Только хорошее

Курят ли актёры в кино настоящие сигареты В золотую эпоху кино так по большей части и было. Но тогда вообще мало кто задумывался о вреде курения, да и табачные компании активно задействовали звёзд в продвижении своей продукции. В той же «Касабланке», конечно, курили настоящие сигареты, как и во многих других фильмах эпохи. И такая практика существовала довольно долго — более менее массово от сигарет с табаком стали отказываться, судя по всему, только в начале 2000-х. Точных данных нет, но процесс шёл постепенно. Настоящие сигареты встречаются на экране и сейчас, но в тех случаях, когда актёр сам курит и не против это делать в кадре. Однако бывают исключения. Так, в «Охотнике за разумом» Холт Маккэллани курил настоящие сигареты — хотя сам он не курит. Это стало настоящей проблемой, потому что Дэвид Финчер любит снимать много дублей. Курильщики могут представить себе, как чувствовал себя Маккэллани на площадке. Впрочем, сейчас в кино и сериалах часто используются муляжи — дым можно добавить на пост-продакшене. Но есть и другой популярный способ показать курение — травяные сигареты. Там нет табака и никотина. Вместо них корень алтея, жасмин и лепестки роз. Если в более менее современном фильме вы видите, как герои затягиваются и выдыхают дым — скорее всего у них в руках такие вот сигареты из травок.  Джон Хэмм, которому в «Безумцах» приходилось часто курить, говорил, что по вкусу они отдают мылом и курить их очень тяжело. Но хоть в таких сигаретах и нет табака, они всё равно вредные — горят же. К тому же, от них может болеть горло и садиться голос. Сцены с одного дубля снимаются не всегда, а если персонаж (как герой Джона Хэмма) курит постоянно, то возникают трудности.  Производители травяных сигарет есть разные. Британская компания Honeyrose, например, поставляла сигареты на площадки «Волка с Уолл-стрит», «Джокера» и «Острых козырьков». Для киношников у компании есть целая линейка травяных сигарет (и сигар) с разными фильтрами и без логотипов. А ещё там добавляют в сигареты мёд и фруктовые соки. Вряд ли это помогает, правда. Есть и другая сложность. Некурящий актёр курить… не умеет. Сигарета в его руках, скорее всего, будет смотреться инородно и глупо. Так что тут нужно недюжее мастерство. Помимо того, что после нескольких дублей даже с травяными сигаретами у тебя наверняка заболит горло. Но на что только не пойдёшь ради искусства, не правда ли?

«Табакошка» — неуёмная и жутко пошлая маргинальная трэш-комедия Аниме настолько маргинальное, что даже вызвало в Японии небольшой скандал. Некоторые зрители сочли сериал омерзительным и пожаловались в надзорный орган, но ничего из этого не вышло. Сериал идёт по ТВ поздно, так что дети его, скорее всего, не посмотрят (посмотрят, конечно). А спорный контент сочли творческим самовыражением. Везде бы так. При всей своей очевидной деструктивности «Табакошка» (Yani Neko) делает важное дело — поднимает настроение. Причём по всем параметрам она этого делать не должна. Про таких персонажей, как здесь, можно было бы сделать жёсткую драму. Но нет — перед нами комедия. И это замечательно. Вряд ли сериал можно воспринять как пропаганду деструктивного образа жизни. Чёрт возьми, это же просто смешной мультик! Все любят маргиналов-пофигистов, они в моде — почему-то они чертовски романтичны (не в реальной жизни, конечно). Но эта романтизация не означает, что зрители резко начнут вести такой же образ жизни, как главная героиня «Табакошки». У каждого своя голова на плечах, отцепитесь от людей. А я что? А мне по кайфу. Но курить при просмотре, конечно, хочется чаще. Някающая кошкодевочка Янико страдает от жёсткой никотиновой зависимости. Хотя как страдает. Она ей наслаждается. Живёт в засранной квартире, курит как паровоз, перебивается на каких-то сомнительных подработках и… неплохо себя чувствует. Только денег на сигареты вечно нет. По-моему, «Табакошка» снимает стигму и этим важна. Да, такой образ жизни тоже возможен — и кто-то так живёт. Эти люди (и кошкодевочки) осознают риски, но они тоже могут наслаждаться жизнью и имеют полное право на это. Всем есть место под солнцем, каждый может наслаждаться красивым рассветом — никто не хуже другого. Янико все вокруг называют сигаретной помойкой, но её это нисколько не смущает. Она просто берёт от жизни всё. Мы не ради этого живём разве? При всей своей маргинальности кошкодевочка проживает свою лучшую жизнь, чему стоит только позавидовать. Мораль послана куда подальше, общественное порицание — тоже. Там ещё лор есть: зверолюдей не очень-то уважают в обществе людей. Возможно поэтому в друзьях у Янико тоже не очень приличные люди. Одна из них наркоманка (чем сериал шокирует в первой же серии), другая алкоголичка. Остальные вроде бы получше, но тоже не очень. Одна из героинь (человек) выбрала путь хентайной мангаки, например. Ну а что? Нет таких людей что ли? По-моему, «Табакошка» прекрасна в своей репрезентативности. Она не даёт забыть, что все люди разные. Кому-то повезло, кому-то не очень. Кто-то справился с проблемами, кто-то нет. Кто-то зависим. Но красивым рассветом может наслаждаться каждый. Что до юмора, то он преимущественно пошлый. Пердёж, стояки, дрочка — ну вот это всё. Однако же он в основном хороший и угарный. Не всем понравится, конечно, но перед нами же трэш-комедия. Единого сюжета в аниме, по сути, нет — это набор зарисовок о жизни зависимой от сигарет кошкодевочки и её друзей. Не все зарисовки смешные, но они короткие, так что ничего страшного. Одна не зашла — зайдёт другая. Но самое интересное, что «Табакошка» не лишена светлой грусти. И это логично: никакая хорошая комедия не состоится без драмы. Иногда комедийные эпизоды прерываются моментами, которые просто показывают, как и чем живут герои этой истории. Они совсем не смешные, но вносят необходимый романтический флёр. Я не просто так дважды написал про рассвет, которым могут любоваться все — даже такие маргинальные персонажи, как героини «Табакошки». Я не читал мангу и не знаю, что там дальше. Надеюсь, что история не скатится в драму про вред курения и рак лёгких. Сериал на самом деле совсем про другое. Он про инаковых людей, которых многие, более якобы успешные в жизни, привыкли презирать. Хотя что такое успех в жизни? Всё очень относительно. Жить эту жизнь можно по-разному. Главное — наслаждаться ей. И какой же у «Табакошки» опенинг! Осторожно, песня заедает. #посмотрите https://www.youtube.com/watch?v=46Z-WQv_vFc

Человек-паук наконец-то повзрослел Правда, путь этот был тернист. Питеру Паркеру пришлось потерять тётю Мэй и сделать так, чтобы о нём все забыли — и Эм-Джей, и Нед, и остальные. Можно сказать, что в «Новом дне» он проходит перемены переходного возраста — не только экзистенциальный кризис, но ещё и телесные изменения. Пока Человек-паук охотится за преступниками и всё так же искромётно (и кринжово) шутит, Питер Паркер мучается. Он боится рассказать Эм-Джей и Неду, что был с ними знаком (в прошлом фильме его стёрли из памяти всех жителей Земли), потому что переживает за них. Ох уж это желание защитить близких в супергероике. В «Кризисе личности» от DC это вылилось в то, что Супермен кинул всех ради Лоис Лейн. Ах, простите, другая вселенная. И тут Паркер проходит переходный возраст. Человек-паук же всё-таки во многом подростковый супергерой. Пора взрослеть. К сожалению, через травмы — друзья его не помнят, он совсем одинок, а тётя Мэй мертва. Кажется, это метафора: тело Паркера тоже начинает меняться. Он становится мутантом, что прокладывает мостик к Людям Икс, которые должны прибыть на Землю-616 в ближайших «Мстителях». «Новый день» — гораздо более взрослое и эмоционально зрелое кино, чем большинство фильмов Marvel. Мне кажется, что большой хронометраж оправдан: такие-то там диалоги с Эм-Джей, так-то они ранят — и Питера, и зрителя. Сложно было бы показать кризис идентичности Питера Паркера в более коротком фильме. Тут всё на своих местах. В хорошем кино не обойтись без хорошей драмы, даже если это супергероика. И «Новый день» её даёт сполна. Это не капустник, как предыдущая часть. Да, без кроссовера обойтись не вышло, но в напарники Пауку подогнали Карателя — пожалуй, самого брутального и эмоционально сломленного героя комиксов Marvel. Увы, он иногда участвует в комедии, но чего вы хотели — рейтинг у фильма подростковый. Вместе с Паркером, путь взросления проходит и героиня Сэди Синк — она играет Джин Грей. Из этого пытались сделать тайну, но догадаться было несложно. Причём героиня Синк выступает антагонистом. И каким! Добрую половину фильма она жёстко кошмарит Паука: знает его личность, преследует, охотится на Эм-Джей — которая Паркера, вообще-то, не помнит. У неё тоже есть травма, и ближе к концу она достойно раскрывается — с последствиями, конечно. Фильм написан очень хорошо, каждый его элемент играет на лейтмотив. Минус один: нет финальной битвы. Всё-таки хотелось бы какую-то жирную точку. Но само по себе завершение отличное, просто оно даёт сатисфакцию Питеру Паркеру, а не зрителю. Но, может быть, это и хорошо. Чем больше сила, тем больше и ответственность? Что ж, сила бывает не только физической. Зачастую важнее сострадание и эмпатия. И «Человек-паук: Новый день» — скорее об этом. #посмотрите

«Секретные материалы» во вселенной Star Trek — я бы на это посмотрел Авторы «Странных новых миров» экспериментируют со всей силы. И вот ещё один эксперимент — вторая серия четвёртого сезона в жанре хоррор. На самом деле, хоррор уже был: в первом сезоне был эпизод про горнов в стиле «Чужого». Но в этот раз авторы пошли дальше и показали настоящую паранормальщину. Вышло вполне удачно и местами даже жутко (к тому же неожиданно кроваво). Немного напоминает «Сквозь горизонт». А ещё у нас ведь на носу психологический хоррор по Star Trek от Bloober Team, о чём тоже не надо забывать. Сюжет посвящён звездолёту USS Griffin, который пропал девять лет назад при загадочных обстоятельствах. Трое членов экипажа «Энтерпрайза» включая Спока случайно обнаруживают его дрейфующим посреди скопления астероидов. Форм жизни датчики не фиксируют. Также неясно, почему он вообще до сих пор может функционировать. Никто его не атаковал, космические аномалии тоже вроде бы ни при чём. Так что же случилось? Непонятно. Но что-то с «Гриффином» явно не так. Оказавшись на борту, герои начинают испытывать жуткие галлюцинации, которые нельзя объяснить с точки зрения науки. Или всё-таки можно? Разбираться с этим «Энтерпрайз», в конечном счёте, оставляет некоему «Отделу 12». Про него уже однажды мельком говорилось, но теперь его полноценно ввели в канон. «Отдел 12» занимается изучением того, что не поддаётся объяснению. В Star Trek даже самые странные события всегда объяснялись логически — с переменным успехом, но всё-таки. Тут же получается, что в глубинах космоса есть и нечто не поддающееся логике. Да, это не в стиле Star Trek, но почему бы и нет? Вселенная должна развиваться. Вспомните «взрослый» спин-офф к «Доктору Кто» — «Торчвуд». Отлично же получилось. Так что теперь в сети обсуждают, намекают ли авторы этим эпизодом на отдельный сериал про «Секретные материалы» в космосе. Ну или космический SCP Foundation, как угодно. Мне кажется, что намекают. Или, по крайней мере, изучают реакцию зрителей на такую внезапную идею. Иначе зачем вводить в канон такую противоречивую новую сущность? Ну а что, Голливуд (и не только) вон массово экранизирует крипипасты. Интерес повышенный, тема явно в тренде. Так что давайте-давайте! Задумка интересная. Космос в Star Trek поистине многогранен, там всё может быть. Даже то, что, казалось бы, не поддаётся никакому научному объяснению. Вот пусть «Отдел 12» объяснения и ищет. #посмотрите

Немного геймплея Silent Hill: Townfall, по которому становится понятно, что же это за игра. Особенно впечатляет карманный телевизор, пришедший на смену радио. На нём завязаны головоломки, но не только: с помощью телевизора можно увидеть, где находятся монстры — их видно сквозь стены и укрытия. Интересный геймплейный элемент, открывающий возможности для тактики. Тем более что от монстров, судя по превью поигравших журналистов, придётся всё-таки в основном прятаться, а боёвка — это на крайний случай. Окей, пусть так. Пусть Silent Hill будет разным. Журналисты вроде бы довольны и сравнивают игру с Alien: Isolation, что определённо хорошо. Атмосфера (особенно звуки) прям отличная, но монстры и альтернативный мир — скучные, как по мне. Главный вопрос тут: насколько изобретательные будут стычки с противниками и не надоест ли от них прятаться через пару часов игры. Будем проверять 24 сентября. https://www.youtube.com/watch?v=mUiuy5uiHio

Умер музыкант Kavinsky, не дожив до своего 51-летия несколько дней. Насколько он был важен для современной электронной музыки — сложно даже представить. Можете почитать мой материал про синтвейв, я там об этом пишу. Синтвейва без Kavinsky, возможно, и не было бы. По крайней мере, в том виде, как сейчас. Кавински — это псевдоним. А, вернее, лирический герой музыканта, который умер в 80-х, разбив свою Testarossa. В 2006-м он воскрес, чтобы писать музыку. Все знают его по Nightcall из «Драйва», но я хочу отметить, что у музыканта на самом деле полно очень крутой музыки. Обязательно послушайте. Сейчас я вновь включил на повтор Outsider с альбома Reborn 2022-го. Быть может, именно под этот трек Kavinsky сейчас мчит на Testarossa навстречу розовому закату. Думаю, он будет жить вечно.

«Обсессия» — суперпопулярное кино, которое я плохо понял Долго размышлял над «Обсессией» Карри Баркера, прежде чем высказаться. В тексте есть немного некритичных спойлеров, но если вы ещё не смотрели — сначала посмотрите. Фильм того точно стоит, он чертовски изобретательный в плане нагнетания страха. Да и тему поднимает актуальную — созависимые отношения. Впрочем, вместе с тем, как мне кажется, кино вышло недостаточно зрелое. Опустим тот момент, что сюжет сводится к волшебству и не даёт других прочтений — можно было сделать интереснее, да. Неопределённость пугала бы сильнее. Но куда сильнее меня разочаровал тот факт, что одержимость наступает слишком резко, да ещё и выражается в странных, нелогичных формах: тот же сэндвич с кошкой — это вообще про что? Хотя главного героя можно было бы для начала изрядно погонять в паранойе. Чуть растянуть процесс и заставить его бояться сильнее, постепенно сгущать ситуацию. Парень Беар любит девушку Никки, но та, кажется, не горит желанием с ним встречаться. А, может, на самом деле она и хотела бы этого, но Беару, как в подростковом аниме, не хватает яиц признаться в своих чувствах. Он покупает волшебную палочку и загадывает желание, чтобы Никии любила его больше всех на свете. То ли он это делает от отчаяния, то ли просто так — вдруг сработает. Вроде бы в магическую силу палочки он не верит. Однако Никки теперь видит в нём предмет обожания и готова ради него на всё. И эта магическая привязанность очень быстро выливается в кошмар. Заметили, да, сколько неопределённости в описании завязки? Это потому, что кино, как мне кажется, недостаточно хорошо написано. С одной стороны, неоднозначность даёт возможность трактовать события фильма по-разному. С другой, на зрительский опыт это влияет не лучшим образом — ты точно не понимаешь, что вообще происходит и почему, мотивация героя «плавает». Сложно разобраться, какой Беар вообще человек. Просто застенчивый парень или маньяк. После просмотра у меня завязался небольшой спор с подругами. Они увидели в Беаре инцела, который сознательно использует Никки и лишает её воли. Я же увидел в нём не очень хорошо прописанного персонажа с крайне мутной мотивацией. В результате обсуждение сошлось на мужской гендерной социализации, из-за которой я не смог увидеть в Беаре инцела. Но разве он ненавидит женщин и думает, что они обязаны его любить? Разве он считал, что превосходит Никки из-за того, что мужчина? Я не увидел этого. Я увидел банальный троп: парень боится признаться в любви и от нечего делать загадывает желание, которое внезапно сбывается. Бойтесь своих желаний, все дела. Причём когда одержимая Никки начинает творить откровенную дичь, Беар… просто принимает это. А дичь там такая, что нужно срочно вызывать скорую. Он это делает потому, что плюсы, в его понимании, перевешивают минусы, и ему главное, что Никки остаётся с ним? Что он властелин её судьбы? Или сценарий написан не от героев, а от ситуации, которую режиссёру просто хотелось интересно разыграть? Я не понимал мотивацию Беара примерно весь фильм. Ничто не указывает на то, что он действительно маньяк. Вроде бы обычный застенчивый парень, да? Но при этом начинает творить мерзкие вещи, пользуясь тем, что волшебная палочка сработала. С другой стороны, разве можно быть довольным ситуацией, когда любимая девушка делает сэндвич из кошки и заклеивает скотчем входную дверь? Да тут даже самый грязный маньяк догадается, что ни к чему хорошему это не приведёт. Может, Беар тупой просто? Может быть. Но тут и до самого тупого должно дойти, что происходит нечто ужасное, с чем жить точно не получится. Так что я всё-таки склоняюсь к тому, что Баркер просто хотел разыграть интересную ситуацию и изобретательно напугать, забыв уделить проработке своих персонажей должное внимание. Расскажите в комментариях, как вам фильм? Какого человека вы увидели в Беаре? А то что-то сложно разобраться. #посмотрите https://www.youtube.com/watch?v=gMC8kkwbIQQ

Если вы опасались, что сериал «Фонари» будет слишком приземлённым, то посмотрите свежий трейлер. В нём наконец-то рассказывают, что за конфликт лежит в основе сюжета, а заодно показывают Синестро и кое-кого ещё. В общем, «Настоящий детектив» хоть и главный источник вдохновения, сериал всё-таки по комиксам DC. Выглядит интригующе, как мне кажется. https://www.youtube.com/watch?v=7UIBOsuUwc4

Посмотрите «Зловещие мертвецы: Пекло» — это крайне бодрый и увлекательный трэшак Франшиза «Зловещие мертвецы», как и, например, «Восставший из ада», идеально подходит для того, чтобы рассказывать в ней разные самостоятельные истории. «Восставшему» везёт с переменным успехом (в основном не везёт), а вот у «Мертвецов» всё хорошо. В 2023-м вышел отличный фильм «Восстание зловещих мертвецов», а теперь — «Пекло», который ничуть не хуже. Есть Некрономикон, есть дедайты — одержимые демонами люди (живые и не очень). Ещё фирменные тревожные пролёты камерой. Можно добавить бензопилу и немножко юмора. Да и всё, вот вам и «Зловещие мертвецы». В остальном — исключительный полёт фантазии. И с фантазией в «Пекле» полный порядок. Сама история несложная: она акцентируется на домашнем насилии и одержимости семейными отношениями. Тема раскрыта слабовато, но должен же быть какой-то сюжет между экшеном, правда? И вот в экшене выдумка-то и проявляется. Он в «Пекле» такой, что за ушами свистит, и его действительно много. Он изобретательный настолько, насколько это вообще возможно в камерных хоррорах. Дедайты в «Пекле» — злобные отбитые черти. Я такого абсолютного, жестокого зла в кино давно не видел. Они будут преследовать и избивать тебя до тех пор, пока ты окончательно не испустишь дух. Герои при этом достаточно крепкие, так что есть время оторваться как следует. Режиссёр не стесняется показывать всю жесть крупным планом, так что местами фильм даже вызывает отвращение. При этом экшен очень изобретательный и отлично снят. Та же драка в машине — лучшая из тех, что я видел про замкнутое пространство. Есть и моменты, снятые непрерывным кадром, что усиливает погружение. Иногда фильм заставляет вжаться в кресло, а по спине пробегает холодок. Финальный босс, правда, получился скучноватым, но всё, что до него — снято великолепно. События разворачиваются по большей части в небольшом доме, и, будьте уверены, постановщик использует окружение по-максимуму. Если камера на секундочку остановится на каком-то предмете, то его совершенно точно пустят в дело. А вот юмора в «Пекле» маловато, зато он хорошо вписан в общее действие. Если не считать, конечно, бабулю с деменцией. Она, по идее, выступает в фильме главным источником шуток, но смеяться над деменцией — такое себе. Я бы сказал, что кино чересчур серьёзно к себе относится — учитывая весь творящийся трэш (в хорошем смысле слова). Чуть больше комедии бы не помешало. Зато для фанатов «Зловещих мертвецов» припасли несколько эпизодов, изящно обманывающих ожидания. Поймут не все, конечно, но вышло угарно. Фильм настолько динамичный, что лучше сходить в туалет до начала — потом уже не получится. И вообще очень здорово, что «Зловещие мертвецы» пошли этим путём. Пусть франшизой занимаются самые разные авторы и кино будет получаться тоже разное. Лишь бы творческая свобода была. А в «Пекле» она совершенно точно была. #посмотрите https://www.youtube.com/watch?v=TnHby2cxJzs

Remember Me как правдоподобный киберпанк Автор: Олег Чимде Когда говорят о правдоподобном киберпанке в играх — часто вспоминают Deus Ex. Cyberpunk 2077 не вспоминают: там, как и настолке, будущее соткано из клише 80-х. Но мне кажется, что и Deus Ex не очень-то реалистичный — тамошний киберпанк будто бы не учитывает современное развитие технологий и общества. Больше похоже на будущее, каким его видели в прошлом. Но есть игра, в которой киберпанк плюс-минус реалистичный — Remember Me от Don't Nod. К сожалению, студия сейчас переживает ужасные времена, но как бы мне хотелось увидеть продолжение! Да, у Remember Me есть проблемы вроде скучной боевой системы и надоедливого паркура, но фантастические концепции там впечатляющие. В основе вселенной Remember Me лежит «глобальная деревня» Маршалла Маклюэна. Часто говорят, что Маклюэн предсказал появление интернета в современном виде, благодаря которому ощущение времени стирается, а мир сжимается до размеров деревни, где люди как бы вплетаются в жизнь друг друга. Авторы Remember Me развивают эту концепцию. Благодаря нейроинтерфейсу сенсин жители Новопарижа, где разворачиваются события игры, загружают приятные воспоминания (их можно купить прямо на улице) и избавляются от негативных. Завидуете коллеге, которая постит в социалках красивые фотки из путешествий? В Новопариже вы могли бы купить себе такие же воспоминания. А весь негатив слить в нейронку. В городе даже есть район, жители которого постоянно обмениваются воспоминаниями друг с другом, благодаря чему получается идеальное утопическое общество. Если все друг про друга всё знают, то не будет насилия, лжи и других неприятных вещей. Если ты не подключен к сети, то ты неполноценен. Ты не просто не обмениваешься информацией с остальными — ты ещё и жить нормально не можешь. AR, дополненная реальность, плотно вошла в жизнь людей. Многие городские вывески и оповещения — это всё AR. Даже полицейские роботы используют дополненную реальность: транслируют жуткие картинки, которые призваны охладить пыл нарушителя. Remember Me вообще рисует достаточно правдоподобную утопию. Разумеется, не обошлось без социального расслоения (и зависимых от сенсина наркоманов), но город развивается — до трущоб реновация просто ещё не дошла. И всю эту идиллию главная героиня Нилин, способная переписывать чужие воспоминания, решает разрушить из-за своих меркантильных целей. Вряд ли авторы задумывали такие смыслы, но получилось то, что получилось. Авторы продумали вселенную основательно. Всё в ней подчиняется единой концепции. Так, например, СМИ тут работают по подписке: бесплатно доступен только инфоповод, а за подробности надо заплатить. Оружие у Нилин подстать. Она может заваливать противников флудом из чужих воспоминаний. Или спамить бесполезной информацией (мемами?). Новопариж, по сути, единственный спокойный город Европы — всё благодаря сенсину. Слил свои травмирующие воспоминания в нейронку и всё — ты психически здоров. Правда, нейронка в результате обрела разум (сотканный из фобий и негативных переживаний) и решила покончить с собой, но кто ж знал, что так будет? В Китае ещё катастрофа произошла, когда воспоминания душевнобольных выплеснулись на общий сервер и «заразили» 200 тысяч человек психическими расстройствами. Но что поделать, технологии несовершенны. Игра вышла в 2013-м, но фантастические концепции в ней совсем не устарели. Да, социальные сети уже не так сильны, как прежде, но социальный эксгибиционизм никуда не делся. Многие из нас любят делиться воспоминаниями со всеми подряд — и получать за это лайки. Да и повсеместный AR всё ещё может случиться — очень зависит от популярности умных очков, которые разные производители сейчас внедряют в массы. Микро-СМИ даже обрели вторую жизнь благодаря тем же телеграм-каналам. Про нейросети я молчу. Скидывать неприятные воспоминания в ChatGPT? Мы уже это вовсю делаем. Осталось только Альтману или Цукербергу сенсин изобрести — вот тогда хорошо заживём. Наверное. Или нет? #мысли