Мировая живопись

Дуглас Волк (1856 - 1935) «После приёма» (1887) Институт искусств Миннеаполиса, США Празднество закончилось, уставшая невеста отдыхает на диване, одна атласная перчатка упала на пол. Невеста - Кэролайн Томпсон, художник Дуглас Волк был другом ее родителей. Во время одного из сеансов для этой картины Волк поправил платье, чтобы приоткрыть плечо Кэролайн. Когда молодая женщина покраснела, ее мать заметила: Ну, моя дорогая, мистер Волк - художник, и он думает о вас только как о вазе с цветами.

Эдмунд Чарльз Тарбелл (1862 - 1938) «Мать и Мария» (1922) Холст, масло; 112.1×127.5 см Национальная галерея искусств в Вашингтоне, США Художник-импрессионист и педагог. Был одним из Десяти американских художников, ведущий художник Бостонской школы живописи.

Свен Ричард Берг (1858-1919) «Сеанс гипноза» (1887) Холст, масло 153×195 см Национальный музей изобразительных искусств, Стокгольм, Швеция С ростом интереса к спиритизму в XIX веке сеансы гипноза стали очень популярными. Даже первая леди Мэри Тодд Линкольн после потери своего сына Вилли в 1862 году организовала серию сеансов, которые проводились в Белом доме.

Джон Уильям Годвард (1861 – 1922) «Сигнал» Холст, масло; 66×46.4 см Музей Пола Гетти, Лос-Анджелес На картине изображена женщина в ярко окрашенном античном платье, которое контрастирует с гладкой мраморной балюстрадой, поддерживающей её. Хотя обстановка и костюм отсылают к древнему прошлому, но тема картины вечная: ожидание ответа от любимого человека. Пейзаж на заднем плане, жест молодой женщины и её прозрачное платье, слегка колышущееся, как флаг, — всё это предполагает ожидаемый сигнал от возлюбленного.

Виктор Габриэль Жильбер (1847 – 1933) «Продавщица цветов» (1887) Холст, масло; 55×46 см Частная коллекция

Джованни Больдини (1842 - 1931) «Праздник» (1889) Холст, масло; 96×104 см Музей д'Орсе, Париж На картине Больдини изображает Мулен Руж сразу после его открытия в 1889 году. Заведение быстро стало одним из горячих мест парижской ночной жизни. Энергичные и динамичные мазки и живость красного воссоздают ощущение веселья и свободы, охватывающее как посетителей, так и танцоров в блестяще выполненной композиции.

Альберт Гийом (1873-1942) «В театре» (1915) Холст, масло 65×53 см Музей Карнавале, Париж Французский художник получил широкую известность благодаря сатирическим рисункам и карикатурам, которые публиковались в парижских юмористических журналах. В своих работах Гийом высмеивал слабости и недостатки французского общества, коррупцию и злоупотребления. Произведения Гийома ценны как иллюстрация жизни французов во время Прекрасной эпохи, которая продлилась с конца XIX века до Первой мировой войны.

Юбер Робер (1733 - 1808) «Банкет в руинах храма» (1795) Холст, масло; 100×86 см Художественная галерея Йельского университета На полотне изображена оживлённая сцена пира на фоне обветшалого величия разрушенного классического храма. Возвышающиеся колонны обрамляют сборище. Нарядно одетые гости сидят вокруг длинного стола, увлечённые беседой и весельем. Пышная зелень сада проглядывает сквозь полуразрушенную архитектуру, свидетельствуя о неугасающей силе природы. Игривый фонтан добавляет сцене нотку причудливости.

Фаусто Зонаро (1854 - 1929) «Хвост дьявола» Холст, масло; 79.5×137.5 см Частная коллекция На полотне изображена сцена из популярной детской игры в сельской Италии. Самая сильная и высокая девочка ведёт за собой цепочку других девочек, каждая из которых хватает платье или фартук впереди стоящей. Затем девочка во главе цепочки должна защищать остальных вытянутыми руками от насмешек дьявола.

Карл Хенрик Норденберг (1857 – 1928) «Маленькая мамина помощница» Холст, масло; 65×49 см Частная коллекция

Офелия на полотнах: 1. Художник: Фридрих Вильгельм Теодор Хейзер, 1921 Холст, масло; 90.5×181.5 см Частная коллекция 2. Художник: Джордж Фредерик Уоттс, 1880 Холст, масло; 76×63 см Галерея Уоттс, Гилфорд 3. Художник: Жюль Жозеф Лефевр, 1890 Холст, масло Частная коллекция 4. "Офелия, сидящая у пруда", 1894 Художник: Джон Уильям Уотерхаус Холст, масло; 124.5×73.7 см Частная коллекция 5. Художник: Джон Уильям Уотерхаус, 1910 Холст, масло; 101.6×61 см Частная коллекция

Альфред Стивенс (1823-1906) «Девочка с уточками» (1881)

Симеон Соломон (1840 - 1905) «Habet! В Колизее», 1865 Холст, масло; 102×122 см Частная коллекция Римские женщины опираются на балюстраду с видом на античный амфитеатр. Внизу толпа жаждет крови одного из бойцов, наблюдая за гладиаторским боем. Крик "Habet!" ("Он ранен!") эхом разносится вокруг, пока женщины принимают решение, убить ли побеждённого гладиатора или оставить его в живых. Императрица обдумывает свой вердикт. Перед ней стоит инкрустированная шкатулка, из которой она бросала драгоценные подарки своим любимым бойцам. 👩‍🎨Наш канал о русской классической живописи

Фредерик Лейтон (1830-1896) «Супруги» (1882) Холст, масло 145.4×81.3 см Художественная галерея Нового Южного Уэльса, Австралия

Александр Кабанель. «Самсон и Далила» (1878) Самсон — ветхозаветный Судья-герой, прославившийся своими подвигами в борьбе с филистимлянами. Будучи посвящён Богу в качестве назорея, он носил длинные волосы, служившие источником его необычайного могущества. Самсон поддался страсти к коварной филистимлянке Далиле, обещавшей филистимским правителям за вознаграждение выведать, в чём сила Самсона. После трёх неудачных попыток ей удалось узнать секрет его силы. Далиле удалось усыпить Самсона и лишить его с помощью ножниц чудодейственных волос. 😓Канал о философии и литературе 👩‍🎨Наш канал о русской классической живописи

Эдмунд Блэр Лейтон (1853 – 1922) «Свет гарема» (1880) Холст, масло; 152.4×83.8 см Частная коллекция "Свет гарема" — одна из самых запоминающихся работ Лейтона. На ней художник продемонстрировал свои навыки в изображении архитектурных элементов, драпировки и женских портретов. 👩‍🎨Наш канал о русской классической живописи 😓Канал о философии и литературе