Фильм Про

🎬 День рождения Вима Вендерса: уроки режиссуры от главного «путешественника» в кино 14 августа Вендерсу исполняется 81 год. Его фильмы стали эталоном роуд-муви и «медитативного» кинематографа. Собрали несколько цитат и мыслей, которые стоит взять на заметку: О методе работы: «Общение с землей» «Первое самостоятельное путешествие я совершил в пять лет. Большая часть моих фильмов — результат путешествий. Каждый раз, посещая новое место, я пытаюсь постичь историю этого народа не через рассказы людей или книги по истории, а непосредственно через общение с землей». Вендерс учит нас, что локация в кадре — это полноценный персонаж. Прежде чем прописывать диалоги, попробуйте «прогулять» сценарий по реальным местам. Изучите не карты, а свет, воздух, шум города или тишину пустыни. В этом рождается подлинность кадра, которую не подделать. О главном мотиваторе: «Рок-н-ролл спас мне жизнь» «Мою жизнь спас рок-н-ролл. Потому что это была музыка, благодаря которой я впервые почувствовал себя личностью, понял, что у меня было право наслаждаться, мечтать и что-то делать. Если бы не рок-н-ролл, я бы сейчас был адвокатом». Сам Вендерс работал с U2, Ником Кейвом и Лу Ридом. Нужно найти свой «рок-н-ролл» — ту искру, которая делает вас личностью. Без этого эмоционального заряда ваше кино будет сухим и мёртвым. О сути профессии «Каждый из нас хочет высказаться о чём-то — это и есть одна из главных задач режиссера». 🎬 Фильм Про в MAX — для тех, кто в кино. Подписывайтесь!

Два режиссёра на площадке: как они не разругались на съёмках сериала «Паша» Режиссёр и сценарист («Свет», «Ваш репетитор»), автор Telegram-канала «Кино и сериалы от Антона Коломеец» Антон Коломеец написал сценарий для сериала «Паша» вместе с Евгенией Тамахиной. А затем соавторы — тоже совместно — сняли свой сериал как режиссёры. Антон поделился с Фильм Про советами, как не разругаться двум постановщикам на одном проекте. 1⃣ Вы должны идти в работу с человеком, которого вы уважаете, к которому вы хорошо относитесь. Нельзя работать с тем, кто не нравится или чьему мнению и вкусу вы не доверяете. Я работал с лучшим другом, поэтому тут у меня базово все было очень хорошо настроено.   2⃣ Хорошо, если вы вместе работали над сценарием. Тогда не будет вопросов в том, кто лучше и точнее понимает и интерпретирует текст. Его не нужно интерпретировать — вы его оба хорошо знаете, он принадлежит вам обоим в равной степени.   Мы с Женей работали над сценарием полтора года, мы знали его вдоль и поперёк. Поэтому на момент съёмок у нас не было ни одного вопроса по поводу того, о чём сцена, как её играть и так далее.     3⃣ В подготовительном периоде хорошо бы сделать постановочный проект. Это презентация, в которой будут подробно описаны с референсами цвет, свет, движение камеры и мизансцена, решения художника-постановщика, объекты, костюм. И даже, может быть, музыкальное решение, титры. Всё, что можно. В процессе подготовки этой презентации вы ещё лучше с группой будете понимать, как выглядит ваш сериал. Это избавит вас от недопонимания в куче вопросов.   4⃣ Нужно обязательно договориться на берегу о том, как справляться с конфликтами и напряжением, которые в любом случае могут возникнуть на площадке. Съёмки — это тяжёлый процесс и нервы всё равно сдадут в какой-то момент.   Мы с Женей договаривались, что если возникает какое-то недопонимание, мы отходим подальше от всех и проговариваем наши вопросы. Это нужно для того, чтобы не дискредитировать друг друга перед группой. Группа должна знать, что оба режиссёра точно знают, что делают, иначе авторитет будет подорван и дальше будет сложно работать с людьми.   Если же всё-таки конфликт возник, вы не сдержались и вспыхнули, нужно быстро взять себя в руки, бросить выяснять отношения, кто прав, кто нет. Нужно через усилие как бы нажать в голове кнопку «reset» и продолжить работать вместе, как будто конфликта не было. Время бесценно. Выясните всё после смены. В конце концов, кому-то придётся извиниться, а кому-то принять извинения. Это тоже нужно уметь делать.   5⃣ Важно распределить обязанности, хотя бы магистральные. Актёрам сложно слушать двух режиссёров одновременно, им хорошо бы идти за кем-то одним.   Мы распределились так: я больше работал с актёрами, Женя — с кадром. Но это не значит, что я не делал правок по камере, а Женя не делала правок по актёрам. Мы обсуждали вместе правки перед очередным дублем, и дальше каждый шёл ими заниматься: я — к актёрам, а Женя, например, к оператору или к художникам по реквизиту и так далее.     6⃣ И, наконец, нужно уложить в голове, что это не только твой фильм/сериал. Он в равной степени принадлежит другому режиссёру. Это понять непросто. Особенно, если ты уже имел до этого опыт работы, снимал кино сам. Каждый должен внести свой в клад в равном балансе.   Например, если в каком-то решении я больше уверен, Женя может согласиться с тем, что нужно сделать так, как я считаю. Тогда в другом моменте мне нужно уступить ей. Это нужно делать легко. Режиссёру очень трудно делить контроль с кем-то ещё. Но, как только вы примете эти условия игры, то будет очень интересно и напряжения будет меньше. Потому что другой режиссёр может решить вопрос, который вы не понимаете или в котором у вас нет уверенности. Это крутое чувство плеча рядом. Вы делите ответственность и давление на двоих. И знаете, что какая бы проблема не возникла, вы найдёте решение — вас двое. Что-нибудь обязательно придумаете. 🎬 Фильм Про в MAX — для тех, кто в кино. Подписывайтесь!

Искусство «техасской замены» Эдгара Райта Как незаметно заменить актёра на каскадёра в кадре? Смотрим на примере картин «Типа крутые легавые», «Армагеддец» и «Малыш на драйве»👆🏻 «Техасская замена» — это классический трюк в кино и на телевидении, при котором главного актёра незаметно для зрителя заменяют на каскадера (или наоборот) прямо во время непрерывной съёмки одним кадром. Источник: Movie moments analyst. 🎬 Фильм Про в MAX — для тех, кто в кино. Подписывайтесь!

Вышел первый трейлер «Почтальона Победы» Фильм создан в международном формате при участии кинематографистов Казахстана, России и Беларуси. Производством картины занимались Sezar Group, Centurion Films, Dostyq TV и Belroskino. Подробнее о проекте рассказывали здесь. 🎬 Фильм Про в MAX — для тех, кто в кино. Подписывайтесь!

Почему «Барби 2» на грани срыва. Главное за день 1️⃣Софья Митрофанова покидает ON Медиа. Врио гендиректора холдинга назначен Дмитрий Смирнов. 2️⃣От Меликян до Быкова: фестиваль «Короче» объявил состав жюри. 3️⃣Студия Warner Bros. торгуется за «Барби 2»: почему сиквел на грани срыва. 4️⃣Как снимать экшен и «присвоить» чужой сценарий: секреты режиссёра Стаса Иванова. 5️⃣Память слона, глаз орла. Кто такой скрипт-супервайзер. 6️⃣Звёздный статус в вертикальном формате: Джеймс Франко ушёл в микродрамы. 7️⃣От документалистики к угрозам: как шоу про охоту на педофилов стало триллером А24 с Робертом Паттинсоном. 8️⃣Запущена бесплатная кинолаборатория ФПРК в Хабаровске. 🎬 Фильм Про в MAX — для тех, кто в кино. Подписывайтесь!

3 приёма Хичкока за 1 минуту Сегодня исполняется 127 лет с момента рождения мастера саспенса. В честь этой даты — краткий экскурс в его творчество. 🎬 Фильм Про в MAX — для тех, кто в кино. Подписывайтесь!

Как сделать так, чтобы сценарий понравился продюсеру Секреты режиссёра и сценариста Стаса Иванова («Немцы», «Юззз», «Одним днём», «Высокий сезон», «Геля»), которыми он поделился на фестивале «Окно в Европу». Полный материал — на сайте. Иванов констатирует: продюсеры сканируют текст поверхностно. Как актёра судят по первым 10 секундам проб, так и о сценарии мнение складывается по первым трем страницам — «зубастость» можно оценить уже по экспозиции. Чем больше хуков в экспозиции сценария, в первом акте, — я не говорю в первой строчке, — тем лучше. Лучше в первую сцену добавлять действие, условно, человек бежит. Неважно, за кефиром, от волков, или занимается спортом. Это подходит любому сценарию. Сразу действие. Почему в России не снимают качественный экшен? Иванов отмечает, что в России, к сожалению, теряется база сценического боя в театральных и кино-вузах. Актёры не делают акцент на владении приёмами. Сильного запроса на экшен тоже не наблюдается, отчего не растёт и качество. Перспектив сделать отечественный экшен на уровне Голливуда нет. Главный совет: в боевых сценах, если они все же присутствуют, прописывать не удары, а состояние героев — с чем они входят, что чувствуют после, какой подвиг совершают. Экшен привлекает внимание зрителя или усиливает драматургию. Герои решают свои вопросы в агрессивной среде. Например, сериал «Эпидемия». Сценарист придумывает болезни, людей, которые от неё звереют, людей, которые хотят на ней зарабатывать, а потом тех, кто берёт в руки оружие. Экшен — пик развития драматургии агрессивной среды. Страшный лес в конечном итоге должен заканчиваться волком. Или наоборот, саспенсом: когда ждёшь волка, а его нет. Разделение между кассой и артхаусом — главный секрет успеха Режиссёры и сценаристы часто оказываются в позиции «канатоходцев»: многие вынуждены балансировать между материальными задачами в зрительском кино и творческими амбициями. Стас Иванов предостерегает: лучше разделять эти две сферы, иначе могут рождаться гибриды не лучшего качества. В пример спикер самокритично приводит свою «Гелю»: «Геля» — яркий пример того, когда нужно было сделать жанровое кино по рецепту, но автор внутри меня пытался заниматься собой в этом фильме, а не самим фильмом… Там нет баланса. Стас Иванов вывел для себя главный принцип: Нужно договориться о том, что мы делаем. Если есть возможность быть свободным в выборе, то надо полностью это разграничивать, не искать лазейки, как протиснуться со своими авторскими идеями в мейнстрим. Важно понимать: что мы хотим, для кого снимаем? Невозможно усидеть на двух стульях. Хочешь, чтобы фильм стал событием фестивальным — подтягивай смыслы. Хочешь кассу — действуй по законам кассы. Но это не значит, что ты должен быть пошляком в решениях. Ты можешь, например, своим почерком снять какие-то сцены, проявить нестандартный взгляд. 🎬 Фильм Про в MAX — для тех, кто в кино. Подписывайтесь!

⭐️Дмитрий Смирнов заменит Софью Митрофанову в ON Медиа Митрофанова покинула холдинг в связи с переходом на новое место работы. Временно исполняющим обязанности генерального директора ON Медиа назначен Дмитрий Смирнов. 🟡Что известно о Смирнове: Он имеет 15-летний опыт в IT, телекоме и DeepTech. Занимает должность финансового директора ON Медиа с 2025 года. До перехода в медиахолдинг в 2024-2025 годах работал в должности финансового директора бизнес-юнита компании Positive Technologies. Ранее руководил финансовым планированием телеком-бизнеса МТС и работал в департаменте стратегии «МегаФона», где занимался M&A-проектами и развитием B2C-направления. В 2018-2021 годах Дмитрий возглавлял департамент стратегии в ГК ЦРТ, где лидировал сделку по вхождению компании в экосистему Сбера. Начинал карьеру как сооснователь стартапа RoboCV в сфере автоматизации логистики, для которого привлек международные инвестиции и вывел на рынок первые в России беспилотные погрузчики. Окончил экономический факультет МГУ им. М.В. Ломоносова. 🟡Что говорят о достижениях Митрофановой коллеги и эксперты: «За время руководства Софьи Митрофановой ON Медиа прошел этап становления: были консолидированы медийные активы в единый холдинг и создан сильный узнаваемый бренд. Под её руководством Funtech-вертикаль МТС сделала ставку на повышение роли оригинального контента онлайн-кинотеатра КИОН, аудитория которого уже превышает 10 млн пользователей и продолжает расти. OIBDA медиахолдинга до капитализации за последние два года выросла более чем вдвое. Я благодарю Софью за вклад в развитие бизнеса, создание сильной команды и результаты, которых компании удалось достичь за это время. Дмитрий Смирнов обладает значительным опытом работы в технологических компаниях и финансовом секторе. Уверена, что его экспертиза позволит продолжить развитие холдинга, реализовать стратегические приоритеты и продолжить увеличивать аудиторию и масштабы бизнеса», — прокомментировала генеральный директор МТС Инесса Галактионова. «ON Медиа за два с половиной года собрал разрозненные активы в холдинг с сильными синергиями и двукратным ростом OIBDA. Собственная аудитория более чем 30 млн человек, 4 млрд рублей кассовых сборов полнометражных фильмов, билетный бизнес и офлайн-инфраструктура МТС Live дают компании несколько независимых источников дохода — именно такой профиль мы считаем устойчивым и перспективным. Funtech-вертикаль остается одним из приоритетных направлений роста для Корпорации, мы видим здесь понятную траекторию дальнейшего масштабирования бизнеса», — прокомментировал пресс-секретарь АФК «Система» Иван Макушок. 🎬 Фильм Про в MAX — для тех, кто в кино. Подписывайтесь!

Память слона, глаз орла. Кто такой скрипт-супервайзер   Наталья Волкова, скрипт-супервайзер («Белгородская рапсодия», «Другой берег», «Очнись»), автор Telegram-канала «смотрю и плачу» — специально для Фильм Про.  * На фото Наталья отсматривает сцену в солнечную погоду   Моя работа скрипт-супервайзером началась в 2023 году — на коротком метре «Очнись». Изначально я туда пошла, чтобы понять внутрянку съёмочного процесса, и скриптом становиться не собиралась. Плюс, я на него не училась, понимала всё только в процессе. Хотя знаю, что такие курсы есть, но они мало распространены. Киноактёры против театральных Летом 2026 года я приняла участие в съёмках полного метра «Белгородская рапсодия» в качестве скрипт-супервайзера. Было страшно из-за маленького опыта, а тут большой проект, причём сложный: 6 звёзд в актёрском составе, военная тематика, 4 новеллы, которые переплетаются между собой, а сцены, как и везде, снимаются не в сюжетном порядке. Многое приходилось запоминать и воспроизводить на другой съёмочной смене. Поскольку большая часть актёров (Трубинер, Миллер, Кологривый, Такшина и т.д.) имела огромный опыт в съёмках, это сильно облегчило мою работу. Они повторяли одни и те же точные движения, слова из кадра в кадр, из дубля в дубль. Мне приходилось следить только за костюмом (допустим, ветер мог поднять воротник, а в другом кадре он был опущен) и за причёской (например, у актрисы мог упасть локон).   Другое дело — театральные актёры, которые не понимали специфику киносъёмок и закатывали глаза, когда я показывала им предыдущий кадр и просила повторить всё точно так же. «Ну, если получится повторить, то повторю». В театре это не играет роли, в съёмках же грозит отсутствием монтажной склейки. А артисты просто не понимали, почему я с них это требую. Бывали сцены с массовкой в 150 человек, за каждым приходилось следить. Но актёры массовых сцен очень старались — для них это шанс попасть в кино, поэтому делали всё качественно. Конечно, бывало, ошибались, но когда я просила что-то исправить в дубле, они сразу всё делали без лишних объяснений. Для театральных актёров съёмки были не таким большим событием, поэтому они относились к моим словам не столь ответственно. Конечно, я не имею ввиду всех театральных актёров.   Нюансы работы с техникой   Самое главное в профессии скрипта — внимательность к деталям. Невозможно фокусироваться на всём одновременно, это особенность человеческого мозга, к сожалению. Поэтому необходимо отсматривать дубли несколько раз. В этом помогает видеосэндер — у меня были Accsoon и планшет. Accsoon передает изображение с камеры на планшет, ты делаешь запись экрана, а потом спокойно пересматриваешь между дублями, на разных кадрах с разными ракурсами делаешь скрины и сравниваешь, чтобы точно ничего не упустить. Если вы собираетесь попробовать себя в качестве скрипт-супервайзера, то учитывайте, что вам должны предоставить эту технику: плейбек, передатчик звука, видеосэндер, наушники, интерком, планшет. Плейбек — большой экран, на котором вы видите изображение с камеры, чаще всего вы сидите за ним с режиссёром. Передатчик звука и наушники — чтобы слышать реплики актёров (за ними тоже нужно следить). Видеосэндер — чтобы делать раздачу с плейбека себе на планшет и иметь возможность сделать запись экрана. Интерком — чтобы не бежать, сломя голову к месту съёмочной сцены (промежутки между дублями могут быть очень короткими), а спокойно и быстро сказать в интерком режиссёру или оператору в чём проблема. На страже качества В кино не бывает лишних профессий. Художники по гриму, костюму, реквизиту имеют огромный пул задач и иногда могут упустить какой-то ляп — для этого и нужен скрипт-супервайзер. Так же и скрипт может упустить какую-то деталь, а другие цеха, наоборот, это заметят. Вы работаете в связке, и каждый старается сделать кино качественным, чтобы зритель ПОВЕРИЛ в историю, ПОВЕРИЛ, что всё происходит по-настоящему и забыл, что это просто-напросто какой-то фильм с его закономерными киноляпами. 🎬 Фильм Про в MAX — для тех, кто в кино. Подписывайтесь!

🔥Бесплатная кинолаборатория ФПРК в Хабаровске 🟡Открыт приём заявок. Дедлайн — 9 сентября. 🟡Обучение пройдёт с 9 по 18 октября. 🟡Наставниками хабаровской лаборатории выступят: 1️⃣Настя Тарасова — режиссёр и продюсер документального кино, программный директор Международного фестиваля документального кино «Докер»; 2️⃣Владимир Головнёв — режиссёр, автор документальных фильмов «Два детства», «Летсплей», «Опытным путем», «Народный герой» и игрового фильма «Цинга»; 3️⃣Игорь Морозов — режиссёр, режиссер монтажа, работающий в документальном кино более двадцати лет и смонтировавший свыше 100 кинопроектов. К команде наставников также присоединится кинооператор и креативный продюсер Кинолаборатории Ирина Шаталова. 🟡Участники приезжают в регион без заранее подготовленного к производству сценария и в течение 10 дней проходят путь от наблюдения и первых съёмочных заданий до собственного законченного киноэтюда. Им предстоит искать героев и материал, исследовать заданное пространство, работать со временем и присутствием человека в кадре, пробовать разные способы организации сцены и принимать режиссёрские, операторские и монтажные решения непосредственно в процессе съёмки. 🟡Чтобы претендовать на участие в практической Кинолаборатории в Хабаровске, необходимо зарегистрироваться на платформе, пройти курс «Кинофактура», успешно выполнить тест по материалам лекций, заполнить заявку и пройти следующий этап отбора с заданием от наставников. Все подробности — на странице кинолаборатории. Также советуем следить за каналом ФПРК. 🎬 Фильм Про в MAX — для тех, кто в кино. Подписывайтесь!

Как Paramount шантажирует Калифорнию переездом. Главное за день 1️⃣Ультиматум на миллиард: зачем Дэвид Эллисон угрожает властям Калифорнии. 2️⃣Фестиваль «Евразия.DOC» объявил шорт-лист основного конкурса. 3️⃣«Судная ночь», но про секс: как сценарист Трэвис Браун запихнул современный дейтинг в 12-часовой дедлайн. 4️⃣Как одеть героев, чтобы они бесили друг друга: разбор костюмов в новом фильме A24 «Приглашение». 5️⃣Главные мультфильмы 2026 года: от «Истории игрушек 5» до «Прыгунов». 🎬 Фильм Про в MAX — для тех, кто в кино. Подписывайтесь!

Дженна Ортега призывает врать... ...на прослушиваниях. В начале своей карьеры она успела «побывать» одарённым музыкантом, каратисткой и 50-летней путешественницей. Но только на словах. Делайте то, что позволит вам получить нужную роль, считает актриса. 🎬 Фильм Про в MAX — для тех, кто в кино. Подписывайтесь!

60 страниц сценария в мусорку — это правильно Сценарист Трэвис Браун, написавший новый нашумевший ромком «Только на одну ночь» с Моникой Барбаро и Каллумом Тёрнером, советует просто садиться и творить мгновенно, как поймаешь удачную идею. Не думайте слишком долго, а вываливайте в текст вообще всё, что в голову взбредает. Так родился первый 60-страничный драфт, когда Брауну пришёл в голову хай-концепт — «Судная ночь», но про секс. Безумная идея появилась у него прямо во время медового месяца. Он подумал: а что будет, если правительство на законодательном уровне разрешит одиноким людям заниматься добрачным сексом только 12 часов в году? Его так взбудоражил этот концепт, что он вывалил вообще всё, что только мог, в первый драфт. Придя в себя, он отбросил этот 60-страничный документ. Браун подчеркнул, что именно так и надо делать, чтобы сценарный процесс пошёл: «Напиши что-то неудачное, выбрось это; напиши что-то получше, выбрось и это; напиши что-то ещё лучше». 🎬 Фильм Про в MAX — для тех, кто в кино. Подписывайтесь!

🎬 Чего не найти в кино, сделанном ИИ? На этот вопрос нам ответил режиссёр Владимир Головнёв. На фестиваль «Окно в Европу» он привозил игровую «Цингу» и док «Люди дела». Последний взял спецприз жюри «За искренние портреты людей, которых объединяет хорошее». Узнали от режиссёра, что в документалистике не сможет переплюнуть никакая нейросеть. 🎬 Фильм Про в MAX — для тех, кто в кино. Подписывайтесь!

До/после спецэффектов Увлекательный VFX breakdown «Закулисья реальности»👆🏻 🎬Фильм Про в MAX — для тех, кто в кино. Подписывайтесь