АШОШ

Київ: запрошую на кураторську програму піаніста і дослідника Тимоша Мельника на фестивалі Bouquet Kyiv Stage. Це музика українських композиторів-модерністів (першої половини XX сторіччя), або маловідома, або забута, або взагалі не опублікована. ❗️UPD: на жаль, концерт Petrichor Ensemblе, що мав бути 13 серпня, в четвер, о 19:00, в Хлібні, відміняється і переноситься через хворобу одного з виконавців. ✅ Але в силі те, що цього дня на Ютуб-каналі та Facebook-сторінці фестивалю буде опублікована моя (Олексія Шмурака) лекція про музику Павла Сениці. 15го серпня, субота, 15:00, Сцена Національний президентський оркестр; Максим Гусак, диригент зіграють твори Костянтина Шиповича і Бориса Яновського. 16го серпня, неділя, 19:00, Хлібня Сам Тиміш зіграє фортепіанну програму: Леоніда Лісовського, Павла Сеницю, Костянтина Шиповича, Федора Якименка, Оттомара Берндта, Бориса Яновського, Всеволода Задерацького, Романа Сімовича, Юлія Мейтуса і Володимира Грудина умови входу на фестиваль — 👉 вхідний квиток (денний); їх можна придбати на сайті Софії Київської 👈 [Олексій Шмурак]

👉Як працювати з музикою та звуком у танці й хореографії? 👉Як ефективно співтворити з композитором? 👉Які аспекти варто враховувати, коли плануєш співіснування руху, сценічної дії, музики і звуку? 📌Запрошую на лекцію «Музика і звук- гід для танцівників і хореографів» ⏺️ Де: онлайн в Zoom ⏺️ Коли: 16 травня (субота), 11:00-13:00 ⏺️ Вартість участі: 300 грн ➡️ Лекція відбувається онлайн на платформі Zoom. Є можливість поставити питання за умови участі в онлайн-події; передбачено запис лекції з сесією питань-відповідей; відеозапис лекції можна придбати окремо. ▶️ Для участі пишіть @LyoshaShmurak в особисті повідомлення [Олексій Шмурак]

Володимир Хоменко, Олексій Шмурак — Таємне опромінення де? Київ, Український дім що? виставка "Чорнобиль. Об'єкт укриття" коли? з 24 квітня по 7 червня 2026 року з вівторка по неділю, з 11:00 до 19:00 ✍️квитки Аудіовізуальний твір рефлексує психологічні і медійні наслідки вибуху на Чорнобильскій АЕС (1986). Людська психіка, щоб впоратися з невідомим в період катастроф, захищається магічним мисленням: теоріями змов, міфами, сповненими чужості і дивної тілесності. Централізація, планова економіка, закритість суспільства призводить до інформаційної лакуни: держава не інформує громадян і не створює реалістичний наратив про катастрофічну подію; і цю лакуну заповнює своєрідний фольклор індустріальної епохи. Стилістично в відео і звуці ми працюємо з медійними кліше того часу: поетично-езотеричне кіно, відсторонені теле- і радіоновини, ранній візуальний кіберпанк, документальні фільми епохи перебудови. [Олексій Шмурак]

Київ: п'ятниця 3 квітня, 19:00 Відкриття нашої спільної з Дашею Подольцевою аудіовізуальної інсталяції «В кінці все буде добре» Галерея «без назви» (вхід через книгарню "Збірка"), вул. Рейтарська, 17. Вхід вільний Ми пропонуємо іронічний погляд на тривожне очікування майбутнього, трансформуючи страхи сьогодення — від війни до вигорання — у сюрреалістичний та абсурдний калейдоскоп. Наївне сподівання на диво межує з гострою рефлексією сучасності. Основа виставки — відеоробота та саунд-арт; вони спираються на естетику звукових ландшафтів і рекламних сюжетів 1980-х років. Назва проєкту апелює до популярної втішно-саркастичної фрази "В кінці все буде добре; а якщо ще не добре, то це ще не кінець". [Олексій Шмурак]

Київ: «Вавилон» Де: Vere Music Hub (Малопідвальна, 21/8) Коли: неділя 5 квітня, 19:00 Музичний проєкт на межі класичної, експериментальної, джазової і електронної музики, в якому поєднуються звуки міської інфраструктури і різноманітні музичні стани: лірика, грув, вслухання, розгубленість та ейфорія. Я створив цей проєкт в рамках виставки «Алла Горська: Боривітер» (2024). Джерело натхнення «Вавилону» – пошук магії і духу в міських циклопічних просторах технологічно розвиненого людства. Для квітневого концерту я зробив редакцію для тріо імпровізаторів — скрипки, віолончелі і фортепіано. На скрипці гратиме Акім Зварич, на віолончелі Кароліна Музиченко. ВХІД ВІЛЬНИЙ, але обов’язкова реєстрація у google-формі [Олексій Шмурак]

Дніпро: З 25 березня до 23 травня в галереї Артсвіт виставка Даші Подольцевої та Олексія Шмурака «Музей забування: Дніпро», створена на основі історій мешканців та гостей міста. Історії зібрали опен-колом. В фокусі уваги цієї виставки такі теми: ✍️ постійна зміна ландшафту великого міста; ✍️ невидимий бік колекціонування мистецтва; ✍️ збереження пам'яті про інфраструктуру (транспорт, публічні місця, спортивні споруди); ✍️ люди і групи, які займаються культурним активізмом і зокрема меморіалізацією в несприятливих умовах, умовах постійного "забування". Інсталяція мультимедійна: відео, звук, архівні матеріали, зображення, скульптури та інтерактивний об’єкт, що дозволяє відвідувачам долучити власну історію до «машинерії забування». Відкриття — 25 березня (середа) о 18:30 Галерея Артсвіт: Дніпро, Крутогірний узвіз 21а. Вхід через скляні двері з боку Успенської площі ВХІД ВІЛЬНИЙ [Олексій Шмурак]

Нещодавно Тиміш Мельник на клавесині виконав мої п'єси в рамках своєї live-програми на каналі Vere Music Fund. Я виклав ці свої п'єси з нотами: 📺можна послухати-подивитись🎶 Там є таймкоди початку кожної з п'єс У цих п'єсах мені важливо було поставитися до клавесину не як до "історичного" чи "екзотичного" інструменту, а як до інструменту зі зрозумілою та відчутною тілесністю, до інструменту-сучасника. Тому тут багато повторів, drone-подібних тривалих звучань-вслуховувань (у дусі La Monte Young), рок-подібних рифів, "вірусних" інтонацій. Про кожну п'єсу детальніше: Галантні Індії відсилають до відомої опери Рамо та популярної звідти п'єси. Це такий безпечно-приємний погляд на колонізоване та взагалі на Чуже як на слухняне і покірне. Я відштовхуюсь від цього образу — слухняного, галантного дикуна, і поступово трансформую його у бік більш реалістичної Дикості — без квадратності, з асиметрією, вслуховуванням, дивністю, нераціональністю. Нарцис і Ехо побудовані на очевидній грі натискання-відтискання клавіші: при відтисканні звучить виразний шум. П'єса лірична, задумлива, трохи сумна, і Нарцис і Ехо в якийсь момент долають свою різницю і пускаються в непристойні дії. Марія Барбара: назва відсилає до покровительки Доменіко Скарлатті; я уявляю собі альтернативну Марію Барбару — авангардну композиторку, яка досліджує щось на кшталт бартоківських та лігетівських підходів у темних будуарах ліссабонського, а згодом і мадридського королівського двору. Ця п'єса весела, смішна, її експериментаторсько-ігровий дух іноді переривається відверто романтичними, майже сентиментальними фрагментами. Тому що: чому б не уявити, що Марія Барбара і Доменіко — це криптоавангардна пара композиторів-коханців? [Олексій Шмурак]

Київ, 8 березня в Музеї Ханенків даю унікальну подію — щось між лекцією, творчим вечором і багатоканальним прослуховуванням із зануренням. Тема події — краса і страшна сила музики. Музикою можна легше, ніж будь-яким іншим медіа, викликати сильні і справжні емоції у людини. Це спричиняє певну недовіру і навіть критичне ставлення до музики, як до покірної слуги будь-якої ідеології. Чи можна відділити красу музики від того, чому вона служить? Чи можна побачити ту саму мить, коли музика проникає в нас, підкорює нас? Подія відбувається в рамках виставки Анни Сапон і Каті Лібкінд "З художницями, кураторками, золотими заходами сонця" 8 березня, неділя, 16:00 приходьте о 15:30, щоб перед моєю подію послухати екскурсію виставкою 👇 Посилання на квитки 👆 [Олексій Шмурак]

Хто в Одесі чи має там друзів/знайомих/родичів, приходьте чи запрошуйте, починаючи з суботи 21 лютого, на виставку "Музей забування: Одеса" від Даші Подольцевої та Олексія Шмурака. Це аудіовізуальна інсталяція, яка рефлексує колективну й індивідуальну пам'ять та її протилежність — бажане чи небажане забування. Музей, його будівля, евакуація колекції, історії про щасливе дитинство, буремну юність і сепарацію з минулим — це об'єднується в багаторівневу конструкцію в Бальній залі Одеського національного художнього музею. 🏛Графік роботи: ср-чт 11:00-17:00 пт-нд 11:00-18:00 🎼 Музика Олексія Шмурака відтворює складну картину пам'яті: це і відчуття розпаду цілісності, але також постійне згадування і перезбирання. ℹ️ Проєкт відбувається в рамках програми «KEY WORK: Мистецькі гранти» RIBBON International у партнерстві з Jam Factory Art Center. Відкриття виставки — 21 лютого, субота, 16:00. Авторська екскурсія від Даші Подольцевої — 22 лютого, неділя, 14:00.

Дякуємо за підтримку патронам АШОШ, і, традиційно, відправляємо половину донатів фонду Musicians defends Ukraine

Київ, 7 лютого (субота) о 17:00 запрошую в Будинок вчених в Вітальню на концерт NotaBene Chamber Group гратимуть Й. С. Баха, Куртаґа і мене. Мене гратимуть прем'єру твору, який я написав декілька тижнів тому, а саме — Птах входить в золоту клітку для кларнету, скрипки і альта. В цьому творі я працюю з темами свободи, патерновості, наївності, емоційних маніпуляцій, дорослішання. ✍️Посилання на квитки ℹ️Посилання на подію на сайті організаторів [Олексій Шмурак]

Ця людина провела небезпечне для розуму і душі багаторічне рослідування-пошук усіляких звукових цікавинок і склала великий секретний документ — гід з нішової музики. Це відеолекція і пдф-документ з посиланнями на якісну цікаву нішову музику крізь століття трансформацій музичних явищ — з фольклору і старовинної музики до сучасної класичної. Що ж, не зважаючи на унікальні для часів після Другої Світової геноцидальні практики обстрілів енергетики багатомільйонної країни в мороз -15, я-таки зробив цю лекцію і, головним чином, цей багатостраждальний документ з рекомендаціями. Можна буде вивчати-слухати- відкривати для себе якісну музику з різних епох і жанрів багато місяців, було б бажання. Тому — звертайтеся в особисті для придбання @LyoshaShmurak Коли з опаленням і електроенергією стане трохи краще, проведемо для тих, хто придбав лекцію, онлайн-зустріч в Zoom з обговоренням, де поділилимось один з одним своїми підходами і історіями пошуку і слухання нішової музики. [Олексій Шмурак]

Позавчора в Молодому театрі в Києві прочитав наживо лекцію про зв'язок біологічних обмежень, сучасних технологічних реалій, ціннісних установок і сприйняття музики, зокрема, в театральному контексті. В чому сила музики, яку можна використовувати для чуттєвого і мисленневого збагачення. Лекція була за ініціативи Юлії Ліннік в рамках освітньої програми "Простір появи". За домовленостями з організаторами запланували, що в якості доповнення-розширення я підготую онлайн-лекцію про нішову цікаву неочевидну музику. Що на ній буде? 🕸будуємо мапу музичних цікавинок: 🔎в яких жанрах, в яких епохах, в яких контекстах ефективно шукати нішову цікаву неочевидну музику, яка може розширити наші уявлення, почуття, зв'язки; 🗝як розкривати для себе непрості музичні явища; 🤌як зробити власні слухацькі і дослідницькі стосунки з музикою глибшими і насиченішими. Онлайн-лекція буде готова для перегляду починаючи з четверга 15 січня. Вартість 250 грн, щоб придбати, пишіть в особисті @LyoshaShmurak А також, як бонус, за результатами перегляду лекції в понеділок 19 січня о 19:00 за Києвом проведемо (з тими хто придбав лекцію і кому зручний цей час) онлайн-зустріч на цю тему в Zoom. Питання-відповіді-обмін досвідом про власні стосунки з музикою, про пошуки неочевидного і цікавого. [Олексій Шмурак]

Привіт зі засніженого січневого Києва, у мене для вас два нагадування і один новий анонс. 1️⃣Нагадування: готова до придбання і перегляду онлайн-лекція Музика в новому електричному домі 👉Електрика вплинула на людство, особливо в останні 150 років. Розповідаю: ❓Як людство відчувало і осмислювало ці зміни ❓Як музика відображала це осмислення 👉Електрика безпосередньо вплинула на музику. Розповідаю дві історії кожну послідовно, по етапах: ❓Як звукозапис вплинув на акустичну музику ❓Як розвивалася електрична і електронна музика Ціна 250 грн, звертайтеся в особисті @LyoshaShmurak 2️⃣Нагадування для киян і гостей міста: 10 січня в суботу о 18:00 на камерній сцені Молодого театру моя жива лекція про зв'язок музики, тіла, мислення, суб'єктності, театру і кіно деталі на сайті театру 👆там посилання на купівлю квитків + інформація як придбати квитки зі студентською знижкою а тепер 3️⃣новий анонс: завтра, 7 січня о 19:30 за Києвом в Інстаграм-ефірі моя бесіда з режисером, театрознавцем і драматургом Максом Новотарським (його Телеграм-канал) на тему неочевидності і її побудови в театрі, музиці, драматургії і мистецтві в цілому можна дивитись, писати коментарі, ставити питання будемо раді вашій присутності і вашим думкам! ефір буде на моєму Інстаграмі [Олексій Шмурак]

Київ. 10 січня (субота) о 18:00 читаю лекцію наживо на камерній сцені Молодого театру. Лекція для акторів/ок, режисерів/ок, кураторів/ок, митців/сткинь, що працюють зі звуком, і загалом для всіх, хто хоче почути і поговорити (буде обговорення з відвідувачами після моєї розповіді) про зв'язок музики, тіла, соціальних ролей і стосунків, а також театра та кіно. Лекція називається "Музика, сцена і тіло, що мислить". Інформація про подію на сайті театру ✍️Хто хоче купити квиток за повною ціною (200 грн) — ось посилання ✍️👩‍🎓👨‍🎓Хто хоче забронювати квиток зі студентською знижкою (100 грн), телефонуйте (у робочий час) за телефоном +380504186848 чи +380674894840 [Олексій Шмурак]

Друга лекція з мого курсу Музика в гравітаційній ямі майбутнього готова. Тема лекції: ⚡️Музика в новому електричному домі⚡️ ❓Як електрика вплинула на життя і мислення людини і як музика передавала ці зміни ❓Як електрика вплинула на акустичну музику ❓Як на акустичну музику вплинув звукозапис. Історія зміни звукозапису і адаптація акустичної музики під нього ❓Як розвивалася електронна музика і як цей розвиток змінював зміст і дух музики ❓Як музика пристосувалася до нових медіа і опинилася в нових формах ❓Яке в цілому місце і форми адаптації музики в електричному світі Її можна придбати (250 грн), написавши мені в особисті @LyoshaShmurak Наступна лекція виходить в середині січня, тема: Музика, ностальгія, реконструкція і вічне повернення. Очікуйте детальний анонс трохи згодом. [Олексій Шмурак]

UPD. Дедлайн продовжено доки не зберемо 25к! Гільдеґарда від ОШ та Андріани-Ярослави Саєнко увійшла до найкращих альбомів року за версіями The Quietus, Crack Magazine, Pitchfork (електронна музика), MINT, та потрапила до лонглісту премії PdSK. Платівки розпродані, але наразі є можливість отримати персональну копію Олега з автографом та безкоштовною доставкою Новою Поштою підтримавши збір для 73-го морського центру спеціальних операцій ЗСУ, який терміново потребує ремонту авто: https://send.monobank.ua/jar/5aE927sKz Як взяти участь у розіграші: 1. Задонатити щонайменше 400 грн. на збір. Якщо донат без імені, залиште коментар. 2. Ваш донат у розмірі 400 грн. або більше автоматично дає вам одну участь у розіграші призу. Кожні додаткові 400 грн. (наприклад, 800 грн. дорівнює двом участям), зараховуються як додаткова участь та збільшує ваші шанси. 3. Переможець буде обраний рендомом 17 грудня. [ОШ]

Як ще нині можна доєднатися до традиційних зимніх календарно-обрядових свят, як не через веселий давньоскандинавський міф про кінець світу? Ось ми теж так вирішили, і тому пропонуємо таке: КОЛИ: 18 грудня (це четвер) 19:00 ДЕ: Київ. Vere Music Hub (Малопідвальна 21/8) ЩО: Рагнарок: електроакустичний перформанс ХТО: Олександр Золотарьов (голос, акустична гітара, ударні, звукові об'єкти, електроніка); Олексій Шмурак (голос, рояль, синтезатор, електроніка). 👇 ВХІД БЕЗКОШТОВНИЙ, АЛЕ ТРЕБА ЗАРЕЄСТРУВАТИСЯ 👆 Ми підемо сценарієм відомого сюжету: 1. сутінки і зими без літа; 2. звільнення монструозних сил; 3. руйнування веселкового Біфросту; 4. божественна битва; 5. підпалення Суртом вогняним мечем світу; 6. відродження землі і початок нового людства. Музика проєкту — чергування дрон-ембіентного вслухання з пружними орнаментами-імпульсами. Автор візуалу — Володимир Хоменко [Олексій Шмурак]

Вже давно не читав лекційні цикли, і, думаю, настав час повернутися до цієї практики. Отже, оголошую початок лекційного циклу 🤌Музика у гравітаційній ямі майбутнього Про що він? Про те, як музика змінилася за останні 150 років під впливом оновлень технологій, політичних реалій, уявлень про психіку, про тіло, нових конструкцій влади й ідеологій. Це не історичний цикл: в кожній лекції буду говорити про події різних десятиліть, але вони будуть об'єднані спільним рухом, спільною рамкою. Поєдную оптики музикознавства, історії культури, історії філософії, історії науки. Не обмежуюсь, звісно ж, класичною музикою — говоритиму про різні напрями. Для сприйняття лекцій не потрібні жодні спеціальні музичні знання, розповідаю доступно без надмірної музикознавчої термінології. Лекції будуть виходити два рази на місяць. Ціна кожної лекції 250 грн. Формат традиційний для мене — онлайн-лекція в запису + список музичних прикладів для самостійного опрацювання + можливість для тих, хто купив лекцію, поставити мені після перегляду лекції з теми лекції до 3 питань, і я відповім. Структура курсу така: 1. Музика і психічна революція (15 грудня). 2. Музика в новому електричному домі (29 грудня). 3. Музика, ностальгія, реконструкція і вічне повернення (середина січня). 4. Музика, розширене тіло і економіка уваги (кінець січня). 5. Музика, влада, ідеологія й ідентичність (середина лютого). 6. Музика, Інше і Чуже (кінець лютого). ✍️Найближча лекція — Музика і психічна революція: Як музика втілила психоаналітичні, біхевіористські та інші психологічні відкриття? Чи можна побачити у музиці "несвідоме", "сексуальність", "архетипи", "стимул-реакцію", "гуманістичний поворот", "дискурсивні режими" та інші класичні психологічні терміни? Чи ми можемо відчути на емоційному рівні "психічні хвороби", "психози", психічні акцентуації, загалом, конкретні психічні стани, втілені в музиці, і якщо так, то яким саме чином музика це робить? 👆 ❗️ Ця лекція буде доступна для перегляду з понеділка, 15 грудня; ви можете придбати її; з цього питання пишіть мені в особисті @LyoshaShmurak [Олексій Шмурак]