Почему его ещё называют испанский танец? Для зрителей конца XIX века шоколад все ещё имел такую четкую ассоциацию. Ведь Испания первой привезла какао из Америки в Европу, а шоколад долгое время оставался напитком именно испанского двора. Сам номер длится чуть больше минуты, но за это время Чайковский создает убедительный образ. Короткие, энергичные музыкальные ритмы сменяют друг друга почти без остановки, а акценты создают ощущение танцевального шага, придавая музыке праздничность. Это небольшой, но интересный пример того, как что-то обыденное может вдохновить и даже стать частью знаменитого балета. #Шоколад_музыка

Немного развлечем вас ужасами! При размышлениях о сладостях сразу возникают романтические образы и чувства. Только вот это не всегда так однозначно. В XVII веке, по легенде, в мексиканском городе Чапас шоколад стал причиной церковного скандала и таинственного убийства. Давайте разберёмся в этом детективе... В 1648 году местный епископ Бернардо де Салазар устал смотреть, как во время мессы дамы из высшего общества потягивают горячий шоколад. Они оправдывали это «медицинскими целями», но священника это раздражало, ведь шел пост. Еписков запретил пить шоколад в храме и выставил солдат у дверей. Дамы взбунтовались! Они перестали ходить на мессу и требовали отмены безрасудства. Тогда епископ пошел ва-банк и пригрозил отлучением от церкви всем, кто вообще посмеет притронуться к шоколадному напитку. Итог печальный: вскоре епископа нашли мертвым. Он выпил чашку горячего шоколада, которую (возможно!) подала ему донья Магдалена де Моралес — уважаемая и скромная горожанка. Доказать её вину не смогли, но никто в городе не сомневался в том, кто отравил священника. Когда весть дошла до папы Александра VII, он, решил не рисковать жизнями своих епископов и в 1666 году объявил шоколад... разрешённым напитком. Так что в следующий раз, когда будете пить горячий шоколад, помните: этот напиток не только согревает, но и вершил судьбы. #Шоколад_история

Сейчас в «Шоколатеке» проходит интеграция системы «Честный знак» — обязательной государственной маркировки товаров. Каждый из продуктов получает свой код, который позволяет отслеживать их путь. Это большой технический процесс, который затрагивает производство, упаковку и работу сайта. Из-за этого на сайте временно недоступна функция самостоятельной сборки набора. Мы знаем, что это создает неудобства, и обязательно вернём её, как только завершим все настройки. А пока мы снова собрали для вас готовые наборы. Классические сочетания, с которых для многих началось знакомство с нами. Мы продолжаем трудиться, чтобы все работало правильно и рады, что проходим этот путь вместе с вами. #Шоколатека_важное #Шоколатека_новости

Кто такая Прекрасная Шоколадница? В 1745 году австрийский аристократ князь Дитрихштейн зашел в венскую кофейню, чтобы попробовать шоколадный напиток, о котором шло много разговоров в то время. (Мы рассказывали об этом в одном из предыдущих постов) Его официанткой оказалась Анна Бальтауф (Anna Baltauf), дочь обедневшего дворянина Мельхиора Бальтауфа. Как это бывает в сказках, встреча покорила его. Князь был покорён её обаянием и, несмотря на возражения своей семьи, взял девушку в жёны. «Прекрасная Шоколадница» стала свадебным подарком для новой княгини, заказанным молодожёном у модного швейцарского художника Лиотара. Портретист изобразил невесту в костюме официантки XVIII века, увековечив любовь с первого взгляда. (Именно эта версия — настоящая история Золушки — была популяризирована в буклетах компании Baker) #Шоколад_искусство