Петербургская школа нового кино

Воркшоп Александра Бурова «Кинематографический натюрморт» • 30 августа, вс | 15:00 | в Петербургской школе нового кино по новому адресу: 11-я линия В.О., д. 66, корп. 2, лит. В • Участие бесплатное по регистрации Событие проходит в рамках открытого лектория Петербургской и Московской школ нового кино «Из чего делается кино?» О воркшопе: Приглашаем абитуриентов мастерской операторов-постановщиков Александра Бурова и тех, кто еще находится в процессе выбора программы для обучения. Вместе придумаем, разработаем и снимем вступительное задание для поступления в мастерскую операторов-постановщиков. «Кинематографический натюрморт» — сокрытая, потаённая жизнь вещей в кино: 1. Натюрморт, снятый одним кадром, длительностью 60 секунд в «минорной» атмосфере созерцания, досады и печали. 2. Натюрморт, снятый одним кадром, длительностью 60 секунд с теми же предметами, что и предыдущий, но в другой приподнятой «мажорной» атмосфере радости, веры в светлое будущее. Предметы в кадре одни и те же, но внесём изменения: - по свету - по ракурсу (направлению взгляда) - по крупности - по движению света, предметов и самой камеры для создания требуемой атмосферы. По итогам воркшопа некоторым участникам будет предложено обучение в мастерской без вступительных заданий. О мастере: Александр Буров — оператор-постановщик киностудии «Ленфильм» и Ленинградской студии документальных фильмов. Много лет сотрудничал с Александром Сокуровым, Евгением Юфитом. Среди его работ такие как «Круг второй», «Отец и сын», «Александра» и т. д. В 2000 году Александр Буров был номинирован на Европейскую кинопремию за лучшую операторскую работу — фильм «Свадьба» Павла Лунгина. Фильм «Итальянец»  Андрея Кравчука был выдвинут на соискание премии «Оскар» Американской Киноакадемии как лучший иностранный фильм. До 15 сентября в Петербургской школе нового кино открыта третья волна набора на обучение в мастерской операторов-постановщиков Александра Бурова. • Условия приема и заявка на обучение • Регистрация на встречу

Воркшоп Даши Лихой «Всплеск! Блеск! Чок-чок. Каблучок» • 29 августа, сб | 15:00 | в Петербургской школе нового кино по новому адресу: 11-я линия В.О., д. 66, корп. 2, лит. В • Участие бесплатное по регистрации Событие проходит в рамках открытого лектория Петербургской и Московской школ нового кино «Из чего делается кино?» О воркшопе: Приглашаем абитуриентов мастерской неигрового кино Даши Лихой и тех, кто еще находится в процессе выбора программы для обучения. Воркшоп направлен на работу с документальным звуком, записью звуков на натуре и создание звукового мира фильма. На воркшопе у абитуриентов будет возможность лично пообщаться с мастером и познакомиться с методом работы. В конце воркшопа состоится общий показ работ, созданных на встрече. По итогам воркшопа некоторым участникам будет предложено обучение в мастерской без вступительных заданий. О преподавателе: Даша Лихая — режиссер неигрового кино, инженер. Ведет авторскую мастерскую неигрового кино в ПШНК. Окончила лабораторию неигрового кино в Московской школе нового кино (МШНК, 2022). Стипендиат грантовой программы для российских художников Дома культуры «ГЭС-2» и музея современного искусства «Гараж». Создает экспериментальное кино. Фильмы были показаны и завоевали призы на международных фестивалях MIEFF, New Holland, Message to man, Vision du reel и других. Фильм «Текст заявки к фильму» (2024) приобретен в коллекцию Музея современного искусства «Гараж». До 15 сентября в Петербургской школе нового кино открыта третья волна набора на обучение в мастерской неигрового кино Даши Лихой. • Условия приема и заявка на обучение • Регистрация на встречу

Открытый показ фильмов выпускников актёрской мастерской МШНК • 22 августа, сб | 21:00 | в Петербургской школе нового кино по новому адресу: 11-я линия В.О., д. 66, корп. 2, лит. В • Участие бесплатное по регистрации Событие проходит в рамках серии открытых встреч Лаборатории театральной режиссуры и актерского мастерства Петербургской школы нового кино. В программе: • «Вампиры» (28 минут), 2026 Петербургская премьера первого самостоятельного фильма выпускников актерских мастерских Юрия Муравицкого и Светланы Михалищевой ММУ/МШНК Фильм стал первым подобным проектом в истории актерских мастерских. В рамках учебной дисциплины «Работа актера в кино» выпускники впервые выступили не только в качестве актеров, но и самостоятельно разработали идею, написали сценарий, организовали съемочный процесс и сняли собственную картину. Эксперимент стал частью образовательной программы, направленной на освоение студентами всех этапов создания кино. «Вампиры» – ироничная история о противостоянии Охотника на вампиров и древнего Вампира-режиссера. Охотник не может умереть, пока не поймает своего извечного врага. Режиссер, обреченный на вечную жизнь, мечтает лишь об одном — снять фильм, который наконец получит признание зрителей. Ради этого он объявляет кастинг среди смертных актеров, однако съемочный процесс принимает совершенно неожиданный оборот. • «Разбор» (33 минуты), 2016 Фильм снят с выпускниками первого актерского курса в МШНК в 2016 году. Съёмка проходила без дублей, в режиме реального времени и сразу в трёх локациях, за процессом наблюдали зрители. В работе участвовали восемь операторов МШНК. Монтаж выполнен совместно с Алексендром Чусовым, выпускником режиссёрского факультета МШНК. После показа состоится Q&A c Юрием Муравицким Юрий Муравицкий — режиссёр, драматург, актёр. Лауреат Национальной театральной премии «Золотая маска» в номинации «Эксперимент», премий Herald Angel Award и Total Theatre Award на Эдинбургском фестивале Fringe, дважды лауреат премии проекта «Сноб» «Сделано в России» в номинации «Театр». Ставил спектакли в ведущих театрах России — МХТ им. Чехова, Большом театре, Театре на Таганке, Электротеатре Станиславский, Театре.doc — а также в Польше, Эстонии и Германии. Работал главным режиссёром Театра на Таганке (2021–2023). Преподавал на кафедре режиссуры Театрального института имени Бориса Щукина, ведёт актёрско-режиссёрскую лабораторию в Московской школе нового кино. Куратор и преподаватель лаборатории театральной режиссуры и актёрского мастерства Петербургской школы нового кино. Встреча приурочена к набору в новую лабораторию театральной режиссуры и актёрского мастерства До 15 сентября в Петербургской школе нового кино открыта третья волна набора на обучение в лаборатории театральной режиссуры и актёрского мастерства. • Условия приема и заявка на обучение • Регистрация на встречу

Лекция Юрия Муравицкого «Идеальный режиссёр» • 23 августа, вс | 15:00 | «Сообщество» в Новой Голландии + онлайн • Регистрация на встречу Событие проходит в рамках серии открытых встреч Лаборатории театральной режиссуры и актерского мастерства Петербургской школы нового кино. О лекции: Что такое идеальный режиссёр? Существует ли он вообще, или это скорее ориентир, к которому можно двигаться? Какими качествами и умениями необходимо обладать, чтобы приблизиться к этому идеалу, и можно ли этому научить? На лекции Юрий Муравицкий поделится своим взглядом на профессию, расскажет о задачах, которые сегодня стоят перед режиссёром, и о том, каким может быть путь в профессию. Встреча приурочена к набору в новую лабораторию театральной режиссуры и актёрского мастерства О лекторе: Юрий Муравицкий — режиссёр, драматург, актёр. Лауреат Национальной театральной премии «Золотая маска» в номинации «Эксперимент», премий Herald Angel Award и Total Theatre Award на Эдинбургском фестивале Fringe, дважды лауреат премии проекта «Сноб» «Сделано в России» в номинации «Театр». Ставил спектакли в ведущих театрах России — МХТ им. Чехова, Большом театре, Театре на Таганке, Электротеатре Станиславский, Театре.doc — а также в Польше, Эстонии и Германии. Работал главным режиссёром Театра на Таганке (2021–2023). Преподавал на кафедре режиссуры Театрального института имени Бориса Щукина, ведёт актёрско-режиссёрскую лабораторию в Московской школе нового кино. Куратор и преподаватель лаборатории театральной режиссуры и актёрского мастерства Петербургской школы нового кино. До 15 сентября в Петербургской школе нового кино открыта третья волна набора на обучение в лаборатории театральной режиссуры и актёрского мастерства. • Условия приема и заявка на обучение • Регистрация на встречу

Лекция Дмитрия Мамулии «Кино в поисках новых форм» • 28 августа, пт | 19:00 | онлайн • Регистрация на встречу Событие проходит в рамках открытого лектория Петербургской и Московской школ нового кино «Из чего делается кино?» О лекции: Почему современное кино нуждается в новых формах — и какими они могут быть? Романная структура или разговор от первого лица, автофикшн или наблюдение за действительностью? Как из хаоса тем, образов и впечатлений выбрать материал именно для своего фильма? Всякая ли действительность может стать материалом для кино? Что такое Фатум и какую роль он играет в повествовании? И как построить фильм так, чтобы история не «придумывалась», а сама раскручивалась — как клубок? Сейчас Дмитрий Мамулия завершает работу над своим новым фильмом. На встрече он расскажет о процессе его создания, поиске формы и принципах работы с материалом. У участников будет возможность задать вопросы о режиссёрском методе, а также о нюансах и особенностях создания фильма — от первоначального замысла до завершающего этапа производства. Приглашаем на встречу абитуриентов Петербургской и Московской школ нового кино, а также всех, кто интересуется кинорежиссурой. О лекторе: Дмитрий Мамулия — кинорежиссёр, мастер Петербургской и Московской школ нового кино. Участник Венецианского кинофестиваля, призёр Международного кинофестиваля в Карловых Варах и других международных кинофестивалей, лауреат премии «Ника» и обладатель Гран-при МКФ «Дух огня». В Петербургской школе нового кино открыта третья волна приема заявок на поступление! Дедлайн подачи анкет и творческих заданий – 15 сентября 2026! • Регистрация на встречу

«Никто не узнает», 2003 Реж. Хирокадзу Корээда — «Dare mo shiranai», 2003 Dir. Hirokazu Koreeda

Петербургский андеграунд на кинопленке. Лаборатория Бориса Казакова В рамках IV ежегодного фестиваля фотографии ФОТОУИКЕНД в РОСФОТО пройдет лаборатория бескамерной анимации «Параллельные истории» под руководством Бориса Казакова — режиссера, чьи работы хранятся в Музее кино в Амстердаме и участвовали в конкурсе Берлинале. 14–16 августа участников ждет три дня интенсивной работы: • просмотр и обсуждение фильмов мастера; • освоение техники scratch — рисования непосредственно на 16-миллиметровой кинопленке; • создание собственных анимационных этюдов. Готовые работы будут оцифрованы и объединены в коллективную ленту. Все расходные материалы включены в стоимость. Борис Казаков — один из ключевых авторов петербургского параллельного кино, чей стиль вырос из традиций ленинградских «Новых художников» и «Некрореалистов» 1980-х. Его фильмы отмечены наградами в Оберхаузене и на «Киношоке», неоднократно показывались на «Послании к человеку» и «МУЛЬТИВИДЕНИИ». Регистрация и подробности

Актёрский тренинг Анны Добранской «Перформативное присутствие» • 23 августа, вс | 13:00 | «Сообщество» в Новой Голландии • Регистрация на встречу Событие проходит в рамках серии открытых встреч Лаборатории театральной режиссуры и актерского мастерства Петербургской школы нового кино. О тренинге: Актёр и перформер — это субстанция, требующая максимальной чуткости по отношению к себе. Выработанные ритуалы и практики помогают настроить организм на нужный вход и восприимчивость: важно, как настроено тело, насколько фокус находится в настоящем и как выстраивается диалог с партнёрами и аудиторией. Тренинг посвящён перформативному присутствию как исходной точке, из которой можно заходить в любую рамку. Для актёра и перформера телесное присутствие и работа с фокусом — основные инструменты. Тренинг построен практически — через постепенную подготовку тела и психики к самой практике перформативного присутствия. В программе: базовые актёрские практики, работа с замедлением и телесной осознанностью, финальный тренинг на перформативное присутствие. Обнуление, присутствие, осознанность — базовые настройки, без которых невозможно двигаться дальше в любую форму. Встреча приурочена к набору в новую лабораторию театральной режиссуры и актёрского мастерства О преподавателе: Анна Добранская — актриса, перформер, преподаватель, художник-сооснователь арт-группы Мутация. Окончила актёрскую лабораторию Московской школы нового кино (курс Юрия Муравицкого), впоследствии стажировалась там как педагог. Участница спектаклей номинанта премии «Золотая маска» («28 дней», реж. Муравицкий, Михалищева). Сотрудничает с ГЭС-2, Новой сценой Александринского театра, Театром.doc. Куратор и преподаватель лаборатории театральной режиссуры и актёрского мастерства Петербургской школы нового кино. До 15 сентября в Петербургской школе нового кино открыта третья волна набора на обучение в лаборатории театральной режиссуры и актёрского мастерства. • Условия приема и заявка на обучение • Регистрация на встречу

Мастер-класс Юрия Муравицкого «Действие, текст, подтекст, второй план» • 22 августа, сб | 19:00 | в Петербургской школе нового кино по новому адресу: 11-я линия В.О., д. 66, корп. 2, лит. В • Участие бесплатное по регистрации Событие проходит в рамках серии открытых встреч Лаборатории театральной режиссуры и актерского мастерства Петербургской школы нового кино. О мастер-классе: Будем разбираться, что такое действие, как действовать текстом, как действие выражается в подтексте, как подтекст соотносится с текстом, и в чем принципиальное различие подтекста и второго плана. Проведем тренинг позволяющий проследить как возникает подтекст и насколько может быть разным подтекст при одном и том же тексте. Встреча приурочена к набору в новую лабораторию театральной режиссуры и актёрского мастерства О мастере: Юрий Муравицкий — режиссёр, драматург, актёр. Лауреат Национальной театральной премии «Золотая маска» в номинации «Эксперимент», премий «Herald Angel Award» и «Total Theatre Award» на Эдинбургском фестивале Fringe, дважды лауреат премии проекта «Сноб» «Сделано в России» в номинации «Театр». Ставил спектакли в ведущих театрах России — МХТ им. Чехова, Большом театре, Театре на Таганке, Электротеатре Станиславский, Театре.doc — а также в Польше, Эстонии и Германии. Работал главным режиссёром Театра на Таганке (2021–2023). Преподавал на кафедре режиссуры Театрального института имени Бориса Щукина, ведёт актёрско-режиссёрскую лабораторию в Московской школе нового кино. Куратор и преподаватель лаборатории театральной режиссуры и актёрского мастерства Петербургской школы нового кино. До 15 сентября в Петербургской школе нового кино открыта третья волна набора на обучение в лаборатории театральной режиссуры и актёрского мастерства. • Условия приема и заявка на обучение • Регистрация на встречу

Фрагмент лекции Алексея Гусева «Искусство плохо рассказанной истории» Лекция проходила в проекте «Сообщество» в Новой Голландии в рамках открытого лектория Петербургской и Московской школ нового кино «Инструменты кино» • О лекторе: Алексей Гусев – киновед, кинокритик, театральный критик, режиссёр. Преподаватель Петербургской и Московской школ нового кино, автор курсов «История кино» и «Теория кино», куратор авторской мастерской кинокритики в киношколах. В 1997–2007 гг. — режиссер Санкт-Петербургского театра «СатурН». Публикуется в печатных и интернет-изданиях с 1997 года. Автор более 500 статей. Руководитель раздела «Мировое кино» издания «Новейшая история отечественного кино. 1986–2000». Член редколлегии издательства «Сеанс». Член ФИПРЕССИ. До 15 сентября можно подать заявку на обучение в мастерской кинокритики Алексея Гусева Петербургской школы нового кино. • Условия приема и заявка на обучение • Подробнее о мастерской

Тренинг по вокалу Эльдара Изетова «Нераскрытый ресурс резонансов тела» • 22 августа, сб | 16:30 | в Петербургской школе нового кино по новому адресу: 11-я линия В.О., д. 66, корп. 2, лит. В • Участие бесплатное по регистрации Событие проходит в рамках серии открытых встреч Лаборатории театральной режиссуры и актерского мастерства Петербургской школы нового кино. О тренинге: Связки вибрируют — это не секрет. Поток воздуха колеблет их, рождая ваш голос. Но из чего он состоит? Где формируется низкий и высокий звук, объём, полётность, шуршавость, тягучесть, напор? И что значит «ты красиво поёшь» — красиво это где? На тренинге мы рассмотрим тело как инструмент: где его резонаторы, откуда идёт звук, как формируется голосовой смык и почему фокус на дыхании важнее, чем на самом звуке. В программе: постановка брюшного и межрёберного дыхания, разработка обертонов, вывод звука в грудь, лицо и голову, работа с динамикой, распевки, ритмические рисунки, поиск собственного певческого голоса и совместное хоровое пение в финале. Встреча приурочена к набору в новую лабораторию театральной режиссуры и актёрского мастерства О преподавателе: Эльдар Изетов — актёр, режиссёр, композитор и педагог. Окончил Колледж им. С. С. Прокофьева по специальности «академический вокал» и Академию Елены Образцовой по классу оперного вокала. Работает на стыке музыки, театра и перформанса. Участник спектаклей и перформансов на площадках ГЭС-2, Новой сцены Александринского театра, музея «Гараж». Автор музыкальных концепций и композитор театральных постановок. Режиссёр звуковой программы фестиваля краеведческой пьесы «неПРОСТО ГОРОД». Преподаватель лаборатории театральной режиссуры и актёрского мастерства Петербургской школы нового кино. До 15 сентября в Петербургской школе нового кино открыта третья волна набора на обучение. • Условия приема и заявка на обучение • Регистрация на встречу