OpensoundOrchestra

Дмитрий Шостакович #КиноМузыка В прошлых постах мы разбирали, как европейские классики штурмовали кинематограф. Первым из великих отечественных академистов на съемочную площадку пришел Дмитрий Шостакович. За 40 лет работы он написал музыку более чем к 30…

Что же имел ввиду Райан Оттер? А мы проделали огромную, интересную, прекрасную работу над музыкой к новому фильму «Битва моторов», который выйдет во всех кинотеатрах страны уже в октябре ! 🎬 Встретимся в кино - поверьте, звучать будет фантастически!

Так проходит выпускной экзамен кинокомпозиторов в Московской школе кино Мы записали дипломные работы для выпускников на Тон-студии. В самом сердце нашей киноиндустрии - Мосфильме! Только представьте: музыка, которую они создавали ночами за компьютерами, впервые оживает в исполнении музыкантов. До мурашек! Поздравляем коллег с выпуском! Будущие режиссеры, присмотритесь к этим талантам - они напишут идеальный саундтрек для вашего фильма Включайте звук на максимум и пишите, как вам атмосфера? 👇

Дмитрий Шостакович #КиноМузыка В прошлых постах мы разбирали, как европейские классики штурмовали кинематограф. Первым из великих отечественных академистов на съемочную площадку пришел Дмитрий Шостакович. За 40 лет работы он написал музыку более чем к 30 фильмам. Знаете ли вы, что один из самых исполняемых вальсов в мире написан для советского кино? Речь идет о знаменитом «Вальсе №2» из Джазовой сюиты №2, первоначально созданном Шостаковичем в 1955 году для скромной картины «Первый эшелон». Из его киномузыки выросли и другие мировые хиты: в том же году для фильма «Овод» он написал знаменитый, пронзительный «Романс». Отношения композитора с экраном были долгими, бурными и жизненно важными. Как все начиналось В 17 лет студент консерватории Шостакович устроился тапером в ленинградские кинотеатры немого кино, чтобы спасти семью от безденежья. Он ненавидел эту изнурительную работу, но именно она научила его мгновенно ловить ритм и настроение кадра. Кино как спасение Уже в 1929 году Шостакович пишет новаторский саундтрек к фильму «Новый Вавилон». А в 1931 году для картины «Одна» он одним из первых в мире использует футуристический терменвокс, воссоздавая свист сибирской метели. Когда академическую музыку Шостаковича громили в газетах и запрещали, кино становилось его убежищем и заработком. Власть ценила понятные советские песни, и он выдавал шедевры. Его песня «Нас утро встречает прохладой» из фильма «Встречный» (1932) стала гимном поколения. Главная вершина Триумфом Шостаковича в кино стала музыка к «Гамлету» Григория Козинцева (1964). Это монументальное полотно, гениально передающее трагедию и величие Шекспира.

Уже завтра в тон-центре пройдет акустический марафон ⏰ Наше выступление 15:00-15:40 Вход бесплатный - требуется регистрация В течение трех дней ТОН-ЦЕНТР будет проводить акустический марафон как признанных мастеров, так и молодых исполнителей. Жанры варьируются от академической музыки до джазовых импровизаций.  Выступления пройдут в камерном формате Зрители смогут свободно перемещаться, выбрать место на любом расстоянии от сцены и после выступления пообщаться с музыкантами. В программе: Д. Габитова — «Пандемия»   А. Кнайфель — «Остинати»   Р. Глиер — 8 дуэтов для скрипки и виолончели

«Не мы слушаем музыку, а музыка слушает нас» Теодор Адорно (немецкий философ, социолог и музыковед) #Цитата Современные звуковые нагромождения, сложные звучности, шумовые эффекты или, напротив, радикальная минималистичная тишина – это не просто «набор звуков». Это зеркало восприятия слушателя. Когда произведение современной музыки вызывает у нас раздражение, тревогу или гипнотическое оцепенение, оно вступает в прямой резонанс с нашим внутренним состоянием. Музыка тестирует наши триггеры, границы восприятия и эмоциональный опыт. Таким образом, на концерте новой музыки фокус внимания смещается: мы изучаем не столько замысел композитора, сколько скрытые пласты самих себя. Теодор Адорно – выдающийся немецкий философ, социолог и один из самых влиятельных музыкальных мыслителей XX века. Будучи дипломированным композитором и учеником Альбана Берга, он рассматривал музыку как сложнейшую форму социального и философского мышления, способную обнажать скрытые процессы человеческой психики и общества.

В ТОН-ЦЕНТРЕ пройдет акустический марафон В течение трех дней, 30 и 31 июля, а также 1 августа, ТОН-ЦЕНТР будет проводить акустический марафон как признанных мастеров, так и молодых исполнителей. Ежедневно в программе запланировано участие около 12 музыкантов. Жанры варьируются от академической музыки до джазовых импровизаций.  Выступления пройдут в камерном формате Зрители смогут свободно перемещаться, выбрать место на любом расстоянии от сцены и после выступления пообщаться с музыкантами. Программа Будет собираться в реальном времени и оставаться подвижной до последнего момента. Что именно прозвучит — всегда сюрприз. Среди участников Станислав Малышев (скрипка) и Ольга Калинова (виолончель), Влад Наставшев (режиссер, композитор, сценограф и исполнитель), Оксана Сидягина (арфа), Екатерина Палагина (вокал) и Агнес Пас (терменвокс), Ансамбль Reheard (флейта, кларнет, рояль, скрипка), Юра Гинзбург (кларнет) и другие. Вход свободный Требуется регистрация. Регистрация на сеанс (каждый час) дает право присутствовать на любых последующих выступлениях в этот день. 🫂Можно с детьми, возрастных ограничений нет. Cледуйте за нами ВК #news

Вот и подошел к концу наш концертный сезон 2025-2026! Год был очень насыщенным и мы не останавливаемся - впереди нас ждем еще больше интересной музыки, новые города, новые знакомства, новые программы и проекты! Спасибо нашим дорогим зрителям - нам очень приятно слышать ваши прекрасные отзывы и бурные аплодисменты 🖤 👇🏼 Поделитесь своими впечатлениями - какой из концертов этого сезона стал для вас откровением

Сегодня встречаемся в Лужниках! На концерте Леонида Агутина. Вы идёте?)

От математики нот к магии звука: сонорика  #ПроМузыку Недавно мы разбирали додекафонию – метод, где композитор как ювелир выстраивает строгие серии из 12 нот. Но есть принципиально другой подход, где привычная сетка нот уходит на второй план. Это сонорика (от латинского sonus – звук). Если додекафония – это торжество дискретного мышления, то сонорика – магия звуковых красок, фактур и объемов. В чем разница? В додекафонии автор мыслит структурой: «Какую ноту взять следующей? Как развернуть серию?». В сонорике автор мыслит физическими свойствами звука: «Каким должен быть поток – бархатным, шуршащим, колющим или леденящим?». Как устроена сонорная техника? Музыка строится не из цепочки нот, а из звуковых пластов, пятен и масс. Будто вместо графики карандашом перед вами раскинулось полотно, написанное широкими мазками мастихина. Для этого используются особые приемы: Звуковые кластеры – музыканты одновременно берут все соседние ноты, создавая плотную «стену звука». Сонорные шумы – свист, шепот, стук по корпусу инструментов, игра за подставкой у струнных или выдувание воздуха через мундштук духовых без извлечения тона. Глиссандо массами – целые группы оркестра плавно «сползают» по высоте, деформируя пространство. Хрестоматийные сочинения:  Кшиштоф Пендерецкий – «Плач по жертвам Хиросимы». 52 струнных инструмента звучат как единый, кричащий монолит колоссального напряжения. (Вы слышали эту эстетику в «Сиянии» и «Твин Пиксе»). Дьёрдь Лигети – «Atmosphères». Звук безраздельно переливается из одного тембра в другой, как густой туман в невесомости. Кубрик не зря выбрал этот шедевр для «Космической одиссеи 2001». Какой подход в современной музыке вам ближе: математическая строгость додекафонии или чистая стихия звуковых красок в сонорике? Поделитесь вашими мыслями в комментариях!

Вышел альбом с музыкой к сериалу «Павел. Первый и последний»! Композитор Антон Силаев и OpensoundOrchestra создали мощную, атмосферную музыку, которая идеально передаёт эпоху, драму и характер Павла I. Альбом уже доступен на всех музыкальных платформах. 🎧 Слушайте, погружайтесь в историю и наслаждайтесь! Делитесь в комментариях, какой трек больше всего отозвался! 👇🏼