Mester opinion

Как я себе представляю дизайн будущего https://modemworks.com/ #references #object

К слову о команде из поста выше. Никита — промышленный дизайнер в автономном транспорте. Он ведёт канал @idi_channel, где пишет про автомобильный и промышленный дизайн, делится интересными проектами, наблюдениями и всем, что происходит вокруг этой индустрии.

Мы в автономный транспорт ищем трех дизайнеров. - Промышленный дизайнер на направление автономного грузовика - 3D визуализатор широкого профиля - Продуктовый дизайнер Во всех случаях нужен сильный опыт в своей области: задачи сложные, очень разные и почти всегда находятся где-то на пересечении дизайна, технологий и реального мира. В команде много сильных специалистов из разных дисциплин, поэтому здесь довольно сложно долго оставаться на прежнем уровне: постоянно приходится разбираться в новых вещах, пересматривать привычные подходы. Внутри вакансий есть более подробное описание задач, требований и стандартных яндексовых бенефитов. Там же можно откликнуться. Если появятся вопросы — пишите, на что смогу, отвечу. #job

Я иногда размышляю о том, как развивать свой музыкальный сетап, и долгое время мне казалось, что я выбираю устройства. Но сейчас я понимаю, что все это время на самом деле выбирал процесс. Во всех ютуб-обзорах основной акцент почти всегда сделан на звуке, функциях, количестве голосов, осцилляторах, фильтрах и модуляциях. Из-за этого легко поверить, что если найти инструмент с идеальным набором возможностей, то и музыка начнет получаться лучше. У меня вышло наоборот. Чем больше устройств я пробовал и изучал, тем меньше меня интересовали их характеристики и тем больше — то, что происходит между моментом, когда я нажимаю кнопку включения, и моментом, когда записываю музыку. Я понял, что для меня хороший инструмент — это тот, с которым не нужно сначала собирать сетап, думать о коммутации, выбирать один пресет из сотни, настраивать систему и только потом начинать играть. Наверное, поэтому у меня не сложилось с Eurorack. Я очень долго хотел модульную систему, потому что она казалась вершиной свободы, но, когда попробовал, понял, что сама идея бесконечного выбора мне не очень подходит. Я люблю точность, люблю понимать, что именно происходит, люблю возможность сохранить состояние, вернуться к нему через неделю и продолжить. Неожиданно оказалось, что такая свобода меня не вдохновляет, а скорее утомляет. Похожая история была с Elektron. Через какое-то время я начинал играть по их правилам, и музыка становилась очень правильной, очень квадратной. Не потому, что это плохо, а потому, что любой инструмент незаметно подталкивает к определенному способу мышления. Я понял, что почти все мои любимые устройства объединяет одна вещь: они не пытаются быть универсальными. У каждого есть свой характер, свои ограничения и свой способ работы. Я либо принимаю эту логику, либо нет. И именно такие инструменты мне хочется включать снова. Еще я понял, что долгое время неправильно представлял собственный сценарий использования. У меня никогда не было большой студии и, скорее всего, не будет. Я не сижу каждый вечер перед огромным столом с десятком приборов. Обычно я играю на диване или на кухне, беру синтезатор в поезд или ставлю его на подоконник, чтобы записать небольшой лайв. И внезапно оказалось, что размер устройства, скорость запуска, возможность взять его одной рукой и даже то, как оно выглядит в кадре, напрямую влияют на то, как часто я вообще буду писать музыку. Поэтому я перестал искать устройство, которое звучит лучше остальных, и начал искать устройство, которое хочется включить без причины. Мне кажется, музыка вообще рождается не из идеального звука и не из максимального набора функций. Она рождается из желания сесть и поиграть. И если инструмент вызывает это желание, значит, это метч. #music #opinion

Но самый стиль раздают ребята из https://dosnoventabikes.com/