МузБлог Нины Якименко
СтатистикаЭто канал о музыке, гитарах и гитаристах. Здесь вы найдете образовательные статьи и видео, краткие обзоры музыкальных инструментов и красивые музыкальные видео. Также я делюсь редкими и авторскими нотами, репортажами с музыкальных фабрик.
- Последний пост
- 30 июл.
- Последнее чтение
- 14 авг.
- Постов за неделю
- 0
- Всего постов
- 20
- Тип
- открытый
- Язык
- русский
- Категория
- Видео
- В каталоге с
- 13 авг.
- 1/24сутки в ленте
- 306
- 1/48двое суток
- 350
- 1/72трое суток
- 378
Оценка по просмотрам недавних постов: пост набирает почти всё за первые сутки.
Посты
Именно поэтому я написала новый этюд — он помогает постепенно развивать растяжку, а мелодическая история сделает его разучивание более приятным, чем играть простые упражнения ;) На что стоит обратить внимание во время игры: • кисть располагается максимально перпендикулярно грифу; • указательный палец и мизинец находятся примерно на одной линии; • пальцы остаются округлыми, не задевают соседние струны и находятся близко к грифу; • предплечье расслаблено, локоть направлен вниз. И еще один небольшой совет: при игре на басовых струнах иногда стоит слегка подать руку вперед. Это помогает играть точнее и без лишнего напряжения. Попробуйте этюд медленно, прислушиваясь не только к звуку, но и к ощущениям в руке. Именно так техника становится по-настоящему удобной. Если попробуете этюд, поделитесь впечатлениями. Что дается сложнее всего: удерживать правильную постановку, дотягиваться мизинцем или расслаблять руку? Ваши отзывы помогут мне делать следующие упражнения еще полезнее🫶
Друзья! Подводя итоги голосования, а также ориентируясь на частые запросы от учеников, думаю, что очень многие сталкиваются с проблемой растяжки левой руки. Растяжка — один из ключевых навыков, который делает игру на гитаре свободной и комфортной. Это необходимое условие для легкой и непринужденной игры, даже если вы просто аккомпанируете себе и не планируете играть сложные произведения. Согласитесь, когда пальцы свободно достают нужные ноты, играть становится гораздо легче. Уходит лишнее напряжение, движения становятся более плавными, а многие технические моменты перестают казаться сложными.
С какими трудностями в левой руке вы сейчас сталкиваетесь?
Свежий выпуск шоу "Гитара Вслепую" с Юрием Нугмановым – ведущим российским гитаристом-виртуозом, солистом Москонцерта уже в сети🔥 Юрий Нугманов – первый отечественный музыкант, давший сольный концерт в нью-йоркском Карнеги-холле, а легендарные мировые лютье Пепе Ромеро и Эрнесто Кордеро лично вручали ему свои инструменты для концертов. Поговорили о выдающихся гитарах и их качествах, о том, как развивать свою технику, о разных концертных залах и как могут проявлять себя инструменты на этих площадках. Устраивайтесь поудобнее и скорее включайте - будет ооочень интересно!;) Поддержать передачу можно на Boosty. Там же вы найдете больше эксклюзивного контента: boosty.to/ninayakimenko 🧡 ВК: https://vk.ru/wall-54934492_2824 YouTube: https://youtu.be/0BbqOs1spE8?si=nVk4n-Rnpg7S_KvV
Количество ограничено❗️ 🎶 Каждый инструмент должен попасть в руки того, кто будет на нем играть, а не просто хранить в чехле. 📩 Пишите в личные сообщения или на почту info@ninayakimenko.ru расскажу подробнее и пришлю видео каждого инструмента
🎸 Гитары, которые я готова рекомендовать За годы съемок шоу «Гитара Вслепую» через мои руки прошли десятки инструментов разных брендов. Поэтому к выбору гитар я отношусь очень придирчиво. Сейчас у меня появились новые гитары Newtone, которые я протестировала лично. Хорошая сборка, комфортный гриф, приятное звучание и очень достойное соотношение цены и качества. Если вы ищете инструмент без переплаты за громкий бренд, но с честным звуком и хорошей эргономикой — рекомендую обратить внимание на эти модели: ✔️Классическая гитара Lantana из массива красного дерева и ели ✔️Классическая гитара Silena из массива клёна и ели ✔️Акустическая гитара в корпусе grand auditorium Sandstorm из массива ованкола и ели ✔️Акустическая гитара Lantana в корпусе dreadnought из массива ели и красного дерева ✔️Дредноут Gypsy Road из массива палисандра и ели ✔️Акустическая гитара в корпусе grand auditorium Maple story из массива клёна и ели ✔️Акустическая гитара Lantana в корпусе grand auditorium из массива красного дерева и ели
без подписи
без подписи
без подписи
Финальные правки в монтаже и новый долгожданный выпуск будет готов! А пока немного бэкстейджа) Узнаете гостя?😉
Друзья, видео о диатонических ладах уже можно посмотреть на YouTube: https://youtu.be/dDQRTM1E1p4?si=d4FY8fkaTKbwFpYE
Пожалуй, мой самый любимый вопрос — это про звук. Удивительно на сколько по-разному музыканты определяют, что стремятся услышать и как чувствуют звук. Как многообразно говорят о нем: кто-то задумывается и начинает витиевато рассуждать, кто-то быстро и четко вычленяет суть и дает определение, кто-то мыслит образами, а кто-то подходит с технической стороны. На мой взгляд именно этот вопрос очень раскрывает гостя как личность. И это прекрасно! Ведь передача «Гитара вслепую» только кажется, что про гитары🙃 (хотя про них, конечно, тоже), но в первую очередь, про артиста, творческого человека и его внутренний мир, его представление, мышление, вкус. А что для вас важно в звуке?;)
С точки зрения состава тонов диатонические лады сходны с натуральной мажорной гаммой, где за тонику взята одна из ступеней этой гаммы. Однако в рамках данной системы, в отличие от мажорно-минорной, тоникой может стать любая ступень натурального мажора. Каждый из семи греческих ладов имеет свое название: ионийский, дорийский, фригийский, лидийский, миксолидийский, эолийский и локрийский. Ионийский лад по структуре (тон, тон, полутон, тон, тон, тон, полутон) полностью идентичен мажорной гамме. Остальные шесть ладов, каждый из которых отличается по своему звучанию, характеру и настроению, мы получаем, выбирая другую ступень ионийского лада в качестве тоники. Итак, если принять одну из семи ступеней гаммы до мажор за тонику, то мы получим следующие диатонические лады👇🏻 Таким образом, получается следующая система: 🎵Локрийский лад соответствует натуральному минору с низкой II и низкой V; 🎵Фригийский —натуральному минору с низкой II; 🎵Эолийский — натуральному минору; 🎵Дорийский — натуральному минору с высокой VI; 🎵Миксолидийский — натуральному мажору с низкой VII; 🎵Ионийский — натуральному мажору; 🎵Лидийский — натуральному мажору с высокой IV Аккорды, строящиеся на разных ступенях гаммы и имеющие различную терцовую структуру, в джазе соотносятся с разными ладами: ионийский — c Cmaj, дорийский — c Dm7, миксолидий- Cmaj, дорийский — c Dm7, миксолидий- , дорийский — c Dm7, миксолидий- Dm7, миксолидий- 7, миксолидийский — c G7. Это означает, что, например, септаккорд II ступени в импровизации можно обыгрывать, используя дорийский лад. 💡Интересный факт: древние греки считали, что лады имеют особые свойства. Например, фригийский осмыслялся как религиозный, дорийский — как героический, а лидийский — чувственный. Перед тем, как вы начнете применять лады, постарайтесь проникнуться их звучанием и настроением. Возьмите септаккорд за основу и сыграйте соответствующий ему лад в виде гаммы. Затем, опираясь на эту гамму, попробуйте сочинить музыкальную фразу. Для того, чтобы почувствовать лад и научиться пользоваться им, нужно мыслить этим ладом в любом музыкальном контексте и уметь его петь. Да-да, именно через пение происходит фундаментальное закрепление лада в сознании. Поэтому я говорю своим ученикам, что петь необходимо всегда, даже если вы не планируете стать вокалистом ;) Важно научиться петь лад не только "туда-обратно", но и различные секвенции, характерные интервалы лада. Это поможет вам впоследствии легко использовать лад в импровизации и сочинении музыки. Скоро выйдет новое видео, где я подробно рассказываю о ладах и их применении. Не переключайтесь;)
Натуральные лады🎹 Как известно, в импровизации часто используется пентатоника и блюзовая гамма (об этом подробно в моем курсе по блюзовой импровизации: ninayakimenko.ru). Кроме того, для придания определенного характера в музыке используются диатонические лады, которые также называются греческими, натуральными или ладами народной музыки. Эти лады возникли на заре европейской музыки задолго до формирования мажоро-минорной музыкальной системы
О навивочной технике струн🐍 Изначально навивочная техника появилась, благодаря необходимости расширения тонального диапазона в более низкие регистры. Из-за малой массы «опустить» строй тонкой струны было очень проблематично, а если просто сделать её толще, то терялась эластичность, и музыканту было очень неудобно играть. При обычном утолщении струны также наблюдалась нестабильность вибрации после каждого щипка струны. В середине XVII века появилась идея использовать сталь и технику намотки на струнах. Такая струна состояла из сердечника (обычно он изготавливался из кишок), вокруг которого обматывалась стальная проволока. Интересно, что конструкция струны с оплеткой практически не изменилась за прошедшие века, и сегодня их производят по очень схожему принципу. В качестве сердечника используется керн из стали, нейлона, шелка или кевлара. Струны Ernie Ball отличаются разнообразием конструкций, которые адаптированы под разные стили музыки и типы инструментов. Основные элементы конструкции — сердечник (керн) и обмотка. В зависимости от серии могут применяться дополнительные технологии усиления и покрытия. Серия Ernesto Palla – это нейлоновые струны для классических гитар. Имеют несколько разновидностей в линейке — с посеребренной и бронзовой обмоткой, прозрачным и чёрным нейлоном. Эта серия названа в честь итальянского мастера, у которого Мстислав Ростропович покупал струны для своей виолончели. Кроме того, у Ernie Ball представлена огромная линейка струн для акустической, электро- и бас-гитары. Выбирайте на любой вкус и не забывайте, что лучше покупать струны у проверенных поставщиков, чтобы избежать подделок.
без подписи
без подписи
без подписи
Небольшой бэкстейдж с ArsNova quartet🧡 Снимали видео на композицию «Город на воде» в очень красивой локации «Затопленная комната», созданной художником и декоратором Викторией Овсянниковой🪷
Легендарный дредноут Gypsy Road со скидкой 10% 🔥 Эта гитара разработана совместно с известным гитаристом Тимуром Ведерниковым. Музыкант активно участвовал в создании этого инструмента, делился своими предпочтениями в звуке и философией игры на гитаре. В итоге был создан очень удобный инструмент, с определённой формой грифа, позволяющей с легкостью играть в любом стиле. Гитара изготовлена из отборных сортов древесины. Нижняя дека и обечайки выполнены из ценной породы дерева — массива индийского палисандра, выдержанного более 15 лет. Верхняя дека — массив резонаторной ели высшей категории. Этот инструмент подойдёт для сольной игры, ведь его звук чрезвычайно певучий. Кроме того, он великолепно впишется в любой состав ансамбля, благодаря плотной «середине» и невероятно мощному, напористому звучанию. Также гитара хороша в стилях рок и джипси-джаз. Именно поэтому эта модель была названа Gypsy Road👌 По вопросам приобретения пишите в личных сообщениях