IMBA | Продвижение артистов

Каждую неделю выходит 106 000 треков, из них за год набирают меньше 1000 прослушиваний 88% 😨 То есть когда ты не забиваешь на продвижение релиза, он входит в 12% релизов, которых услышат Подумай об этом.

Давайте устроим быстрый разбор проекта, пиши в комментах, что не получается, что хотелось бы улучшить или, если просто нужен разбор, прикладывай ссылки на соцсети и на музыкальную площадку и с меня разбор в голосовом сообщение👇

Новый инструмент продвижения в Тик Токе 🔤 В Тик Токе, появились внутренние шаблоны для создания контента. Они имеют меньший функционал, по сравнению с Кап Кат шаблонами, но и не у всех есть Кап Кат, поэтому сейчас этот инструмент очень хорошо генерирует видео под звук. К примеру один из кейсов, где мы начали работать с нуля, сейчас уже имеет более 4800 видео под звуком. Если нужна помощь с продвижение или хочешь системно развивать свой проект, то пиши в личку: @imba_agency

50% всей музыки это ИИ😨 Прочитал интересную статью, в которой автор проанализировал, как можно вычислить ИИ музыку и дал пугающий расклад, что 50% треков, у которых есть лайки это ИИ. И что с этим делать неизвестно, так как обычные артисты будут проигрывать гонку за вниманием, а люди больше новой музыки слушать не стали, добавляют что-то один раз и слушают только любимые треки. И все говорят про маркировку, но глобально это просто будет честнее к людям, но проблема колоссальной конкуренции не решит никак. Сложно. А вы что думаете?👇 ❤️- запретить ИИ музыку на площадках 👍- маркировать хотя бы 🙏- да пофиг, это все временно

Какие форматы для контента снимать артисту? Часть 7 🤩 Завершаем серию постов, про то, какие форматы вообще можно снимать артисту. Формат 1: Сторителинг Сложный формат, но очень хорошо цепляют аудиторию. Тут главное продумать смыслы видео и придумать некого врага или цель и рассказывать, как вы к ней идете. Чем-то похоже на сериал, но без сложных съемок. И да враг необязательно какой-то ваш хейтер, это может быть наличие ИИ в треках, может быть низкий уровень качества музыки в СНГ, тотальная грусть и безнадега у людей и так далее. Формат 2: Юмористический В этот формат могут подойти разные вариации: пародии, скетчи, мемы, повы и так далее, главное, чтобы это вызывало смех. Достаточно прост в съемке, но нужно грамотно подумать, подходит ли этот формат под ваше позиционирование, если вы про серьезные смыслы, то тяжело очень будет продать такого артиста через юмор. Формат 3: Челленджи Это формат виральная жевачка, но он может собирать большое количество охватов, но он всего на 1 раз, к нему возвращаться не будут. Его главная суть в том, что ставится какая-то задача, желательно она должна быть максимально залипательная или интересная и пытается ее выполнить. Адаптировать для артиста это лучше с его сильной стороны: смогу ли я зачитать 1000 слов в минуту, смогу ли я взять эту ноту, также можно основывать этот формат на образе артиста, если вы крутой электронный артист, передайте энергию трека через челлендж. Это последняя часть по форматам, в знак благодарности, сделайте тут 51 палец 👍

Ты обязан делать по релизу в месяц❓❓❓ Говорит каждый эксперт, когда речь заходит о советах артисту. И тут расчет идет на то, что вместо 2 песен за год выйдет 10 и какая-то, то стрельнет, то есть у тебя больше попыток сыграть в эту рулетку и испытать удачу. И артисты это слушают и с ума сходят лишь бы выпустить месяц у месяцу релизу или заготавливают пул треков, чье направление изначально может быть неправильно. И это кардинально неправильный подход. Не нужно выпускать релиз раз в месяц, если у тебя еще нет понятного репертуара - понятный репетуар, это когда вам самим нравится музыка и аудитории тоже заходит. И вы видите это именно на цифрах. Когда ты нашел для себя нужный репертуар, уже начинается масштабирование проекта за счет ежемесячных релизов, тут каждый релиз приносит результат и постепенно развивает тебя как артиста. Также было и у нашего артиста, долго искали репертуар и уже, когда увидели отклик и поняли направление начали масштабировать проект по релизам, что дало более 20 миллионов прослушиваний с 5 треков и базу в более 170 тысяч ежемесячных слушателей в Яндекс Музыке. Если у тебя есть трек на руках, то присылай в личку: @imba_agency, подскажем, что с ним делать

Гоу, гоу делится треками ❓❓ Пришли свой свежий или самый сильный трек или демку в комменты, и получи реакцию на него: 🔥- все круто, можно продвигать,👌- тестировать трек, 🙏- на доработку и комментарий Первым 5 огонькам, даем скидку -10% и самому интересному треку дарим полный разбор проекта

Какие форматы для контента снимать артисту? Часть 6 🤩 Продолжаем серию постов, про то, какие форматы вообще можно снимать артисту. Формат 1: Эксперименты В этом формате уходим в эксперименты и его по сути можно снимать вечно. Главное правильное структура видео и нескучные идеи и все будет супер. Темы для этого формата: как я буду звучать на том или ином бите, что будет если накинуть 100 плагинов на вот этот вокал, что будете если позвать на фит 100 артистам и так далее. В чем ты силен, то направление и выбирай. Формат 2: Зеленый экран Формат в котором, можно показать не только трек, но и например рассказать его история. Просто записываешь себя на камеру, а потом убираешь фон и ставишь себя вперед кадра и вместо фона используешь какие-то фото, видео или экран из фл студии)) И доносишь определенные смыслы до людей. Удобно снимать, когда никуда не хочешь идти и нет красивой локации дома. Формат 3: Хайлат из деятельности Это формат в котором показывает необычный момент из нашей повседневной деятельности артиста. Например процесс записи, как мы делаем трек, как мы записываем сниппеты, как мы общаемся с лейблом. Но важное его отличие формата, этот момент может быть наигран или придуман специально, то есть тут не нужно ждать момент, когда что-то прикольное произойдет, но и не нужно просто снимать как ты записываешься на студии))) У нас есть еще 3 формата, с помощью которых можно продвигать себя как личность, как артиста. Поэтому сделайте тут 57 пальца 👍 и седьмая часть не заставит себя ждать

Как ПОП Артисту оставить след в истории музыки? 🌟 Маркетинг Поп - это самый широкий жанр, и поэтому в нем можно утонуть среди таких же как ты голодных до творчества артистов. Когда ты пытаешься понравиться всем, ты не нравишься никому. Поэтому первое, что надо сделать - определить свою нишу внутри попсы. Провокация, подростковая искренность, ирония, женская сила, романтика - выбери свою полку в голове слушателя и занимай ее. Второе - у поп артиста продается не только музыка, а личность. В попсе нельзя быть загадкой в маске. Люди должны знать твою историю, твой характер, твои отношения, твои косяки. Поп артист это персонаж, за которым следят, а треки просто саундтрек к этому сериалу. И третье - визуал. В попсе внешка, стиль, цветовая палитра, обложки, клипы, контент работают наравне с треками. Если у тебя есть узнаваемый визуальный код, тебя запоминают в два раза быстрее. Контент Ключевое в контенте для поп артиста - показывать путь и личность. Сниппеты работают, но их снимают все. Личный бренд это база и для его раскачки подходит любой формат, который дает эмоцию и который тебе максимально органичен, не зря так много блоггеров идут именно в поп историю. Поп аудитория живет в Тик Токе и Нельзяграме, там низкий порог входа и высокая скорость. Твоя задача - выдавать много и постоянно, а не вылизывать один ролик неделю. Плюс поп артисту жизненно нужен танцевальный или мемный хук в треке, чтобы люди могли под него что-то снять. Не сможешь дать людям повод использовать твой трек - не получишь UGC, а без UGC поп артиста нет. Продвижение Основные инструменты для поп артистов: посевы через блогеров в Тик Ток и Нельзяграм (это база, тут самый жирный канал), таргет ВК и Яндекс Директ на клипы и релизы, плейлистинг на ВК, Яндексе и Спотифай, питчинг в редакционки, потому что поп чаще всего попадает в большие редакционные подборки, коллабы с другими артистами, чтобы обменяться аудиториями. Отдельно - работа с трендами. Поп это единственный жанр, где можно залететь на одном звуке. Поэтому следи за тем, что происходит на площадках, и адаптируй релизы под это. Вот такой вектор развития поп артиста на старте, а дальше все индивидуально. Если нужна помощь с продвижением или развитием карьеры, присылай свой трек в личку: @imba_agency, подскажем, что с ним делать.

Закиньте свои сниппеты, посмотрим, что можно в них улучшить. Закидывай в комментарии ссылкой или файлом👇

Какие форматы для контента снимать артисту? Часть 5😉 Продолжаем серию постов, про то, какие форматы вообще можно снимать артисту. Формат 1: Сериал Муторная штука, с точки зрения съемки и монтажа. Но с точки зрения, привлечения людей, промо к своему трек, завлечение в свою вселенную артиста, вообще топ. Глобально весь сериал строится на базовой драматургии: завязка, кульминация, развязка. Ставите цель и придумываете себя препятствия перед ней, добавляя клиффхенгер в каждую серию и твист в конце. Формат 2: Закадровый голос Формат в котором, можно показать не только трек, но и например рассказать его история. Просто записываешь свой голос и доносишь определенные смыслы до людей, а в качестве визуала используешь какие-нибудь хайлайты из галереи. Удобно делать, когда никуда не хочешь идти и нет красивой локации дома. Формат 3: Яппинг Это по сути болталка на камеру. Ключевое, в этом формате, это повествования, просто болтаешь на камеру и можешь параллельно заниматься своими делами. Но болтать тут надо правильно, а именно 1 ключевая мысль, своя четкая позиция и непредсказуемое повествование, то есть не отвечать на заданные тобой же вопросы. У нас есть еще более 6 форматов, с помощью которых можно продвигать себя как личность, как артиста. Поэтому сделайте тут 52 пальца 👍 и шестая часть не заставит себя ждать

Как рэп артисту разъ*бать игру? 🙏 Маркетинг Рэп сейчас ну очень популярный жанр, а значит тут надо целиться не во всех, а в нужную аудиторию. АТЛ- рэпер язычничк-маг, Хаски - абстрактный шоумен, Окси - умный борец, Drake - поп рэпер и так далее. Каждый из артистов имеет свою нишу и это ключевое, что вообще нужно, чтобы не только добиться результатов, но и оставить след в истории музыки. Можно идти и поболее простому варианту, то есть иметь какую-то фишку, как артиста, это может быть: гнусавый или очень низкий флоу- Воскресеннский и Ясми, очень быстрый флоу - Эминем, очень мелодичный флоу - Томас Мраз, The Weeknd. И еще одна из ключевых вещей, это собирать вокруг себя объединение артистов, как было ранее Янг Раша, Закат 9.11, Мелон Музик, 52-ые так в разы легче обратить на себя внимание. Ну и ключевая мысль тут, чтобы постараться отразить в своих треках, о чем как говорится «болит» у людей сейчас, быть неким отражением общества, это сразу найдет своего слушателя. Контент Ключевое в контенте для рэперов, это до конца соответствовать своему образу. Если ты читаешь за деньги и так далее, но в контенте ты на старой квартире, то тут сразу ломается весь образ. Далее, что касается форматов, помимо сниппетов, можно транслировать свои другие преимущества, например ты комичный артист, то тут можно снимать какие-то POV, мемы, скетчи, если ты быстро читаешь, можно делать каверы читая чьи-то треки очень быстро. Или самый подходящий формат для рэпера, это просто формат влога из своей карьеры, подходит универсально к каждому артисту. Но в основном все рэперы снимают сниппеты, поэтому, если ты будешь качать не только свои треки, но и бренд, ты будешь уже конкурентнее других))) Продвижение Основные инструменты для продвижения рэп артистов варьируются взависимости от артистов. Если это старая школа, то это продвижение в Тик Ток с помощью блогеров, Таргет ВК, Яндекс Директ, более свежие артисты тут больше идет продвижение в Нельзяграме, Тик Токе через блогеров, плейлистинг на всевозможных площадках - ВК, Яндекс, Спотифай, а если берем прям ультрасвежих, то к этому списку добавляем еще СаундКлауд. Вот такая базовая раскладка по развитию карьеры рэпера, а дальше все индивидуально, если нужно помощь с продвижением или развитием карьеры, то присылай свой трек в личку: @imba_agency, подскажем, что с ним делать.

Большое уважение всем артистам 💝 На самом деле задумываешься, что приходится проходить артистам и думаешь, что это не всегда благодарное дело. Тебе нужно записывать материал, тебе нужно его продвигать, выпускать раз в месяц, снимать контент и еще куча вещей. Вроде похоже на бизнес, да, но у бизнеса есть цель извлечения прибыли, а артистами правит в первую очередь творчество и некое проявление себя, какая-то мечта. И это мечта в итоге многих губит, ты понимаешь, что делать просто музыку мало, тебе нужно и это делать и это делать и как бы не хочется делать то, что нравится большинству, а хочется, что нравится себе, но то, что ты делаешь для себя это не всегда нравится остальным. Ты должен всем доносить, что это круто, продвигать, выпускать и проходить некий путь, который не связан с созданием музыки напрямую и при все при этом должен оставаться максимально ресурсным и вдохновленным для написания новой музыки. И с каждого угла говорят, делай так, нет делай так, все в поисках в волшебной кнопки, и ты просто теряешься и уже фокус не на музыке, а на каких-то других процессах. Плюс вся эта привязка к дата, что к определенной дате нужно сделать большой объем работы и при этом оставаться все также вдохновленным на написания новых треков. А как иногда лень снимать контент, а особенно на старте, когда он не приносит больших результатов, и ты думаешь бросить вообще все это дело. И сумасшедшая конкуренция среди артистов, где сегодня за 1 месяц можно взлететь и потом также через месяц тебя забудут. И, если провести аналогии с обычной работой она менее рискованная, более прагматичная, чем быть артистом. Я уже молчу о риске потери слуха или голоса, постоянной расшатанной нервной системой и бесконечными переездами в турах. Смотришь и понимаешь всю эту картину и уже после такого не очень и хочется быть артистом. Поэтому всем артистам хотелось бы выразить большое уважение, не важно, что получается, а что нет, большой респект, что вы в любом случае продолжаете не смотря не на что, это энергия в итоге и приводит к результату, это и есть та самая волшебная кнопка))) 👍- все верно ❤️- спасибо за теплые слова 🙏- продолжаем работу