Музей «Новый Иерусалим»

📌 Отличительные особенности лиможских эмалей Ни один музей в Московской области не может похвастать постоянной экспозицией лиможских эмалей. Подобные произведения редкость в музеях России. В то же время эмальерное искусство развивалось во всём мире и везде у мастеров были свои особенности в изготовлении красивейших вещиц. Что отличало лиможские эмали? Об этом мы побеседовали с коллекционером, искусствоведом Натальей Карпович, предоставившей предметы лиможских мастеров для экспонирования в музее «Новый Иерусалим». По ее словам, в России существует одна из техник, при которой по верху эмали идет роспись другими красками — в этом уникальность нашей прописной росписи. Произведения лиможских мастеров – выполнены полностью эмальерными красками. В лиможских эмалях активно используется гризайль, фольгирование, темперирование, когда эмаль как будто припудривали золочением и потом закрывали сверху слоем прозрачной эмали. Французские мастера выстраивают композицию как рассказ. Наталья Карпович обратила внимание, что во многих изделиях мы видим не только главных героев события, но и второстепенных, и даже элементы больших архитектурных форм. Сюжетные линии позволяют по-другому посмотреть на библейские истории. Во французском эмальерном искусстве, именно в религиозном письме, встречаются восточные мотивы. 📍Увидеть лиможские эмали можно на выставке «Образы Спасителя и Креста Господня в иконе, скульптуре, медном литье и эмалях» в Музее «Новый Иерусалим».

15 августа — День археолога ⛏️ В коллекции Музея «Новый Иерусалим» есть материалы исследований крупного советского археолога и этнографа Бориса Алексеевича Куфтина. В 1923 г. Б.А. Куфтин и Б.С. Жуков провели первые раскопки неолитической стоянки у с. Льялово (недалеко от современного Зеленограда), ставшей эпонимным памятником льяловской культуры. Широко известны этнографические исследования ученого в Крыму, а также археологические исследования на Кавказе (им были открыты триалетская и куро-аракская культуры) и в Средней Азии (участвовал в работе Южно-Туркменистанской экспедиции, проводил раскопки Намазга-Тепе). В 1920-х гг. Борис Алексеевич изучал археологические памятники в Подмосковье и рязанском Поочье. 🔗 О его исследованиях и находках смотрите в Дзен.

«Как ясен август, нежный и спокойный, Сознавший мимолетность красоты. Позолотив древесные листы, Он чувства заключил в порядок стройный. В нем кажется ошибкой полдень знойный,- С ним больше сродны грустные мечты, Прохлада, прелесть тихой простоты И отдыха от жизни беспокойной…» 📖 Константин Бальмонт «Август» (отрывок). 1894 год 🌻 Людмила Азарова «Девушка с подсолнухом». 1967 год. Из фондов Музея «Новый Иерусалим».

#дайджест_выходные 🍀 для тех, кто хочет экспериментировать с пластилином, вдохновляясь картинами Константина Горбатова: 16 августа в 14:30 и 16:30 —«Импрессин-пластилин». Мастер-класс для детей от 5 лет и взрослых. 🍀 для тех, кто хочет узнать, как Горбатов собирал мир из красок, света и воздуха в своих работах: 15 августа в 14:30 — «Константин Горбатов: феерия цвета». Интерактивная программа для старшеклассников, студентов и взрослых. 🍀 для юных исследователей, которые хотят узнать, может ли вода течь вверх и почему одни предметы плавают, а другие тонут: 15 августа в 12:30 — «Опыты с водой». Музейное занятие для детей старше 7 лет и их родителей. 🍀 для тех, кто хочет создать подсолнух из холодного фарфора: 15 и 16 августа в 14:00, 15:00, 16:00 — «Лепка из холодного фарфора и японской полимерной глины». Кулон «Подсолнух». Мастер-класс для детей младшего и среднего школьного возраста. Билеты здесь: njerusalem.ru Доступна оплата Пушкинской картой. Мы в 💬 MAX 💙 ВКонтакте 💬 Одноклассники

🏛️ ПЕТЕРБУРГ ГОРБАТОВА В картинах, посвящённых Петербургу, Константин Горбатов сумел передать уникальную атмосферу города — одновременно торжественную и меланхоличную, монументальную и хрупкую. Художника привлекали сумерки, оттепели, пасмурные дни с низким небом. Такие мотивы усиливают эмоциональность образов Петербурга. Горбатов редко писал «чистые» пейзажи: в его работах всегда чувствуется присутствие человека — лодки, баржи, фигуры прохожих оживляют городские виды. • Константин Горбатов. Дом на берегу реки. Крестовский остров. Петербург. 1920–1922 © Музей «Новый Иерусалим» 📍Увидеть работу можно на выставке «(НЕ)известный. Константин Горбатов». Мы в 💬 MAX 💙 ВКонтакте 💬 Одноклассники

🌷 Доброго утра и хорошей недели! • Ваза для десерта. Берлинская королевская мануфактура. Первая половина ХІХ в. Фарфор, роспись надглазурная и золотом. Из фондов Музея «Новый Иерусалим».

Лиможские эмали. Часть 1 На выставке «Образы Спасителя и Креста Господня в иконе, скульптуре, медном литье и эмалях» можно увидеть знаменитые лиможские эмали, крайне редко встречающиеся в музейных собраниях России. В экспозиции представлены 14 произведений французских мастеров XVI-XX веков из собрания эмалевого фонда Натальи Карпович. Они раскрывают интерпретации образа Спасителя в западноевропейском искусстве. Названием эти эмали обязаны месту создания. Французские мастера-эмальеры творили своё искусство в центральных областях Франции, главным образом в городе Лимож. Прежде эмали были известны как «лиможская работа».

Август — это месяц звездопадов ✨ Ночное небо окрашивается миллионами ярких огоньков. Среди них те, что срываются в полет и стремительно несутся в неизвестность. А мы ловим эти мгновения вечности и загадываем самое сокровенное 💫 #настроениедня — лето, тишина и звезды на небе. • Константин Горбатов. Венецианская ночь. 1930-e © Музей «Новый Иерусалим»

Музей «Новый Иерусалим» pinned a photo

Он воссоздавал облик древней Москвы настолько достоверно, что его назвали художником-летописцем и художественным археологом. Аполлинарий Васнецов родился #вэтотдень 6 августа 1856 года. Старая Москва – одна из главных тем в его творчестве. В своих работах художник воссоздавал облик древней русской столицы. «Я не только пишу мою Москву, я её наглядно как бы осязаю», — говорил мастер. Аполлинарий Васнецов возглавлял Комиссию по изучению старой Москвы, участвовал во многих археологических исследованиях и раскопках. Он проделывал большую исследовательскую работу, изучал старинные планы города, работал с историческими источниками. И даже в 1900 году поднялся над Москвой на воздушном шаре, чтобы зарисовать её с высоты птичьего полёта. На выставке #ФормулаРуси вы могли видеть работу Аполлинария Васнецова «Старорусский город» из Государственного музейного объединения «Художественная культура Русского Севера». • Аполлинарий Васнецов. Старорусский город, 1899 © Государственное музейное объединение «Художественная культура Русского Севера»

ГОРБАТОВ У РЕПИНА Константин Иванович Горбатов вместе со своей женой Ольгой Александровной не раз приезжали в Келломяки (Комарово), которые до 1940 года входили в состав Финляндии. По хранящимся в музее архивным документам известно, что в Келломяках у Ольги Александровны был родительский дом,​ после смерти матери в 1934 году она​ делила его​ со своей сестрой. В последний раз супруги Горбатовы вместе были в Келломяках незадолго до начала Второй мировой войны, в 1938 году. Их совместный приезд туда в 1928 году был примечателен для Константина Ивановича, так как тогда он навестил проживавшего неподалеку в Пенатах Репина. Известно, что Репин, наряду с Куинджи, был любимым художниками Горбатова. О посещении И.Е. Репина (1844–1930) художник оставил воспоминания, рукопись которых хранится в архиве музея «Новый Иерусалим». На первой фотографии из фондов музея «Новый Иерусалим» запечатлены Константин Горбатов и Илья Репин у колодца «Посейдон» (Куоккала – Пенаты. 1928 год​). На второй –​ тот же колец​ «Посейдон», но уже в 2021 году.

✨ 5 августа 1844 года родился Илья Репин — великий мастер и великий наставник, который воспитал множество выдающихся художников. 📍 В 2024 году в Музее «Новый Иерусалим» проходила выставка «Мастер Репин. Эпизоды из жизни учителя и учеников», посвященная Репину и его воспитанникам. Мастер не использовал системного подхода и определенной образовательной системы, он был скорее наставником: учил наблюдать, учиться и трудиться, позволяя своим ученикам становиться теми, кем они способны стать. Вот какие воспоминания оставили ученики о своем учителе: 💬 «Педагогом Репин не был, но великим учителем он все же был. Для воспитанников Репин являлся непревзойденным авторитетом. Они уважали его не только как большого мастера, но и как человека. Прежде всего ценили его любовь к молодежи и бережное отношение к проявлениям таланта» (Игорь Грабарь). 💬 «Достоинства Репина как педагога заключались в том, что он на деле показывал, как нужно работать. Он… брал кисть и палитру и на уроке показывал ученикам, как нужно писать. Эти минуты, когда Репин брал кисть, были особенно значительными; все бросали работу и смотрели, что делает Репин» (Исаак Бродский). 💬 «Репин часто бывал в мастерской. Уже издали был слышен его голос, низкий, полнозвучный, как колокол. Роста он был небольшого, худенький. Острые маленькие глаза смотрели внимательно и пытливо. Остроконечная бородка. Совсем ярославский мужичок, себе на уме. К своему преподавательскому делу относился добросовестно, но часто был неровен. То так разбранит, раскритикует работу, хоть под землю провалиться, а то начнет так хвалить, что стоишь красная и хочется заплакать, думая, что он смеется» (Анна Остроумова-Лебедева). 💬 «В мастерскую он входил тихо, и все же вся мастерская чувствовала, что Репин пришел. Все, кто знали его, помнят его такой характерный и незабываемый негромкий, низкий и какой-то слегка сгущенный голос, когда он говорил, склонив несколько набок голову. Когда смотришь на снимки, сделанные с него в последние годы, узнаешь все те же репинские глаза, причем один - со слегка нависшим веком и потому более узкий, чем другой, и, смотря, вспоминаешь то далекое прошлое и невольно совершенно отчетливо слышишь тембр его голоса» (Иван Билибин). 💬 «При просмотре работ своих учеников он говорил большей частью отрывисто, короткими фразами: «Голова мала», «Рука дана неверно»... Почему мала, почему неверно — Репин обычно не объяснял, а требовал, чтобы ученики постигали сами» (Николай Борисов). Ставьте ❤️ в комментариях, если были на выставке #МастерРепин

#дайджест_выходные ☀️ для тех, кто хочет узнать историю Воскресенского собора Ново-Иерусалимского монастыря: 8 августа в 13:00 — лекция «Воскресенский собор Ново-Иерусалимского монастыря – памятник двух эпох» для старшеклассников и взрослых. ☀️ для юных исследователей, которые хотят узнать, может ли вода течь вверх и почему одни предметы плавают, а другие тонут: 8 августа в 12:30 — «Опыты с водой». Музейное занятие для детей старше 7 лет и их родителей. ☀️ юным искусствоведам, которые готовы пройти маршрутами странствий Константина Горбатова: 9 августа в 14:30 — «Берега далёкие и близкие. Константин Горбатов». Музейное занятие для детей старше 8 лет. ☀️ для тех, кто хочет познакомиться с работами Константина Горбатова и попробовать нарисовать пейзаж в его стиле: 8 августа в 12:00 и 14:30 — изостудия «Этюд. Пейзажи Константина Горбатова» для детей от 6 лет и взрослых. Билеты njerusalem.ru