Типичный Ярополк

На прошлой неделе Open AI закрыл Sora. Развлекательная индустрия решила, что это что-то значит, но как обычно — не поняла, что именно. Поясняю. В AI индустрии есть несколько лидеров, за которыми есть смысл следить. Объединяет их то, что они не только думают…

В фильме Гарри Поттер и Кубок Огня есть сцена, в которой Гарри удирает на летающей метле от дракона. Чтобы отвязаться от преследования, он пролетает между башен Хогвартса – школы чародейства и волшебства. Сбитый с толку дракон останавливается и пытается понять, куда делся беглец. И мы видим кадр, который за одну секунду встраивает фильм, снятый в начале 21 века, в тысячелетнюю традицию европейских сказок, магических песен трубадуров Окситании, легенд о рыцарях: дракон сидит на остроконечной башне средневекового замка, обвивая ее длинным хвостом. Мы видели этот образ тысячи раз – на обложках книг, на полях манускриптов, на гравюрах, иллюстрациях, фресках и в витражах.  Съемочная группа потратила секунду экранного времени и ноль слов. Вы вряд ли думали об этой сцене дольше, чем она длилась. Но в вашем воображении вся вселенная Гарри Поттера получила синюю галку подтверждения от ваших же драгоценных детских воспоминаний и бессознательных ассоциаций.  Или, например, группа людей сидит в стеклянной будке, которая могла бы быть примером сомнительного дизайна офисного интерьера, кабиной автобуса или башенного крана, или неприлично дорогим сетапом для ПК гейминга. И тут белые точки за стеклом вытягиваются в белые линии – и вы мгновенно понимаете, что это космический корабль, который только что перешел на сверхсветовую скорость.  Это два примера Сенсорных признаков. В данном случае – визуальных.  Сенсорные признаки — абсолютные чемпионы мира по low effort / high impact. Это компонент Сеттинга, представляющий собой визуальные и звуковые коды, характерные для выбранной Категории интересов. Они обходят охранную сигнализацию предубеждений и мгновенно доставляют атмосферу Категории прямиком в воображение аудитории. Сенсорные коды доставляют не смыслы, а атмосферу, дешево и эффективно связывают Сеттинг с эстетикой выбранной Категории интересов. Джон Уик и Extraction – оба принадлежат к Категории экшен и показывают, что целый продукт может полностью состоять только из Сенсорных признаков (пушки, щелчки затворов, перестрелки, боевая акробатика, маслкары, аварии, ночные клубы, наличные, прослушка, дроны, бандитская эстетика). То есть, почти не иметь смысла вообще. Настолько это эффективные компоненты Сеттинга. Однако, поразительным образом, те же два примера показывают ограниченность этих компонентов на длинной дистанции. Джон Уик успел нарастить себе Канон, что называется, “задним числом” (Семьи, Правящий стол, Маркиз, Старейшина, Судья, Король Боуэри, отель “Континенталь”, Сомелье, золотые монеты, бронекостюмы) и вырос до полноценного воображаемого мира и в смысловом и в коммерческом измерениях. А Extraction этого делать не стал (или не имел возможности) и остался шоурилом второго юнита съемочной группы.

В нашей работе есть неприятные моменты, когда надо ненадолго отвлекаться от собственных творческих и финансовых амбиций и думать о людях, для которых вы создаете воображаемый мир. Референс лист – это один из тех случаев. Но как ни странно, он критически важен для реализации ваших творческих и финансовых амбиций. Вы могли подумать, что речь идет про мудборд. Нет, мудборд это про вас и ваши ассоциации. Еще вы могли подумать, что это про те смешные диаграммы, где вы раскладываете конкурентов по осям X и Y в своем питч деке. Тоже нет, это тоже про вас и ваше мнение о себе и своем проекте. Референс лист вот о чем. У каждого человека в голове есть что-то вроде воображаемых книжных полок. На каждой полке стоит что-то вроде воображаемых книг. Каждая полка посвящена какой-то теме. Между полками могут быть вертикальные или горизонтальные связи. Например полка “быть хорошим человеком” может уточняться вложенными полками “быть хорошим другом”, “быть хорошим родителем”, “быть хорошим соседом”, а также иметь горизонтальные связи с полками про философию, религию, психологию и политические взгляды. Категории интересов – сайфай, фэнтези, криминал, война и т.д. – тоже имеют свои полки.  И речь тут не про архивирование информации, а про то, как человек принимает решения на что потратить время, деньги и другие ресурсы. Человек технически не способен принимать решения о вещах, которые не стоят у него в виде воображаемых книг на воображаемых полках. И мало того, что полка должна у него быть, а на полке должны стоять книги, так еще и должен быть сформирован сценарий или контекст, в котором взять одну из книг с этой полки – уместно или полезно. Человек без тяжелых психических отклонений не будет брать книгу “пересмотреть режиссерскую версию Апокалипсис Сегодня” с полки “вечер пятницы” или “длинные выходные” в понедельник утром. Какие конкретно воображаемые полки есть у конкретного человека и какие воображаемые книги на них стоят – вещь индивидуальная и определяется личными одержимостями, социальной и медиа средой. У группы людей со схожими одержимостями, социальной и медиа средой они могут быть схожими или даже одинаковыми.  Таким образом, ваша задача на этапе проектирования Сеттинга – определить на какой полке (или полках) в головах у людей будет стоять ваш воображаемый мир и что на них стоит сейчас. Это и есть Референс лист. А позже, задачей вашего маркетинга будет собственно, на эти полки встать, а также сформировать сценарий или контекст, при котором взять вас с полки – это хорошая идея, а также почему именно вас а не соседнюю книгу.  Референс лист — это не клетка для вашей творческой одержимости. Это карта местности, по которой вам предстоит пройти — и путь по чужой карте требует не меньше таланта, храбрости и мастерства, чем прокладка собственной тропы с нуля. Разведать, чего на самом деле хочет аудитория от вашей категории — задача, требующая насмотренности, образования и эмпатии не хуже, чем чистое самовыражение. А дальше начинается настоящее творчество: дать людям то, чего они хотят — и добавить сверху свой гениальный, непредсказуемый ход, который ещё никто не пробовал. Есть и другой путь — идти туда, куда ведёт исключительно ваше личное чувство прекрасного, невзирая на карту и без оглядки на то, поймет ли вас хоть кто-то. Это героический путь. Просто это путь трансцендентального мученичества — без ожидания признания и, тем более, денег.  И тут стоит быть честным с самим собой: подмена слепка ожиданий аудитории (доказанных рынком) вашими личными ассоциациями — это прямой путь в искусство. Плохого в этом ничего нет, просто бизнес воображаемых миров и искусство живут в разных концах города.

Такой лаборатории в России еще не было 5 августа запускаем первую Лабораторию Медиатехнологий на базе Московского инновационного кластера. Мы постарались собрать идеальную программу и спикеров. За продуктовую часть отвечаем мы (Product Lab), за медиатех…

Такой лаборатории в России еще не было 5 августа запускаем первую Лабораторию Медиатехнологий на базе Московского инновационного кластера. Мы постарались собрать идеальную программу и спикеров. За продуктовую часть отвечаем мы (Product Lab), за медиатех – лучшие эксперты медиатеха: 🎤 Андрей Бадин — основатель Product Lab, автор методологии Product Focus. Создатель одного из первых интернет-банков в РФ. CPO Олимпиады Сочи и в Правительстве РФ. 🎤 Максим Якубович — партнер Product Lab, эксперт по продуктовому подходу, Запускал проекты в Яндексе, Сбере, ВТБ, РЖД. 🎤 Иван Макаров — руководитель группы работы с партнерами Дзен, 20 лет в ведущих СМИ России, создатель Sport.mail.ru и 360tv.ru. 🎤 Алексей Парфун — CEO и Co-founder Ai Influence, советник гендиректора Первого канала, вице-президент АКАР, лауреат рейтинга топ-1000 российских менеджеров 2023-2025. 🎤 Ярополк Раш — ex-Rambler, Wargaming, Столото. С 2005 года создает продукты на стыке индустрии развлечений и цифровых платформ. 🎤 Алексей Храмцов — исполнительный директор Центра иммерсивных решений SberStudios, эксперт в области виртуального продакшена и AI в медиапроизводстве. 🎤 Евгений Ильюшин — директор по ИИ в Okko, руководитель направления ИИ в ЦУ. Это первая подобная лаборатория в России, и я рад, что мы с МИК ее запускаем. Первые участники попадают бесплатно, но будет отбор. Дальше потоки будут на других условиях. Если вы знаете медиатех компании и стартапы, то перешлите им, уверен, это будет ценно. За 5 недель участники соберут или пересоберут свои медиатех продукты через методологию Product Focus с медиатех экспертами. Заявки – до 31 июля. Ждем вас. Оставить заявку

Представьте, что вы владеете нефтяной компанией. Вы унаследовали её от родителей и планируете передать своим детям. Что будет единственной самой важной вещью, на которой вы будете сосредоточены всегда? Прибыли и убытки, долги и EBITDA, процентные ставки и цены на нефть — вас это мало беспокоит, потому что у вас есть толпа выпускников Лиги плюща, которые готовы перегрызть друг другу глотки, чтобы разобраться с этим для вас и получить бонус. Единственный вопрос, который вы будете задавать себе каждый день и в любой сложной ситуации: «Я все еще владею теми земельными участками, под которыми есть разведанные залежи нефти?». Если ответ «да» — любая проблема – от колебаний цены до Великой Депрессии – это просто досадное недоразумение. Вы можете заработать меньше в этом году, занять больше, чем хотелось бы, потерять каналы сбыта или даже всю компанию — если вы всё ещё владеете правами на месторождения, в худшем случае вы просто обанкротите компанию и запустите новую в тот же день. И вы (и ваши дети) всё равно останетесь в бизнесе. Если ответ «нет» — вы вне игры, независимо от текущих показателей компании. Это мы называем “ключевой актив” – единственная самая важная вещь, которая делает бизнес возможным и беспрерывным. В бизнесе реальных миров ключевой актив всегда сводится к правам на ресурсы, в которых нуждаются другие. А за что вам платят, то есть что вы буквально обмениваете на деньги? В случае вашей нефтяной компании – это баррели нефти. Это мы называем “монетизируемая ценность”. В бизнесе реальных миров монетизируемая ценность это отчуждаемый товар или услуга – iPhone, пакеты данных, тарифные планы, загружаемые файлы, часы работы разработчиков. Всё сводится к размерно-ограниченным единицам. Даже если вы на 100% цифровой бизнес, с очень высокой вероятностью ваши финансисты или продавцы называют то, что вы продаёте (обмениваете на деньги), «SKU» — stock keeping units, единицами складского учета. На уровне ключевого актива определяется возможность делать бизнес в принципе. На уровне монетизируемой ценности управляется операционная эффективность. В бизнесе реальных миров и то и другое у вас могут украсть или отнять. Теперь посмотрим на бизнес воображаемых миров. Представьте, что вы владелец развлекательного мультимедиа холдинга. Какую единственную самую важную вещь вы будете всегда отслеживать? Код, студии, визуальные образы, права на IP вас не интересуют – у вас есть менеджмент, который все это для вас управит. Единственный вопрос, который вас интересует: “Люди, которые превращают воображение в коммерческие продукты, все еще со мной?”. Вы можете провалить релиз, промахнуться с целевой аудиторией, потерять права на IP и даже обанкротиться — если люди, способные превращать воображение в коммерческие продукты все еще с вами, вы сможете повторить подвиг No Man’s Sky, разработать новый продукт или запустить новую компанию и остаться в бизнесе. Ваш HR этого не знает, но именно поэтому у вас и появляются все эти массажные кресла, капсулы для сна, смузи-бары, штатные психологи и вице-президенты по культуре. Чтобы удерживать людей. Не бухгалтеров и бизнес-ассистентов (благослови их Господь), а тех людей, которые превращают воображение в коммерческие продукты. В бизнесе реальных миров все эти бонусы – либо глупость и баловство, либо способ оптимизации костов на найм (тоже своего рода управление SKU). В бизнесе воображаемых миров – это критически важная система сохранения, поддержания и развития ключевого актива бизнеса. А что с монетизируемой ценностью? В бизнесе воображаемых миров мы не продаем SKU, USP, фичи и девайсы – люди платят нам не за это. Мы обмениваем на деньги правдоподобный опыт пребывания в воображаемом мире. Это наша монетизируемая ценность. В бизнесе воображаемых миров ключевой актив – это люди, способные превращать воображение в коммерческие продукты. Я называю их “люди с воображением”. А монетизируемая ценность – правдоподобный опыт пребывания в воображаемом мире. Интересно, что украсть это у вас нельзя. Вы можете только самостоятельно это проебать.

Состояние последних дней. Позовут на конфу какую — подстригусь под продиджи.

Как из четырёх фундаментальных взаимодействий физика выводит всё многообразие вселенной — не добавляя новых сил под каждое новое явление, а комбинируя те же четыре на разных масштабах — так и мифическая структура работает через минимальный набор сил, которые, сталкиваясь и сочетаясь, порождают всю сложность мира. Силы в Мифической структуре Канона — это «фундаментальные взаимодействия» вашего воображаемого мира, которые определяют, вокруг каких осей вращается эта реальность и что в ней в принципе возможно, а что — исключено законом локальной природы. Вы не видите саму гравитацию — вы видите падающее яблоко. Силы проявляются не напрямую, а через свои последствия. Мы не наблюдаем гравитацию как объект. Мы наблюдаем движение тел, которое она делает неизбежным. В Мифической структуре воображаемого мира Силы работают точно так же: они создают неизбежное "силовое поле" для персонажей и сюжетов. Автор не придумывает поступки героя из головы — герои совершают их сами под давлением фундаментальных сил мира. Иначе говоря – задача спроектировать мир так, чтобы герои не могли поступить иначе. Посмотрите, например, на Altered Carbon Ричарда Моргана. Силы этого воображаемого мира — это Сознание и Тело. Они определяют всё: от метафизики (что есть душа, если тело можно менять как одежду?) до социальной экономии (богатые живут вечно, бедные изнашиваются), до особенностей сюжета (террорист Ковач ходит в теле "бывшего" следователя Ортеги), и мельчайших деталей (тело англо-саксонского нациста, говорящее то с испанским, то с русским акцентом из-за смены стэков). Если ваши фундаментальные Силы сформулированы верно, то при масштабировании франшизы через сиквел или реализацию в другом медиа, вам не нужно тащить за собой сюжетную линию. Масштабирование перестает быть задачей копирования или выдумок. Достаточно перенести в новый продукт действие этих Сил — и он автоматически станет органичной частью вашего воображаемого мира. Например, Силы воображаемого мира Star Wars – это Альтруизм и Эгоизм. Создатели “Изгоя Один” и “Андора” построили свои продукты на них – и победили. Трилогия Дж. Дж. Абрамса подменила фундаментальные Силы психологией отдельных персонажей в знакомых декорациях и получила коммерческие и репутационные потери.

На прошлой неделе Open AI закрыл Sora. Развлекательная индустрия решила, что это что-то значит, но как обычно — не поняла, что именно. Поясняю. В AI индустрии есть несколько лидеров, за которыми есть смысл следить. Объединяет их то, что они не только думают…

Мне тут попалась очередная инфа про очередной рост российского рынка нарративного энтертейнмента (кино, игры, музыка, книги) и у меня стул сгорел. Дело вот в чем. На сегодняшний день мы имеем рынок, который заявляется вот так (итоги 2025 по открытым источникам): • Игры: ₽187 млрд. • Книги: ₽111 млрд. • Онлайн кинотеатры: ₽178 млрд. • Кинопрокат: ₽50 млрд. • Музыка: ₽46 млрд. Итого: ₽572 млрд. А на самом деле он выглядит вот так: • Игры: ₽38 млрд. (это доходы Лесты, Аструма и Инновы, а 150 млрд. остаются в турецком сегменте Steam, Xbox, PlayStation и мобильных сторов) • Книги: ₽88 млрд. (бумажные, а 23 млрд. это читалки в экосистемных подписках) • Кинопрокат: ₽50 млрд. Итого: ₽176 млрд. Оставшиеся 247 млрд. (Онлайн кинотеатры: ₽178 млрд., Музыка: ₽46 млрд., Эл. книги: 23 млрд.) это “развлекательные экосистемы” (Яндекс, Сбер, МТС, Ростелеком). Плохого в них ничего нет, но есть нюанс — это value-add функции своих материнских компаний с мега-подписками, и разделить там вклад такси, доставки еды и энтертейнмента невозможно. То же самое происходит с оценкой аудитории. Каждый год выходят исследования и пресс релизы, цель которых, видимо, нассать в уши акционеру или инвестору через уважаемый источник (прессу). В этих исследованиях пишут, что аудитория Нарративного Энтертейнмента в России то 30, то 40, то 100 миллионов человек. Мэйл.ру, помню, еще в 2013 году насчитало в России одних только геймеров 40 миллионов человек. Видимо, назвали геймерами всех, кто за год видел игровую рекламу. Глядя на эти исследования, инвестор как бы должен догадаться, что населения-то 140 миллионов, а значит есть еще потенциал роста. А это, говоря научным языком, пиздеж. Любой, кто хоть что-то делал и монетизировал на российском рынке в сфере Нарративного Энтертейнмента знает, что аудитория, способная платить за что-то, кроме еды и квартплаты, не превышает 3 миллиона человек (если кто не любит экспертные оценки из опыта, сделайте триангуляцию публичных источников и отраслевых метрик). То есть 3 миллиона это Total Addressable Market. Из которого активных с интересной частотой (каждый месяц и чаще что-то покупать) тысяч 300. И вот эти 300 (тысяч) спартанцев и держат мид Российский нарративный энтертейнмент. А еще, прикиньте, они не всеядные. У них свои предпочтения есть. Даже на самом высоком уровне абстракции (не вдаваясь в жанровые подробности), если учесть тот факт, что у нас энтертейнмент делается норми для норми, а гиковской контент вообще не производится — можно половину аудитории отбросить. И тогда получается, что все российские издатели, студии и экосистемы борются за 150 тысяч активных пользователей и хвост в еще 1,5 миллиона.

Индустриальные новости

На далёких кофейных плантациях под лучами жгучего беспощадного солнца тысячи полуобнаженных людей работают, добывая миллиарды зёрен кофе. Потом этот кофе грузится на корабли. Корабли бороздят неизмеримые пространства морей и океанов. Потом в Константинополе тюки кофе выгружаются. Потом его мелют. Потом жарят. Потом приносят в кафе. Варят; подают посетителям, которые делают дела только за чашкой кофе. Потом из этих дел ни черта не выходит. И прямо-таки больно мне: стоит ли тысячам полуобнаженных людей жариться под раскаленным солнцем, пароходам — плыть, рабочим — выгружать, кому-то молоть, жарить, варить, чтобы в результате ни из одного дела, решённого за чашкой кофе, — ничего не вышло. *  *  * Вот те нижеследующие элементы, из которых слагается каждое константинопольское дело: одному человеку приходит в голову деловая мысль; он сообщает ее посреднику; при этом в кафе пьют кофе; очарованный деловой мыслью посредник мчится к капиталисту; пьют кофе; капиталист тоже приходит в восторг от замечательной деловой идеи. Сходятся, наконец, все трое, дуя кофе изо всех чашек, которые только видны в окрестности. Торжественные клятвы положить все дни своей оставшейся жизни, все соки своего ума — на проведение замечательного дела. Расходятся. Через три дня: Капиталист (посреднику): — Видите ли… Я, к сожалению, не могу внести деньги на это дело, потому что аргентинская шерсть упала по сравнению с бразильским зерном. Понимаете? Посредник: — Я вас понимаю. (Он ничего не понимает.) Мне самому, впрочем, сейчас не до этого дела: устраиваю метрополитен под Босфором! Посредник (встречается с автором идеи): — А знаете, что наш капиталистишка закинулся? — Я чувствовал это с самого начала. — У меня, впрочем, есть другой на примете. Если хотите… — Нет, спасибо. Я уже без вас нашел кое-что, очень подходящее… — Да? Ну, и слава Богу. Я бы все равно не мог заняться этим делом. Открываю воздушный ресторан на привязном шаре. Чудная мысль! Вот только бы капиталиста найти. — Гм! Капиталиста? — призадумывается автор предыдущей идеи. — У меня, кажется, есть для вас кое-что подходящее. И, о чудо! Прежнее дело безболезненно и легко забыто, инициатор предыдущего дела превратился в посредника настоящего дела, а посредник предыдущего, наоборот, — в инициатора. Капиталист отыскивается моментально! И снова: на кофейных плантациях кипит работа, собирают, грузят, везут, выгружают, жарят, мелют, варят — для чего? Только для того, чтобы три деловых человека поговорили, выработали проект договора, поклялись бодро идти нога в ногу по избранному деловому пути до конца своей жизни - и разошлись в разные стороны, не моргнув бровью. — А. Т. Аверченко

Текущий уровень экспертизы по созданию и развитию мультимедиа франшиз. Подсмотрел у Чампа.

Я как-то в 2019 году на Product Sense говорил, что большинство людей, считающих себя продакт менеджерами, это люди, которые всегда хотели быть инженерами, но оказались слишком ленивыми/тупыми/невезучими, чтобы научиться, и поэтому нашли себе место рядом с инженерами, чтобы мешать им работать и выдавать их успехи за свои. Теперь у этих людей есть куколд-кодинг. Хочется думать, что инженерам станет легче жить теперь. Но высока вероятность того, что новый флоу теперь это “вот я тут накукодил, нужно сделать то же самое, только чтобы миллион CCU выдерживало”.

Агентству уже почти 2 года Когда все началось, я думала, что это будет не больше пары проектов, которые я сама же и сделаю. Потому что я ни_ког_да не находила в себе смелости, чтобы хотя бы допустить мысль выйти из корпорации и стать предпринимателем. Я думала: сейчас я чуток выдохну, меня отпустят негодования и тревоги последних пары лет, я насплюсь и снова выйду куда-то чем-то руководить. Но! Сначала была пара проектов для меня. Потом пара проектов для меня и для пары рекрутеров. Потом я поняла, что рекрутеров одновременно работающих уже 5. И даже в этот момент я думала: ну нееее, это временное, даю себе и этому делу год, чтобы посмотреть как оно летает. Я втянулась, втянулась моя команда. Со мной работают девочки из моих старых разных команд. Нам очень нравится то, что мы делаем. Чуть больше года мы работали исключительно по сарафану - мои контакты просто передавались от одних довольных стартапов к другим. В этом году стало понятно, что сарафан плохо управляемая вещь. А мы уже почувствовали что можем и хотим больше. Но к задаче продавать и промоутить саму себя я не приспособлена. И тут по удивительному стечению обстоятельств к команде присоединился Ярополк, чтобы заниматься продюссированием и продажами. Такой есть только у меня и Майкла Джексона (с) И вот что мы хотим сообщить: У агентства появилось имя — Plotnikova Recruitment [Only]. Смысл Recruitment [Only] очень простой: только рекрутмент. Ничего лишнего, никаких вебинаров, исследований и разговоров про лучшие практики. Мы находим нужных людей и сопровождаем их до выхода. Работаем со стартапами, скейлапами и инновационными командами в корпорациях. Ищем как специалистов, так и руководителей. Мы хорошо и быстро делаем рекрутмент и Executive Search, и есть еще два направления, которые я особенно люблю: • поиск продюсеров – от EdTech, подкастов и персональных брендов до игр и кино), • Tiger Teams – временные команды сильных (обычно недоступных) специалистов для критических задач роста, трансформации, запуска новых направлений или выхода из кризиса. Если вам нужны люди — пишите. И расскажите друзьям. И врагам тоже! Ну и просто буду рада услышаться. Олеся P. S. Обратите внимание на наш сайт plotnikova.io и Telegram канал @plotnikovarecruitment

Многие тут знают Олесю Плотникову, она рекрутер. Я за последние лет десять столько людей на работу устроил, что, как сказал классик, I'm something of a recruiter myself. И тут мы с Олесей пошли кофе пить, она говорит “а чо ты?”, я говорю “да это”, она говорит “ну и всё”. Теперь я помогаю Олесе развивать ее агентство Plotnikova Recruitment [Only]. Олеся как Винстон Вульф. Никаких вебинаров о лучших практиках и исследований, которые никто не просил – она решает проблемы. Нужны люди – будут люди. Так что запомните сами и расскажите кому следует: Plotnikova Recruitment [Only] Website | Telegram | LinkedIn

Черкашина ПРО Исследования. «Геймефикация, Любовь и Исследования». Ведущая: Анастасия Черкашина, основатель Cherkashina Research и Море Людей Гость: Ярополк Раш, CEO и CPO, VOIDFORGE AI О чём говорим: 00:00 — Знакомство с Ярополком. О его книге «Настольная книга создателя оригинальных IP в эпоху искусственного интеллекта» 06:50 — О бизнесах реальных и воображаемых миров 18:50 — Население земли делится пополам. Кто такие гики и норми 30:30 — IT в России 35:00 — Культура контроля и предсказуемости или культура нелюбви к неопределенности 38:00 — О ценности исследований 51:00 — «Бизнесу нужно показывать катастрофу, а исследователю искать правильных союзников внутри бизнеса» 55:00 — Почему сложно быть исследователем 01:03:45 — Все сводится к любви. О кастомерцентричности и эмпатии 01:09:00 — Как прийти к принятию решений через исследования 01:18:38 — Как мы теряем любовь пользователей 01:22:00 — Про работу с микросегментами 01:24:30 — Лучший способ проверить хорошую ли вы сделали сегментацию 01:25:50 — О персонализации и «рекламной модели» 01:34:15 — Что такое пользовательский опыт В начале подкаста я упоминаю, что Ярополк работал с Кинопоиском, на самом деле с Яндекс Плюс. Смотреть и слушать: YouTube VK RuTube

Вчера прочитал у Ярослава про то, как Газпром Медиа рассуждает о трендах начала прошлого десятилетия блогерах и запереживал прям. Страшновато становится, когда топ менеджмент ведущего медиахолдинга (с неограниченными ресурсами, включая право собирать пиратский трафик) всерьез в публичных местах про блогеров говорит в 2026 году, и еще сравнивает их с телевизором (с придыханием в сторону ТВ). Если вы последние 10 лет работали в газете, за это время в медиа индустрии (а 10 лет назад это уже ПОСЛЕ блогеров) было более ДВАДЦАТИ волн: 1. западные стримеры, которые потом разошлись в онлифанс и тикток 2. соцграф, как доминирующая информационная архитектура (поэтому у нас сейчас даже в маркетплейсах есть профили, вишлисты и рейтинги) 3. бум мессенджеров (и кто помнит - чат-ботов, которых тогда тоже называли ИИ) 4. рекомендательные алгоритмы 5. микро инфлюенсеры и нишевые сообщества с патреонами, дискордом и телегой 6. онлайн читалки 7. музыкальный стриминг 8. виртуальные маски (призма, фотолаб, пиксарт - помните?) 9. Геймификация 10. A(прости господи)R и V(прости господи)R 11. онлайн кинотеатры, в смысле как альтернатива Голивуду в продакшене, прокате и в правах/франшизах 12. Киберспорт 13. Нео банки (Револют, N26, Тиньков и пр.) 14. Китайские инфлюенсеры, продающие губную помаду на ярд баксов за стрим 15. Гэмбла 16. Метавселенные (опередившие свое время) 17. Мега-игры (Fortnite, PUBG, Майнкрафт, Роблокс, GTAV) 18. Вебтун (как формат) — стартовая площадка медиа продуктов и франшиз 19. Фитнес, нутришен и проч. ЗОЖ (в приложениях с подпиской) 20. Крипта (NFT Land, коллекционные NFT, комьюнити токены, мем коины, шит коины) и целая популяция крипто инфлюенсеров, которые часто поэрудированнее и поинтереснее “обычных” инфлюенсеров. Часть из которых теперь формирует повестку Free Speech и вещает про геополитику. И в России/СНГ они были очень хорошие. 21. Сторис, шортсы, рилы и вертикальное потребление вообще 22. ИИ в целом (как революция в средствах анализа и производства) 23. Сгенерированный контент, который за последний год всем дал понять, что про классический продакшен приличным людям вслух говорить не следует, и который яростно пытается найти свои формы потребления, дистрибуции и монетизации (а деньги у него на это есть) Что-то точно забыл. А у нас вот блогеры. И Микродрамы! Только бывший ТВ-менеджмент даже не пытается заглянуть в рабочие модели микродрам и понять, что там дело не в контенте, не в серийности и не в вертикальности, а в совместном просмотре, гильдиях, кланах, ставках и почти PvP (которые, как и китайские стримеры-продавцы, скорее всего, нигде кроме Китая работать не будут). Наших (и Европейских) медиа топов не для того мама родила, чтобы они интересовались медиа индустрией и чем там пользователь живет. Взять тот же ВК Видео или Рутуб. Там наверное много серьезных документов есть про рост и лояльность аудитории. Но и трех классов высшего образования достаточно, чтобы понять, что главные драйверы того роста — это блокировки иностранных сервисов и разрешение гонять пиратский контент (спасибо за это, кстати). Проблема ВК Видео и Рутуба (да и онлайн кинотеатров наших) заключается в том, что они никогда не смогут удовлетворить запрос пользователя. Потому что настоящий запрос пользователя — это доступ к Ютубу и Нетфликсу. А они его дать не могут. Более того, если хоть немного ситуация изменится, то правообладатели вернутся и единственного драйвера роста не станет. А собственный старорежимный продакшен комедий и мелодрам, блогеры и лицензированные китайские микродрамы с этим не помогут. Это если коротко.