С Вами Фарба 🌱

В последние годы термин «психологическая безопасность» звучит повсюду — от agile-команд до креативных лабораторий. Тимоти Кларк предлагает очень конкретную и практичную модель того, как именно развивается психологическая безопасность в группе и при каких условиях люди начинают не только «чувствовать себя комфортно», но и осознанно бросать вызов статус-кво. ⠀ Он говорит о четырех последовательных стадиях: 1️⃣ Безопасность включения (Inclusion Safety) Базовый уровень: «Мне можно здесь быть собой?» Человек ощущает, что он принят как часть группы вне зависимости от происхождения, статуса, возраста, идентичности. Это не про милую атмосферу, а про глубокое сообщение: ты имеешь право быть здесь просто потому, что ты человек, а не потому, что ты уже что то доказал. ⠀ 2️⃣ Безопасность обучения (Learner Safety) Следующий слой: «Мне можно не знать, задавать вопросы и ошибаться?» Здесь формируется опыт, что вопросы, эксперименты и ошибки - это не повод для стыда и наказания, а естественная часть процесса. Если на этом уровне людей «бьют» за ошибки, до настоящей инновационности команда просто не добирается. ⠀ 3️⃣ Безопасность вклада (Contributor Safety) После того, как человек освоился и научился, возникает потребность приносить реальную пользу: «Мой вклад вообще нужен?» На этой стадии важно, чтобы у человека была ясность роли, достаточно автономии и ощущение, что его идеи и усилия действительно влияют на результат, а не растворяются в вакууме. ⠀ 4️⃣ Безопасность вызова (Challenger Safety) Кульминация: «Могу ли я открыто поставить под вопрос то, как мы делаем вещи?» Это момент, когда человек может сказать: «А почему мы делаем так?», «А если попробовать иначе?», «Мне кажется, этот процесс не работает» и не бояться, что за это его «накажут» статусно, эмоционально или карьерно. Здесь критика становится не актом бунта, а нормальной частью совместного мышления и развития системы. ⠀ Для лидеров, фасилитаторов и коучей это означает, что «Говорите честно и открыто!» — не работает, если не обеспечены первые три уровня. Если вы хотите, чтобы команда осмысленно критиковала и предлагала новое, нужно выстраивать поэтапную архитектуру безопасности.

Друзья, дождались 🦉 Рассказываю теорию психологической безопасности 😘

Знаю, про что расскажу в следующий раз в теме психология креативности🍎! О четырехэтапной модели психологической безопасности. Мне она очень понравилась.

13 поток Level 2 ICF курса «Коучинг.Теория и практика» от Международного центра коучинга и супервизии ICCS Елены Фарба невероятно прошел итоговый ассессмент - 100 из 100! Ликую ❤️‍🔥 Профессиональных коучей по мировым стандартам ICF прибавилось в Германии, Мексике, США, Голландии, России, Беларуси! Горжусь своими выпускниками, собой и командой ICCS. #iccscoaching

Ну а дальше планирую делиться теми моделями, которые меня заинтересовали 🍎

Про мое главное открытие в университете современных искусств Catalyst, Берлин 🌱 Мое решение приехать на эту программу в университет Catalyst было случайным и не случайным одновременно. Случайным в том, что я подыскивала короткую летнюю программу от немецкого университета – мне хотелось побыть в «закулисье» европейского студенчества. 17 лет я проработала доцентом в университете, мне было любопытно, как эта система устроена в Европе. Плюс в Германии учится, работает и тоже уже преподает сын, магистрант Рурского университета Бохума, преподаватель института Макса Планка. А неслучайным это решение стало потому, что это обучение стало для меня соединением двух направлений, которые составляют суть моей жизни: психология и творчество. Психология более 20 лет профессиональной практики занимала подавляющую часть моей жизни. Творчество тоже всегда присутствовало в самых разных проявлениях: я сочиняла стихи, писала истории, картины, пела, придумывала песни, только для меня это все было теневым, немного игрушечным. Всё поменялось в феврале 22-го года, когда я потеряла опору. Мне, как и многим людям, которые всю свою жизнь вкладывали в развитие гуманистических ценностей, предстояло выстраивать опору заново. Попутно отвечая на вопрос - такова реальность, что дальше? Вокруг бушевали вихри, стремление схлопнуться, закрыться стало проникать в общественное сознание очень быстро. А я задумалась: почему люди враждуют, биологически понятно. А вот как люди остаются людьми в любых обстоятельствах – нетривиальный вопрос. Как находят общий язык – вот это действительно интересно. Ведя клиентов из разных точек мира, я раз за разом получала свидетельства, что внутренний мир людей не зависит от страны и культурного контекста. Но одно дело понять это как коучу – в него и люди приходят особенные, ответственные, осознанные, а совсем другое дело – найти язык, подходящий самым разным людям, осознанным и не очень. Какой язык действительно способен глубоко попасть в душу каждого человека? Что объединяет людей так, что даже пропаганда бессильна? Глубоко погрузившись в исследование процесса творчества, именно здесь, на интенсиве в Catalyst я сформулировала ответ на этот вопрос. Ответ оказался прост и сложен одновременно – людей объединяет творчество. То творчество, которое есть в каждом из нас, то творчество, на которое каждый из нас способен – создавая и воспринимая, - это и есть тот особый язык, который не требует перевода. Каждый раз, когда человек смотрит на произведение искусства, созданное другим человеком, он ощущает свои собственные эмоции, ценности, он находит контакт с собой, углубляя при этом контакт с автором. Откуда бы мы ни были родом, какой бы ни была наша судьба, полная испытаний и закаляющая душу, либо легкая и незатейливая, то, что всегда нас объединяет – это творчество, особенно совместное. И как высший его итог – искусство. Способ коммуникации, противоположный взаимной неприязни, вражде и агрессии – это творить, а лучше со-творить, созидать, выражать себя творчески максимально свободно, аутентично и быть внимательными к созданным другими. Вот тогда рождается истинный диалог, тот, что помимо слов. А еще это лекарство от стресса современности, как писал Фрейд 100 лет назад: «художник терапевтирует сам себя». Чтобы закрепить то чувство единения, которое возникло у нас в группе Catalyst после месяца исследования творческого процесса, я провела практику. В ней каждый отвечал на вопрос: «Как если каждый член группы являет собой произведение искусства, то как этот человек повлиял на меня?», записывал и ответы складывал в конверты, подписанные именами всех нас. А после каждый забрал свой конверт с собой. Эта практика так всех увлекла, что я до сих пор получаю слова благодарности. P.S. На фото вы увидите фрагменты моей презентации, практику и моих замечательных коллег из Германии, Италии, Португалии, Англии, США, Филиппин, Мексики, Бразилии, Испании, Голландии, Франции.

Слушайте со звуком 😘

Привет всем 🌱 И еще о перфомансе - когда поделилась https://t.me/svamifarba/1532 видео и фото фрагментами, захотелось рассказать чуть больше. Итак… Изучая процесс творчества, мы с Федерикой из Италии и Франсишкой из Португалии придумали и провели перфоманс “BE (IN) BETWEEN” Это перформанс о том, как рождается творчество. Не в голове, а между людьми, здесь и сейчас. В “BE(IN) BETWEEN” мы превращаем белое поле на полу в живое пространство риска и доверия: шаг за шагом, жест за жестом. Каждое движение как маленький ритуал. Мы задумали этот перформанс как аллегорию творческого процесса: от внутреннего перерождения к моменту, когда творческий поток становится видимым, общим, разделённым. «Rebirthing. Loss of control. Connection and trust. Tension. Influence of perception» Это интерактивная практика: зритель перестаёт быть «просто зрителем». Безопасное место, мягкий свет, музыка, присутствие группы, всё работает как поддерживающая среда для экспериментирования с собственной смелостью, уязвимостью и готовностью целиком отдаться творческому импульсу. Хотели ли бы вы оказаться на таком перфомансе?..