без дизайна

Инсталляция Лины Лапелюте в галерее Гегенварт — тот самый случай когда искусство можно и нужно делать массовым. Посетителям предлагается взаимодействовать с арт-объектом (400 000 кубовиков 10 на 10 см из ели и сосны), изменять его, модифицировать ландшафт. Искусствоведы видят в инсталляции We Make Years Out of Hours глубокий смысл. А я вижу прекрасную бюджетную иммерсивную детскую площадку. Особенно для регионов, богатых лесом (@udmurtcenter передайте там своим). Представляю, сколько можно сэкномить средств и повлиять на творческое развитие детей. Просто площадка с хвойной щепой, сверху засыпанная такими шлифованными кубиками. p.s.: видео в комментарии

В этом месяце премию без дизайна за «лучший уличный умывальник для азиатской бабушки» получает этот уличный умывальник для азиатской бабушки.

А я уже писал, что название, логотип и слоган не особо сильно влияют на успешность продукта? Это конечно приятно — устроить мозговой штурм, придумать что-то свежее и остроумное, «покормить свою креативность». но это скорее способ объяснить себе (и клиенту) на что расходуется время (и деньги). Большинство успешных продуктов вокруг нас названы предельно просто, а в половине (если не больше) случаев это фамилии основателей. Перечислять не буду, просто вспомните успешные бренды и прикиньте какая там доля «креатива». Начать можно с Apple. Успешность же продукта в самом продукте (его потребности) и комфорте его использования (эстетическому в том числе). Если не писал, то вот — пишу.

Картиинки Время создания изображений стремительно сокращается. Доступ к инструментам создания визуального контента становится всё шире. Соответственно, ценность картинок (и видео) стремительно падает. Ситуация не новая, но всё равно интересная. Подобное уже проходили с появлением следующего поколения технологии печати, цифровых шрифтов и первых графических редакторов — сначала все веселятся, а потом приходит рутина и выполнение задач (просто другим инструментом). Получается, не важно каким инструментом ты владеешь, важно то, о чем ты хочешь рассказать, какой смысл закладываешь в свою работу и на что хочешь (или не хочешь) повлиять. Кстати, первый пост в канале об этом.

Простой способ «развеселить» минимал. Тем более здесь этот ход продиктован самим продуктом. Те же SMLXL.

КК и ДК С начала этого года я перестал смотреть видео, шортсы, рилзы, читать каналы и слушать подкасты. Исключение оставил для профессиональной необходимости. Просто так, без веской причины. В первые дни было очень некомфортно — образовался культурный вакуум, который хотелось чем-то заполнить. Жажду (привычку) что-то потреблять я утолил более длинными форматами: книги и давно отложенные фильмы. По профессиональной привычке давать всему определения и расставлять по местам (чем и занимается обычно дизайнер), я назвал это короткой культурой (КК) и длинной культурой (ДК). КК — весь яркий сиюминутный инфошум. ДК — проверенное временем искусство во всех его проявлениях. На горизонте замаячила и вечная культура (ВК, да, сокращение неудачное 👀) с её философскими трактатами, духовными учениями и вечным искусством. Я это к чему. Хорошо бы нам, когда мы создаем что-то в своей профессии, понимать, что мы сейчас делаем КК или ДК. p.s.: конечно, КК, ДК и ВК влияют друг на друга, но в основном влияние идет от более длинных историй к более коротким. Пример: есть вечная тема (допустим любовь) это ВК; по этой теме снимается фильм (ДК); а он уже режется на мемы — КК.